星际迷航2：暗黑无界

如果你对2009年的《星际迷航11》印象尤深，本片会满足你对一部续集的所有正面期待，达到一种“不是怀旧，胜似怀旧”的旧梦重续的美好体验。我们的柯克船长一面浪子天性不减，双飞外星美眉过夜，酒吧电眼勾女，一面越发具备成熟的领袖和战略家气质，调兵遣将从容不迫，战术决策信手拈来，用人不疑的大将之风初现，时隔四年，他的脸庞大了一圈，少了几分少年人的顽劣，为性格发展增添了说服力，只有对可汗声嘶力竭那一幕比较诡异，低沉的嗓音和逼人的眼神仿佛《禁闭岛》里的迪卡附身。

首席科学官史波克先生由于其瓦肯人血统，在神态表情方面依然十分克制，而他的抖包袱功底却叫人别后四年刮目相看，也许是得到了谢耳朵同学的首肯，史大副简直成了后者的大银幕严肃版，他口中那些死硬派会无比推崇的“理性台词”屡屡偏离对话惯例，冲破观众的心理预设，制造出一种高贵冷艳范儿的机锋，弄得旁人辩驳不过，又吐槽不得，完全值得反复回味。

乌胡拉不改惹火的身材，制服装有一股太空女白领内涵，JJ太吝啬，总是让镜头停留在她上半身，好不容易给个全景，又转瞬即逝。苏鲁的单眼皮和坏笑一如既往的迷人，代理船长霸气外露，只是什么时候能让他击个剑啊。契诃夫的俄国口音和微操技术继续狂刷存在感，技术方面天赋不俗，有望接上斯考特的班。老骨头还是那么古板、谨慎，爱自嘲，爱大惊小怪，偶尔也会吹吹牛。斯考特再度胜任全职技术后勤，操纵着稀奇古怪的面板按钮，嘴里蹦着叫人不明觉厉的名词术语，早十年谁能想到，西蒙•佩吉能凭《星际迷航》和《碟中谍》两大系列升任好莱坞银幕头号技术宅呢。

至于近两年粉丝暴涨、令影迷望穿秋水的卷福大人，也许是前期宣传太猛，集体期待值被发酵的太饱满，笔者一路看下来，除了那个《24小时》惯用的处理恐怖分子大boss的亮相外，可汗一角并没有海外媒体吹的那么风华绝代。由于剧本炮制了一个“黄雀在后”的双反角设定，可汗作为终极恶棍，其戏份被严重稀释，进取号在整个第二幕中的危机都来自可汗复仇的对象，他在大部分时间里，一直作为亦正亦邪的同盟者存在。

更重要的是，无论是初代电视剧还是《可汗的愤怒》，可汗除了超群的智慧和体能外，其够格担当进取号最难缠对手的资本，来源于出类拔萃的领袖气概、蛊惑人心的伪装术和人格魅力，剧集中描述，他轻而易举就获取了进取号船员的好感，这种不知不觉间渗透人心的“超能力”，比显而易见的阴谋布局、格斗体能更高深莫测，更令人恐惧。然而本片中的可汗，只是一个被偏执野心扭曲了精神状态的机器，一个胸中炙烤着复仇火焰的阴谋家，一个从头到脚移植了邪恶细胞的美国队长。虽然卷福的演绎不乏过目难忘之处，但可汗一角仍显单薄，尤其是在后半段露出真面目后，再无智慧和谋划上的突出表现，沦为了脸谱化的疯狂恶人，虎头蛇尾的十分可惜。

至于可汗一出场就抢戏，原因其实和《黑暗骑士》的小丑，《天幕杀机》的席尔瓦大同小异，是其神乎其神的个人能力（策划爆破、执行刺杀和单兵战力）和暧昧难辨的行事动机，赋予了一层引人探究的神秘感，JJ是拍电视剧出身，深谙在上百集的故事中让主角保持吸引力的奥秘，其中之一就是隐瞒其身世，不断揭示，却又保持模棱两可。本片中，可汗一角精彩与平庸的分水岭，正在他长篇大论讲述自己身世一场，悬念一破，角色光芒顿衰。此外，可汗还有一层天然优势，剧中其他主角为了“复古”，仍是一水儿的单色内衣制服秀，惟独可汗风衣长袍，迎风飘逸，再加上那个越挨揍越有型的朋克发型，抢去正角风头也就不奇怪了。

四年前笔者曾写文表示对《星际迷航11》的不满，理由是打着探索宇宙的幌子，讲了个愣头小子打坏人的俗套故事，且有贬低史波克之嫌，据说当时有和我一样想法的trekkie给JJ寄了威胁信，十分奏效的，他在这部续集中不遗余力的进行了大修正。开篇就是进取号执行保护外星物种的人道主义任务，让人找回初代剧集的探索精神。之后，借船员之口和剧情多次强调，进取号并非战舰，职责是观察和探索，军事任务只能私底下执行，最后对战强敌取胜靠的也不是火力。《11》中史波克的“绝对逻辑”遭到了柯克的调侃和戏弄，发挥不大，这回史先生可算是扬眉吐气，逻辑结论接连命中事实靶心，更得到柯克奄奄一息之际的深刻认同，此外，史先生还秀了一段堪比福尔摩斯的逻辑推理，考虑到片中有另一位福尔摩斯“在场”，这份褒扬实在前无古人，是谢耳朵最推崇的尼莫伊版史波克都没有享受过的。影片结尾终于提到了著名的“五年任务”，和初代接上了轨，如此一来，那句“宇宙，最后的疆域”的经典台词，才不再是一句空话。

《星际迷航》诞生之初，走了一条和当时《迷失太空》，《星际侦察兵》不同的路线，思想内涵为主，特效打斗为辅，误打误撞成为硬科幻太空歌剧代表作。在科幻大片画面越来越炫，节奏越来越快的当下，要保持“硬度”可不是一件容易事。《星际12》发挥了比前集更佳的示范作用，政治学、生物学上的高概念在叙事中占据了更多重心，时不时有未来感十足的道具带着一种理所当然的方式亮相，即使细化到动作，激光枪一枪削掉石头而不是乱爆火花，柯克和可汗太空穿梭中的瞬息弹射和碎片危机，曲速引擎的升级换代，人体被甩出飞船飘进太空的残酷画面，传达出“宇宙有危险，冒险需谨慎”的潜台词，不管是否经得起事实科学检验，已经在观众心中不断强化“够硬”的印象。JJ最拿手的，还在于用最视觉化的手段来解释硬科幻概念，最典型的是高潮处的拯救飞船，还有什么比柯克“一脚定乾坤”更能将“曲速核心对不上焦”形象化呢。当影片中的角色说某个动作可行或不可行时，观众不会觉得那是剧作编排，而是下意识的认定，那是片中一套完整的科技理论确实支持那论断。

笔者一直不太喜欢JJ，认为他太算计，电影作品都像是填塞了大场面的电视剧，处处精密到毫厘，做作，不够浑然天成。《星际12》并不能例外，每场动作戏都很均衡，炫耀的感官刺激从自然灾难、激光枪战、飞船鏖战、近身搏斗、基础设施毁坏、速度激情到最后一分钟营救的紧迫各不相同，整部影片挑不出一句多余的对白，连插科打诨都有深长的意味，比如老骨头爆一句“提醒我别惹你”，或者斯考特的“船上一天没我就出乱子”。作为群戏，角色戏份千锤百炼，斯考特被解职，老骨头拆炸弹，苏鲁代理船长，契诃夫伸手营救，乌胡拉下传相助史波克，换了其他角色未必不可，但用这套编排，保证了所有主要角色的均衡。影片甚至连搞基都别出心裁，拉上瓦肯手势垫背，一下子给大撒狗血的旧愁赋上了新词，同去的一名腐女观众还振振有词，说中间某段看出了基友间因小三插足而大生妒恨，我想了想，还真不得不承认。《星际12》仍是一部匠气十足的作品，但比起前一集，我喜欢这匠气，它精心炮制的每一记杀手锏都能击中我的神经元，而不像《11》只调到了不痛不痒的击晕模式。

文/方聿南

  当年跟随乔治卢卡斯的JJ艾布拉姆斯与迈克尔贝如今分别将星战教父的两个层面发扬为自己强烈的个人风格，迈克尔贝接下了浮夸炫目的面子，艾布拉姆斯则守住了精彩深邃的里子。所以，由艾布拉姆斯重启的“星际迷航”系列自然不会像爆炸贝的“变形金刚”系列那样无脑而快餐，这套在科幻电影与流行文化史上具有里程碑意义的不老经典于09年在艾布拉姆斯的手中再次华丽的冲入壮美的星空，艾布拉姆斯赋予了这部《星际迷航11》前传的性质，同时却又像丹尼尔克雷格主演的三部詹姆斯邦德电影一样将电影中的世界观与时间线同之前的作品相异，一部类似于重新讲述进取号传奇的全新“星际迷航”电影就这么同时俘获了新老粉丝的心，老影迷能从中看出电影对过去作品的尊重与致敬，新影迷也不会存在对故事理解上的困惑，艾布拉姆斯用一部电影再次点燃了全球“星际迷航”受众的热情，所以，就算接下来他还有形如《恶魔岛》和《灭世》这样的常规项目，但我还是对继续由其执导的下一部“星际迷航”电影最为期盼。
  如今，终于看到了《星际迷航：暗黑无界》，电影结束，有种说不出的矛盾感，你很难去评价这是一部好电影还是一部中庸之作，因为它体现出了艾布拉姆斯创作上的长处和短板。JJ经常说自己并不是“星际迷航”的粉丝，但是他那颗打造全新太空歌剧与科幻史诗的野心还是在他执导的两部“星际迷航”电影中表露无遗，上一集直接重启系列，这一集就把最为经典的大反派可汗拉了进来，并对原有故事的人物和背景设定进行了颠覆。可是，相对于有着广泛前作可以拿来参考和支撑的前传，《暗黑无界》的故事比较原创，即使它也可以看作是《可汗之怒》的序章，但全新的世界观和时间线已经足够让《暗黑无界》保持独立，艾布拉姆斯成功引入可汗这个角色让整部电影具有了足够的分量，但是其“会挖不会填”的缺点也暴露无疑。从那套烂尾的《迷失》，再到雷声大雨点小的《超8》，《暗黑无界》同样陷入了后劲不足的泥潭。艾布拉姆斯摒弃了该系列那一贯的高科技概念化想象和哲学思辨，反而以一种高速的动作片节奏来引领《暗黑无界》，这样确实会让电影更加好看和易于消化，但是也让整套电影的格调降了一个档次。可汗这个角色选择了本尼迪克特康伯巴奇来演绎，作为卷福的脑残粉，我自然是欣喜若狂，来看《暗黑无界》有很大的一部分原因也是要归功于卷福的加盟，但是就整部电影来说，这个角色归属成了一把双刃剑。可汗是一位悲剧英雄，阴险却豪迈并极具领袖气质，选择气场强大的康伯巴奇来诠释这位星际枭雄自然是明智之举，但是可汗这个角色在自己身上就将善恶这对矛盾体的界限变得模糊了，进而显得更加立体，要知道，身为主角的柯克和史波克，一个代表感性，一个代表理性，两者需要同时存在才能通过矛盾映照彼此，所以在《暗黑无界》的大部分时间里，可汗一直是戏眼般的存在，这让“星际迷航”差点成了“可汗传”。不过，艾布拉姆斯讲故事的功力依然不俗，电影情节环环紧扣，虽然采用了单线叙事，且剧本厚度较为薄弱，但依然能够让观众看得进去，“深空弹射”实际上就是上一集“高空伞降”的变体，不过通过卓越的3D特效在视觉上取得了大幅度的升级，卷福单挑一众克林贡人与结尾昆图与卷福的追逐战也尤其精彩。艾布拉姆斯虽然让《暗黑无界》失掉了“星际迷航”的深邃并且在角色上显得本末倒置，但还好没丢掉“讲一个好故事”的情怀。
  《星际迷航：暗黑无界》可能不会让所有的粉丝们满意，但至少也不会让他们对这套系列全然丧失信息，起码它做到了将这套常青的科幻系列继续延续下去。在此，我只希望已经接下另一套太空史诗“星球大战”系列的JJ能够在接下来的创作中对自己的短板有所改观，毕竟，“星战”的舞台更加辽阔无际，也更加难以把握。
  附加吐槽：自打希斯莱杰在《黑暗骑士》里酷酷的玩了一把木马计后，几乎所有重量级好莱坞商业电影中的个性反派都迷恋上了这一招，从《复仇者联盟》中的抖森，到《大破天幕危机》中的巴登，再到这部《暗黑无界》中的卷福，几大邪角不仅在被捕后押运的走位雷同，而且几乎都被囚禁在了“金鱼缸”里。

本文没有（太多）剧透，适合没看过的来看

我很不喜欢看名侦探柯南
原因是因为我觉得每一集就是一个同样的主题

10几年前上高中的时候尝试看柯南的漫画
一个同学走过来说，啊！这一集啊，凶手是那个XXXX
一句话就瞬间秒杀掉我对近100页的漫画的兴趣
我一直以为我讨厌的是重复

当国外对《刺客信条》1代游戏好评无限的时候
我在杂志上写说这个游戏非常惊艳，但是只是瞬间的惊艳
因为它犯了一个游戏的大忌，那就是重复
1代到最后，基本上就是爬塔=》杀人=》爬塔

我坚信我讨厌的是重复

——————————————————————————

但是理性的想
我首发那天就买了新出的Wii U，因为我要玩已经玩了几十年没怎么变的超级玛丽

我每天都过着差不多的日子，做着差不多的工作
吃着差不多的东西，结婚了，爱着唯一不变的一个人
很多人生中的东西都是重复着的

我并不能说我讨厌重复

回归到电影上来，星际迷航就是一个不停重复的主题，我却一直深爱着它

——————————————————————————

星际迷航拥有至少两个永远也讨论不完的主题
而整个系列反反复复的围绕着两个主题讨论


一个主题是科幻，幻想未来，探索未知
星际迷航很巧妙的把科幻和航海风格的故事结合在一起
记得小时候看动画的时候，星际迷航每一集都是：XXXX年X月，船长日记写道：XXXX

科幻主题的魅力我暂且不谈


因为把星际迷航和其它的科幻区别开来的主要的东西，就是这个系列深刻的讨论了理性vs感性

———————————————————————————

有无数的爱情电影
反反复复就是一个主题：面对着感性和理性的冲突，人如何抉择

无论是《罗密欧与朱丽叶》还是《还珠格格》
角色终究是面对挑战，要在感性和理性中做出选择，然后接受后果。


星际迷航里，爱情并不是主题
两个主要人物，并不是一男一女

而是一个男人和另一个····呃·····外星男人
我不是说他们是搅基

了解星际迷航的人都知道
星际迷航不停重复
不停重复


到头来就是一个格式


探索未知的宇宙=》面临难题和危机=》解决危机的重担交给了主角们=》理性 or 感性？

至少在柯克和Spock在一起的原版星际迷航里这个就是不变的主题，后来出的太多了，探讨的问题也很不一样了。但是这部电影讨论的是原版所以我也不多讲别的系列了 。




柯克船长是个很感性的人，他自己也经常说：我不知道该做什么了，我只知道我能做什么。
他也经常说：这样做也许不合理，但是我总觉得这么做是唯一的出路。



而混血的人类/Vulcan的Spock则通常是一个极端理性的人，无法撒谎，选择性的不让情感改变自己的决定。

这两个人在危机中，柯克偶尔会反过来做出异常理性的决定，将生死置之度外。

而Spock也会流着泪水或者满腔怒火的做着一些只有热血的Kirk才会做的事情。

每一次，主人公都做出了合理的决定来化险为夷
星际迷航一次又一次的反复讨论了理性和感性无法独立存在，一定要相辅相成的这样的一个主题


人到底是感性好还是理性更好？
实际上看完星际迷航你就知道：答案是，都好都不好

但是，理性和感性的交融，才早就了人类这样一个物种。




少量剧透：




首先你必须知道benedict cumberbatch演的Khan是谁
本片的反派不是一般人

本片的反派可以记载在人类文艺历史上
这不是一个普通的反派

简单的解释下这个人做了什么

他在原版第二部星际迷航里
《star trek II - Wrath of Khan》，Spock在第二集里因该就被Khan杀死了。

这个消息被媒体弄到了
结果泄露出去了后引起了轩然大波

首先是游行抗议，然后是有人威胁如果Spock死了自己也不活了

最初打算让Spock死，是因为演spock的演员Leonard Nimoy不想演了，他最后决定演第二部是因为被告知会有一个很经典的死亡来结束这个角色。


于是乎粉丝固然知道这个事情，他们认为之所以制片厂要Spock死是因为Leonard Nimoy不想演了

有人威胁说如果Spock最后死了，他们会把Leonard Nimoy的孩子从布鲁克林桥上扔下去。



那个时候好电影不像现在这么多，现在如果有人告诉你Jack Sparrow会在加勒比海盗5里被杀，你也就大概觉得：哼·····第6集里还会照样回来的


这一集里死，后来又复活了这样的手段最早就是星际迷航里出来的
但是这是被粉丝硬逼的


最后制片厂没办法，只好把Spock的死放在了原版第二部的结尾
大家因该可以youtube到

他死的场景出乎意料的获得了大量好评，几乎当时看电影的观众最后的一齐起立为spock鼓掌，IGN Movie上把这一段评为星际迷航系列最伟大时刻···



因为Spock如此受人爱戴
所以可以想象谁成了历史上最邪恶反派？

当然就是我们福尔摩斯同学演的这位Khan
他在本集里出现本身就给了hardcore的粉丝一个看这个电影的理由


此外

Leonard Nimoy就是在星际迷航上一部电影里演老Spock的那个家伙

在本集里，Spock在绝境的时候，联系了老Spock，也就是从未来回来的自己，他问老Spock，在你的一生中，是否记得一个叫Khan的人？


老Spock说，啊···我曾经发誓不跟你联络，不告诉你任何将来会发生的事情，以防止历史发生改变。



但是·····

我记得Khan，他是一个无情，残忍的人，他会毫不留情的杀死你们每一个船员。

年轻的Spock问，那你击败他了？
老的Spock，也就是出演原版Spock的Leonard Nimoy说：在付出了非常非常惨痛代价后，是的，我们击败了他····




许多没有看过老星际迷航的人，如果不知道星际迷航2里那些故事，关于无数次修改的Spock之死的那些历史，根本没有办法体会到这短短几十秒的一幕到底带给粉丝多少百味杂陈的感慨。

我看的时候硬是感觉自己心脏被自己狠狠的握着捏了一下的感觉。



更重要的是，我根本不知道Benedict Cumberbatch （打他的名字好累啊）演的坏人就是Khan，直到他转身看着Kirk说，我的名字不是John Harrison, 我的名字是Khan Noonien Singh！！

当时就听到电影院里个老头子鼓掌了·····
我扭头一看，周围一群20出头的小屁孩根本不知道Khan是谁······




在原版第22集里，Khan第一次出现，被Kirk抓住后放逐
15年后回来找Kirk复仇，在上面提到的第二部Khan之怒里，杀死了Spock。

当然，第三部叫寻找Spock，所以Spock到底死没死你如果不知道就猜吧····


——————————————————————————————

我在墨尔本看的3D版本

假设你的电影院规格和我看的规格一样的话

首先

本片的3D效果异常好，就是那种可以感觉到的好，从开始被原始人扔长矛时就可以感受到，更重要的是音色也很出众，整个片子的环绕立体声果然是满足了Imax新版音效的规格。

片子本身嘛，如果你看了上一部，你喜欢，那么这部和上一部一样出色，演员阵容强大，故事紧凑，画面更是没话说

如果你不喜欢上一部，这一部我估计你也未必想看
因为这一部和上一部我认为都是“让你想起你为什么喜欢Star Trek”的原汁原味的电影。

至于你本身就是星际迷航的粉丝的话

Khan在本片里
你不得不看·····



通常我能给一部电影相对公正的评价，但是我实在是一个彻头彻尾的星际迷航粉丝，所以我没办法知道我的评价到底是不是客观的



但是

截止我写完这篇文章的时候
IMDB上有2500个人给这个片子打了分
http://www.imdb.com/title/tt1408101/
平均分已经超过8分了

我想喜欢这个片子的人因该不会是少数













最后

Chris Pine和Zachary Quinto都长肥了····
我觉得这是目前的审美潮流，肥才是帅·····

嗯···我今天不去健身房的愧疚感可以justify了·····

J·J·艾布拉姆斯大概是这个世界上极客和nerd们最羡慕又最仇恨的人：他身兼《星际迷航》和新《星球大战》两大超级科幻电影系列的导演之职！如果能让两个系列再现辉煌，那么光环加身自不必说；一旦拍砸了，则不仅要承担粉丝的强烈攻击，还没法向电影公司交待——这也就是新的《星球大战7》导演职位表面炙手可热，实际却无人敢接盘的原因。

既要吸引对《星际迷航》系列没多少了解的普通观众，又要给铁杆粉丝Trekkie们一个交待；既要在动作、科幻片成堆的今天展现独特风貌，又要拍出ST系列的内涵——《星际迷航：暗黑无界》基本完成了这个不可能的任务。

影片场景、视效宏大华美，撼人心魄，在太空歌剧类型已经过时的今天，JJ却用40分钟IMAX片段展现了美妙的宇宙太空图景，秒杀掉近年来一批习惯于堆砌特效却没有真正视觉冲击力的所谓科幻大片，如《超级战舰》、《异星战场》、《全面回忆》、《创战纪》等等。

整部电影节奏非常紧凑，剧情编排相当精彩（当然，细节bug一如《星际迷航》那样多），JJ在电视剧上玩得如鱼得水的那套悬念、剧情和角色反转、伏笔、气氛铺垫都在本片中展现得淋漓尽致。不过这也会让你有种自己在看加长版电视剧的感觉：《迷失》、《危机边缘》、《双面女间谍》等JJ主创的美剧即视感频频闪现。而且影片过于紧凑，几乎没有任何多余的台词、角色和场景，一切似乎都是经过精密计算和安排的。导演好像一刻不停地对观众进行填鸭式灌输美味，让你觉得满得快要溢出来了！这可能也是JJ和雷德利·斯科特、斯皮尔伯格等老一代科幻电影大师仍有差距的地方。

《星际迷航：暗黑无界》是一部火焰般的电影，如同影片中喷涌的火山岩浆，炙热火爆，闪亮耀眼。但对熟悉《星际迷航》系列的粉丝来说，他们可能更想看到Star Trek如海洋般广阔宏大的气息，看到一部平和、厚重、淳朴的《星际迷航》。没错，导演和编剧在影片中安排了大量细节呼应、致敬老版电影电视剧系列：比如柯特船长受辐射的桥段正好对应老版《可汗之怒》中史波克受辐射的情节，比如马库斯将军的房间里摆着Phoenix（第一艘实现曲速飞行的飞船）、NX-01、XCV-330和复仇号的模型等等。但这部电影比2009年的《星际迷航》其实更偏离原系列的主旨，导致影片上映后大量Trekkie不满吐槽。《暗黑无界》中有非常明显的后911情结：炸弹袭击、飞船撞大楼、种族复仇……在这方面，本片并未比之前那些同样充满后911情结的科幻电影更深入。Star Trek系列中种族平等、探索宇宙、航向未知的思想在本片中稀释到了苍白，只在最后才用到“宇宙，人类最后的边疆。”那句经典给粉丝们提神。可汗、柯特船长、史波克等角色虽然很丰满，但多少都与老版有些形似神非——史波克变成了格斗高手，这个连母星被毁时都没有流泪的瓦肯人却为柯特而流泪！

《星际迷航：暗黑无界》是一部非常精彩的科幻大片，它比今年至今为止所有的动作片和科幻片都要精彩！可惜的是，并非Star Trek迷的导演JJ没把火焰般的精彩华丽与海水样的深厚悠长融合在一起——我写的2009年《星际迷航》影评题为“无懈可击的平庸”（链接：http://movie.douban.com/review/2073482/），它似乎仍然适用于4年后的这部《星际迷航：暗黑无界》！

从半个月前就开始写的影评，今天终于暂时补完了。

*******From 5.10*******
理论上这是一篇影评。
但是介于Star trek into darkness其实还没有在国内上映，这写在看到影片上映前的影评也未免有些名不副实。不过我有个坏习惯，从来不畏惧剧透，甚至对于自己极其期待的电影而言，我会主动去找剧透安抚自己的好奇心。所以ST12在澳洲上映的第一天，我就看了几篇粗略的影评，把故事的脉络摸了个大概。当时我的心情大概是无比想要咆哮的，差一点就想以一个原初饭的身份甩自以为是的J.J.Abrams一脸。
现在想想，当时的愤怒大概有以下几个原因:
首先就是一直以来对JJ的积怨，从ST11开始。他的reboot宇宙设定简直让人大跌眼镜，不停地颠覆我们这些原初饭的认知。诚实预告前不久刚出了对ST11的吐槽，基本全部正中红心。刚毅沉稳的Kirk舰长成了个一出生就死了爹娘也不要他于是为非作歹的混小子，这其实不算什么；毕竟一个会使用作弊手段通过小林丸测试的天才，年轻时候也可以有一段放纵生活。但影片一开始就把Spock母星瓦肯完全摧毁、让Amanda死亡就有些接受不能了。至少在感情上我接受不能。因为Spock，Vulcan也成了一个令人喜爱的标志，星联不可割舍的一部分，仿佛是一个真实存在的星球，但JJ说毁就毁去了。而最大的槽点莫过于对Uhura的设定。和Spock谈恋爱？What the [哔——]？Spock理论上当时正与T'Pring有着婚约，怎么可能另找归宿；曾被舰长追求并严厉拒绝？TOS里U姐对舰长的忠诚去了哪里？还有老版U姐的原配轮机长Scotty，这经典的红衫之恋如何再现？总之，Spock和Uhura的感情破坏了企业号舰桥上那种亲密的、家人般的气氛，破坏了舰长大副医生的铁三角，实在太不和谐。
对JJ的愤恨第二点是他把ST拍成了SW。他本来就是SW的铁粉，给ST带来了紧张的节奏、大量动作场面和更浓的个人英雄主义色彩，基本就是在当成SW那样拍。开始时候看了STiD的剧透，这种感觉更加强烈，简直觉得JJ不能更坑爹。我不喜欢他加重星联内部、舰队内部的种种勾心斗角，整个降低了ST的格调。在Gene Roddenberry的天才指引下，ST系列都在宣扬一种统一地球探索宇宙、反思战争反思社会进化反思科技进步等超越了时代的伟大思想，到了JJ手里完全看不到了。我个人也喜欢SW，算是两边双担粉，但两个同样伟大的系列各有看点，混淆起来是无法容忍的。
其次，这部电影从拍摄开始的卖点就一直在往BC身上倾斜，到上映前的宣传期就愈演愈烈。我知道现在BC很火，演完sherlock后在全世界范围都有了不低的知名度，粉丝又极其狂热。但这绝对不是把他称作史上最伟大反派，让ST这个死掉的科幻系列复活之星的理由啊。反派就是反派，再有个人魅力都是反派，要是喧宾夺主那三观何在。
听说BC演的反派其实是ST2里的可汗的时候，我简直不敢相信。可汗作为一个超人类计划的产物，是更优秀的人种，在ST原初系列里以有色人种的形态出现，这一点是ST系列超越时代的又一佐证。可在近五十年后的现在，可汗居然变成了一个纯正的白种英国人！这么多年过去了，难道这个社会非但没有变得更加平等，反而正在倒退？不知道如果Gene还活着，会不会跳出来骂JJ辜负他本意。
说起可汗这个角色，ST2里面的可汗是一种科技进步带来的错误产物，他之所以被人类驱逐，是因为人类已经醒悟要进步是通过一个整体而非个体能力的加强，可汗试图带来的独裁主义是一种错误复辟。但到了ST12里的可汗，反而被塑造成了一个人类权力斗争的牺牲品，一个总想着为自己族类谋福利的不为人理解的悲剧英雄。可汗不是万磁王啊！老万说到底是要争取变种人的福利、把普通视作敌人罢了；可汗除了更强的统治欲，更视人命如草芥，特么就是最大一恐怖分子头头。官方洗白这种事JJ也做得出来！
还把可汗的血当成包治百病、医死人活白骨的灵药？JJ你是看完Heroes脑洞太大还是怎么了？且不说这不科学的设定一点也不符合ST系列长久以来硬科幻的风格，把可汗设定成Claire一样抢手的金发芭比是怎样一种情操？刚开始看到剧透说最后小舰长能活命全是因为可汗的血，我差点恶心吐了。Now there is a little bit Khan in Kirk。让舰长和当年杀了Spock现在又杀了自己的反派合体，亏JJ想得出来。目测这个梗会在reboot宇宙第三部电影里出现，不管是BC再露面还是Kirk因此跟可汗扯上些什么，都无法忍受啊，除非这能让Kirk加持自愈Buff，那我会稍稍心安一点。
光是吐槽居然写了这么长，足见当时我怨念之深。
However，我其实是想欲扬先抑。
昨天听@扶苏妃 讲述了STiD极为详细的剧透。详细到她说出了具体台词应该都说完了。然后我瞬时就觉得打满了鸡血，其实JJ还是有点良心的。
之前我一直在想，可汗之怒是ST系列经典中的经典，因为舰长和大副的生死离别。大副弥留之际在玻璃门上和舰长手贴手的一幕，冲击力巨大，秒杀所有最煽情的言情桥段。在最初版的预告里就出现了小舰长和小大副手贴手的场景重现，我无比震惊。生死离别——居然来的这么快，加上后来得知ST12的设定竟是在五年计划开始之前！当舰长和大副还没有来得及经历那么多的并肩作战、还没有那么深刻的同伴情谊，就让他们阔别生死——有意义么？老版中的那种此时无声胜有声的撕心裂肺，还没有来得及深入了解彼此、甚至之前还矛盾重重的两位能重演么？
我有那么深的疑惑，却在看过ST12最后那幕的剧透后幡然醒悟。
原来JJ在ST11里把小舰长和小大副搞得那么凄惨是有苦衷的。当时一直想不明白为何要给这两人设定如此惨绝人寰，基本上怎么痛苦怎么整，让Kirk变成无家可归的孤儿，让Spock变成失去家园的遗民。但看完ST12也许就有些懂了。因为这两部电影是发生在企业号五年计划之前的故事，他们俩太需要成长了。所以才有了这些设定，逼得他们无所寄托，只有企业号这唯一归宿。这为两人的感情的迅速升温埋下铺垫。他们没有原初里面那么多的时间磨合，静水流深，默契渐长；他们只能像两颗超新星相撞一样，从剑拔弩张到殊途同归，只需一瞬。他们更快地了解了彼此的不同，也更早明白了彼此的不可分割。Kirk and Spock, two sides of one pair。
今天看到有人写影评，说最后Kirk死前和Spock的生死离别那一幕煽情过头了，失却了老版中那种沉默的压抑、冷静的悲怆，感情反而流于浅薄了，是对原初系列的失败致敬。恕我完全无法苟同。小舰长和小大副，他们还不是原初里经历过五年计划、数次面临死亡的有钢铁意志的军人。他们并不能真正理解老大副死前说的“The needs of the many outweigh the needs of the few, or the one.” 小大副的确在影片开头重复了这句话，但我相信更多的是出于逻辑的考虑而非真情实感；而从当时小舰长的反应来看，他更是完全无法接受这句说法。ST11开始，Kirk就是一个坚信奇迹、相信运气，觉得自己能做到一切的人。开始时候宁可让企业号违规升空也要救大副更说明了一点。但最后他要死了……他才开始真正明白ST11里Spock对他说的那句话，A captain cannot cheat death。
这两句话几乎说出了老版和新版生死离别最大的差异。
Jim的确在最后为了救企业号牺牲了自己。他做出了这个决定，却不能做到无所畏惧。所以他才会对Spock说，他好害怕。我想我在影院看到这一幕一定会忍不住流泪的，天呐，他是Captain Kirk，天不怕地不怕的企业号舰长！我突然明白了说JJ把舰长拉下神坛这句话的含义了。没有贬义，是的，绝非贬义。Jim在成为一段传奇之前，他还是个普通的会害怕的青年，他会为自己的死亡感到害怕，明白面对死亡他再无法作弊。经历起这一切，他才能成为一个真正伟大的星舰舰长，和当年那个神话Kirk一样。
而Spock……在Kirk死去的时候，他居然哭了。
这个Spock，还有情绪更像个人类的Spock。他终于学会了怎么做一个人的朋友，而非仅仅是忠于职守。我相信相对老版Spock而言，他用了更短的时间了悟这一点。他对the man on bridge不仅仅有responsibility，还有emotional relationship。而导致这一点的，正是Kirk在他面前的死亡。
感激派拉蒙，这电影是个三部曲。不然我还真怕舰长就这么死了。再怎么说他可不像Spock是个外星人。这对两人都太残忍，在还没看到Spock Prime描绘的成为毕生至交的场景，就被死亡硬生生分开，结束于开始之前。还能有比这更残忍的事么？
感谢JJ对可汗血的bug设定，让第三部电影不至于成为the search for Kirk，让大副经历的失去持续更长时间。
……
这篇完全不算影评的、写在看电影之前的东西不知不觉已经成了三千字的长篇大论。谁能想象这部电影光剧透就让我热血沸腾了呢？沸腾到坐立不安，为了不在微博上给不想看剧透的基友们剧透，只好跑到校内上发泄情绪。我想，关于这篇影评，扬的部分还写得不够，等十七天后的首映过后，应该还有很多其他话来补完。
顺便无责任YY一下JJ第三部电影。
Zachary Quinto说，他希望能有机会演一次Pon Farr。如果ST12里送死的是大副，就跟ST2里一样，他倒是有机会在13里喷一下了噗。他还说JJ答应了能让他在下一部里留胡子。那我是否可以对ST13会有镜像宇宙出现有所希冀？实在太爱MirrorMirror里的胡子大副了。加上Kirk现在有了一部分Khan的血，要不顺势黑化一下好了。要是真能如我所愿，我一定承认JJ是个天才。
不过他估计下一步计划是拍心爱的SW去了吧。不知道何时才能看到ST的第十三部电影呢。
不能更期待。
+++++++
如果有人被剧透到了还能对ST12产生兴趣，那我一定要再强调一下：这真的是一部很棒很棒的电影，5.28在国内上映，都去看吧~\(≧▽≦)/~谢耳朵都夸ZQ的大副了哟！
~~~~~~~以下5.12补充~~~~~~~
这两天有复习了一遍SW的正传三部曲。
总算醒悟了JJ把ST拍成SW这一原则是怎样无处不在贯彻到底了。
挥挥手就灭了一个主要星球什么的放在SW里似乎完全不违和啊_(:з」∠)_ 估计瓦肯也就这样成了奥兰德了。男主死个爹，男二死个娘什么的，也很正常啊。不这样怎么能被激励地自强不息拯救全人类呢。
还好ST12设定是在地球。怎么着的JJ身为地球人有点下限总不能毁了母星吧。
（↑据说JJ的11和12都有致敬911、侧重反恐文化的意图在，艾玛我还真没注意= =恐怖主义是有体现了，可是反恐的感觉在哪里？感觉就是恐怖主义是一种复仇主义，而反恐也是在恐怖主义中受害者成为英雄后的复仇= = ）
话说回来ST原初系列里面其实毁灭星球的剧情也有不少。例如博格方块、末日武器、流浪者号什么的，但其实很少摧毁具有多智能生物、高度文明的星球啊。Anyway这也是符合逻辑的，银河帝国拥有的星系人口规模大概是星际联盟的1000倍，一个星球的文明和几十亿人口真的不算什么。
但这里是ST！JJ你随手毁了瓦肯我还是不能接受！=口=
说到ST和SW里的世界观对比，显然，SW里面的舰战规模还是要远超ST的，不过我还是坚信Enterprise之类的旗舰战斗力要强过SW世界观里绝大部分的战舰。毕竟从MirrorMirror这一集以及很多集来看，企业号已经具备了摧毁一个星球的战力。而在SW里面，据说一半大小的星舰舰队相当于死星火力，死星一次毁一星球，那按照这推理企业号其实能相当于SW里Starfleet一半的战力。加上ST里星联舰队大概有二十多艘旗舰，所以虽然U.S.S规模远不如银河帝国，但真打起来估计实力也没那么悬殊。
啊我又想起了那个ST 11 true ending的搞笑视频……Enterprise不小心还是被红物质造出的黑洞吸过去了然后穿到了SW宇宙进入死星射程被超级激光束轰成渣了……淡淡蛋疼o(╯□╰)o
=======5.14补充=======
今天看到一句影评：全片最不逻辑的地方绝对是为什么小舰长受了那么高的辐射量居然还能跟大副磨磨唧唧放了不少闪光弹才死。
其实我完全同意这场景看起来虽然十分催泪但是禁不起仔细推敲啊。
说实话就是JJ为了致敬ST2所以把舰长大副易地而处来了一次玻璃门诀别，但是大概忽略了瓦肯人和地球人的身体素质差异。我记得ST2里面Spock冲进去之前医生是大吼了一声“没有人类能承受那么高的辐射量”的，然后大副十分寡淡且逻辑地来了一句“I am not human”。这也是为何我半年前一开始在预告里看到玻璃门一幕是完全无法相信这次是小舰长只身冲进了辐射室_(:з」∠)_ 当时的想法就是死定了，而且一进去就死定了！虽然最后发现小舰长非但挣扎了好一会儿才死而且JJ为了救活舰长来了个可汗血的逆天设定。=口=
Anyway，作为一个让nerds沸腾让nerds哭泣的经典桥段，在这段情节之下，恐怕连sheldon都只能先把逻辑放在一边，跟大副一起为舰长之死哭一会儿，最多事后再默默吐槽一下剧情的不合理之处吧。

#######5.27补充#######
今天晚上就要去看首映，心情太过激动几乎坐立不安了。。。
其实回顾一下我在之前写的这些东西，逻辑上七零八碎那是显然的（都不是一天写的嘛），而且感情倾向上也很难分辨。事实上我自己也无法区分到底是什么想法，大概就是既在很多点上不爽，又不舍得骂这部电影的复杂心情吧。
现在想想，ST12注定是一部矛盾的电影，它让我体内身为ST饭的那部分哭泣愤怒，也让我作为fangirl的另一半激动鼓舞。如果可能的话我甚至能写出两篇影评来，一篇给满分五星，一篇只扔一颗星。就像很多人说的，这是一部SK的恋爱记录，那些属于ST的更高的人文主义思想却被扔到了一边。我之前在黑JJ的时候总在想，其实我也不能这么绝情，因为如果不是JJ和其他导演的选角，我就看不到CP的舰长和ZQ的大副这种chemistry满满的组合。
如果说AOS有什么让我最没法吐槽的地方，那一定就是企业号舰桥上那些年轻的面孔。U姐的人设虽然被JJ毁了，但是Zoe身上的知性气质和Uhura该有的也相符合。Chekov就不用说了，Sulu的话开始时候我因为对某国的偏见导致对韩裔演员不是很满意，但看了一些张秋小哥的发言发现他的确是一个一直在努力为亚裔演员争取形象的好小伙。Scotty的形象也有不少的改变，但Simon Pegg实在太有意思了让人无法拒绝。在所有人当中——Karl Urban作为医生的选角更是没法更妥帖了。Karl是三人组当中唯一的ST粉，而联系到老骨头在JJ电影里的戏份越来越少，这一点总是让人潸然泪下愤懑不平。
Reboot宇宙对我来说最大的意义在于，它的确重启了TOS这个经典的系列，不在于那些剧情设定，而在于这些更年轻的演员对老一辈的传承，也带来了新的更年轻的ST饭对老一辈已经功成名就的Trekkie们的传承。这必然会给ST这个系列带来新的生命力，在这一层面上我的确不该太在意某些剧情细节。
当然，私心仍会期盼，JJ离开后是否会有新的导演给第三部甚至之后的电影带来某些真正能符合ST这个系列初衷的东西。我真的很希望能看到更多AOS原班人马reboot之后的五年计划续集。
——
再扯一些和剧情无关的东西。
我个人其实是个很内向的宅，所以不太会和太多人打交道，尤其是在二次元这么个复杂的网络世界。所以我爱好虽多，但几乎不混圈，而ST大概让我第一次想找一下同好。之前和SW一样，我不过是暗暗喜欢很多年，但在ST12上映前的半年，我突然意识到这不够了。在这个网络信息爆炸的年代，不在圈里就无法得到足够多的咨询啊摔。
不过上面都是题外话了。
ST是一个相当复杂繁多的系列，它对很多死忠粉来说已经不再是一部科幻作品，而是一个真实存在的世界，那些影视作品只是纪录片。这意味着这个世界的设定会是极其丰富的栩栩如生的。这决定了它入门起来没那么容易。早入门的、投入更多时间精力掌握更多信息资源的饭和刚刚入门打了鸡血的饭显然差距甚远。当然其实任何一个圈都是这样的，想想我待了三四年还在坑上面徘徊的塚饭圈吧——哪里有圈，哪里就有等级，哪里就有大大和小透明。而这些在我眼里都是无趣的东西。
一个人喜欢一样东西久了，自然会生出些占有欲，觉得自己对它的热爱最强烈最特别，对某些不懂装懂也说爱的人持本能反感。这是一种有趣的心理，纵然我觉得我很理性，但也从来无法避免。
就像我喜欢了HP十几年，每部书翻了不下十遍（中文+英文），电影每部看了不下五遍，把所有能买的书类周边都买了，里面出现的咒语、某些句子在当年几乎能倒背如流。我当时觉得不会有人比我更爱哈利波特这个系列了。所以在多年前又一次逛中学的贴吧，有个小学妹蹦出来说“看了几部HP电影觉得哇成了HP狂热饭——求同好”的时候，我立马跳出来冷冷讽刺了她。原话我记不得了，大概就是——连书都没看完就能说喜欢？？？
作为在HP之后我第二个喜欢到这种程度的系列，ST也面临着新饭大量涌入、正在狂热的阶段。老有人会跑出来说“老饭太高冷不好啊会把新饭吓跑”，老饭们也自省“不能因为喜欢更久而否认那些新入坑的人可以有同等的热爱”。总之这是一片混战吧，我依旧默默围观就好。
既然想起了HP，我忍不住在想，我对HP的喜爱虽然是十年如一日的，但不可否认最近几年看的也少了。年龄渐长当然是一个原因，不过也有部分是被国内乱七八糟的同人搞得厌倦了吧。——说到底我anti的不是新人饭，而是那些读不懂原著精髓就肆意OOC甚至抨击原著的NC同人作者呗。想到这里就对日后的ST圈产生了深深的恐惧。
但愿我能把自己nerds的一面和fangirl的一面分得开些。
ST虽然是slash的始祖，但没有slash它也足够伟大。
好吧我必须承认JJ可能会把AOS逼得除了slash就没啥可看——不过这种slash感到了位、ST感却不足的现状，正好也能激励大家创作出更好的同人作品？官方不给力，同人当自强。官方在言情上逼死了同人，求同人在SF层面上勇超官方！
无关吐槽完毕。
$$$$$$$撸完首映5.28的分割线$$$$$$$
看完首映后一晚上没睡，和预料的一样，鸡血打得很满。直到现在精神上都没有任何疲累，倒是肉体因为年纪已经撑不下去了走路都摇晃。——请问第三部电影能在我还能撸得动首映熬得了夜的时候上么？
所谓的长篇大论似乎已经在正式观影前说完了，那么就说点细节吧。
整部影片最感动我的几处（也算是泪点吧）：
1、Pike舰长和小舰长的互动。那种全然的信任、满满的期许，Pike真的是小舰长父亲一样的存在。而且他的死那一段，小舰长的真情流露真是让人一起撕心裂肺。而且我坚信他的死也是促进舰长大副感情的一个重要转折点，大副在Pike弥留时与他进行了心灵融合，除了影片中的所谓“体验到了死亡的感受”，我忍不住想是不是也听到了一些Pike的遗言。（我儿子就交给你啦以后只有你能管得住……之类）
2、Sulu的表现。这部电影里Sulu有两次拿到了企业号的指挥权，那种临危不惧、霸气凛然的气场真的让我很感动。这就是未来精益号的舰长！
3、开头在红色星球上的剧情。很有原初的感觉。不过就像Karl说的，电影里医生说要是大副和舰长易地而处必然不会救舰长这句台词未必是对的。要是原初的话，大副眼里最高指导原则绝对不如舰长的命重要。（顺便原初里登陆其他星球大致上都没这么好命，基本上大部分是文明远超于星联的时候然后企业号被小鸡仔似的提溜着往死里虐，要是文明落后的话也会陷入一些奇怪的困境里，难得在电影里执行任务企业号这么狂霸酷了一次，我……私心很欣慰。）
4、LN爷爷的老大副出场。虽然剧情上推进意义不大，但就是单纯地看到他眼里就有了泪花。
5、企业号最后在地球轨道上不断下坠，直到舰长牺牲了自己校准了曲速内核——下一瞬企业号残损的舰身在云端之上缓缓升起，熠熠生辉，光芒永在。在舰长死去的那一瞬我没能留下的眼泪，在这一刻终于无法忍耐。企业号，这就是企业号，这就是整个星联、也是ST的精神所在。它永远不会下坠。
整部影片最坑爹的几处（纯属吐槽）：
1、可汗可汗可汗可汗可汗……（以下省略100遍）这个货在这部电影里的存在就是个bug，没头没尾，反派也没做到极致，说了是战犯但整部片子表现的就是这货不断地想抢回自己的船员然后向星联复仇= = 艾玛可汗的王八之气特么都去了哪儿啊，他是个天生的独裁者，不只是个肉体上的超人啊。我倒是能理解为毛12一出那么多人赶着为可汗洗白了，因为除了那点重情重义这货还真没啥人格魅力。跟老版的没法比。
2、大副的战斗力。全片最吸引我的地方之一就是最后大副狂霸酷地掰胳膊糊脸揍段下巴的场景。就冲着这段也能去影院撸个十遍。我感情上很能理解最后大副的爆发啊，th'y'la刚死想要复仇，大副之怒嘛。但是之前在克林贡母星上大副的战斗力几乎是个渣啊。瓦肯是人类三倍力，可汗是五倍力，但就算是可汗装备好但也不是以一当几十地在那单挑克林贡而企业号三人就只有挨打的份啊。这段纯粹就是给BC秀打斗耍酷的= = 还是说大副技能冷却花了整整一部电影就是为了最后报杀夫之仇。于是整部片子就可以概括为：可汗要为船员向马库斯复仇，舰长要为Pike之死向可汗复仇，大副要为Kirk之死向Khan复仇。复仇复仇复仇。
3、无所不在的光晕。简直没话说了。
……就这么说完了？
暂时吧。

     看之前听说卷福在电影里表现直逼希斯莱杰的“小丑”，再加上预告片里那一脸深沉拉风的造型，所以去之前还是对他抱有很大的期待。事实上，在整个过程中卷福也确实很出挑，该坳造型的时候就拉远景秀身材，该秀演技的时候就打近景鼓腮帮子，总的来说也确实不错。但那更多的是因为他本人的气质与所饰演的人物相吻合，而非个人演技上的经验。（当然这也不能怪他，ST这样的电影演技永远不是最主要的）。想一下卷福快185的身材，宽肩膀细腰大长腿穿上黑色拉风衣，配上苍白的马脸和充满魅力的女王腔，这本身就构成了吸引观众的主要因素。何况他饰演的可汗从某种意义上来说也是一位悲剧英雄，卷福演绎这种亦正也邪的角色向来让人唏嘘不已。但至于演技当然也不错，他适时的将可汗某种程度上的悲悯和疯狂表现出来。但因为剧情所限，而将他的表演夸的天花乱坠的话未免就有脑残粉的嫌疑了。
      其实ST里的反派想出彩着实不易，因为他面对的不是一个主角，而是一对主角。Kirk和Spock, 套用一句话而言就好像刀与刀鞘的关系，让他们成为了银幕上最完美的组合之一。电影一开始，我们看到大无畏的舰长亲历险境将原住民从灭绝中拯救出来，也冒着企业号的毁灭将死亡边界的Spock拉回来。对于那时的他而言，众人的生命固然重要，但也不会比一个人的生命更重要。他就像一把刀，锐利锋芒，一往无前而无法被束缚。这也是为什么在与上将Pike的争辩中，他都没有办法停止自己的狡辩而认真听一下Pike的意见。Kirk有些象征着人类文明中对于自我潜力的无限信任，所以他说自己不知道应该做什么，但知道自己能做什么。这种视规则为bullshit的傲慢使得他一次又一次将自己的舰队代入危险。
       而Spock就像一把刀鞘，他有着自己的局限性，过于崇尚逻辑的他太注重理性和墨守成规了。特别在一开场，在不需要牺牲掉其他个人的情况下，他竟然坚持Enterprise不应该回来拯救他只是为了让那些史前原住民避免发现自己的命运被星际舰队干涉，哪怕这种干涉是为了拯救种族。所以当后来卷福嘲笑他“你连规则都不能打破，更不要说你还想打人？”冷静和理智，自启蒙时代以后成为人类骄傲之一，被认为人类脱离动物成为superior的一个重要证据。然后符合逻辑固然能在危险关头做出最好的判断，但是他的另外一面就是不相信自己，不相信人类在某些方面具有极大的潜力，这就往往使得他过早的放弃希望。
激情与理性，相互矛盾却又能共融。神奇的是他们两人所缺少的，真是对方拥有的品质。所以可以看到当这对欢喜冤家聚在一起的时候，他们之间的化学元素转变成为一种极大的力量。Kirk可以在Spock的影响下宣布对于卷福的罪行需进行审批而非直接死刑了事，即使他的心里有多么的不满。而Kirk的存在也让Spock身为人类的一半得到了很大的感触，在Kirk死时，他对于“我们是朋友”的承认，以及悲哀的泪水和对可汗极大的愤怒，使得一向冷血的他忽然绽放出感性的光辉。当然，之所以他们能成为一生的朋友并不是因为他们的不同，而是在他们心里深处都遵循着极高的自然法“the needs of many outweigh the need of the few or the one”.所以在ST《可汗的怒吼》中，Spock为了企业号成员牺牲了自己，而现在这相同的一幕又出现在Kirk身上。他们表现的方式使如此的不同，行为却又惊人的一致说到底他们才是真正的知己。
      其实在影院里，当流线般壮丽的企业号伴随着熟悉的音乐出现在大屏幕的时候，那种难以言喻的感动是无法忘记的。宇宙，既是人类的起源也是最终的未来，永远都会让人感到敬畏和沉迷。当这种憧憬以影像的方式呈现出来时，人们会意识到生存的宇宙母体是多么深邃壮美。而这样的美丽并非由一部电影所打造，今天人们在银幕上看到的不是《暗黑无界》一部电影，而是过去所有的ST电影和无数科幻太空电影的轨迹，这里面有《大都会》， 《2001太空漫游》以及许多不为人们所知的电影。就如ST系列那不变的结尾所说的一样，那些对于未知世界的开拓，对于生命的尊重和崇高的个人牺牲都是人类世界里永远值得纪念的。
P．S. 1 其实Kirk和Spock的关系几乎就是一个未来版的李云龙和赵刚
          2 强烈建议看之前观看一下ST电影《可汗的怒吼》
          3 Spock你竟然作弊，打电话问穿越过来的自己发生了什么事，无语ing…….

其实船长从头到尾对spock只有两句对白，真拿你（的刘海儿）没办法！以及，happy now? 还有小尖这种昵称是要闹哪样。。。

老spock你的剧透好坑爹，为毛要讲付出巨大代价这种话吓唬年轻人，描述这种结局的正确说法是“有惊无险”好吗。害得人家小尖尖白哭一场。

瓦肯人的眼泪比可汗的愤怒有杀伤力一万倍。为你哭，为你失控，为你打架，为你变成绝不可能成为的那个人，啧啧啧。但是居然还在假模假式的谈恋爱。某阳光活泼青年都没谈恋爱了，你一个情商为负的nerd在谈，你觉得这符合逻辑吗？

还有最后船长肉身去修曲速内核，好好的次世代高科技能量之源，被又拉又踹地修出了蒸朋感。

算了就看看星舰在太空里折腾的场面，曲速飞走留下的蓝色光雾，就已经值回票价。何况还有西蒙佩吉。