人工智能

感谢库布里克与斯皮尔伯格联手为我们献上了这部《AI》，我相信它将经受时间的考验，成为一部经典。如果这是部库氏单独完成的作品，那么它必将会狞厉而更具穿透力，但斯皮尔伯格为它披上了层温情的外纱，将《AI》制成了块酒心巧克力，醇美而意味深长。作品对人类、宇宙的终级思考和关怀并不是我所能完全把握和理解，所以以下我将开始关于这部影片的无主题漫游：
一、谁是造物主？
影片开始的一个画面就耐人寻味：Hobby教授在屋内发表着自己的高论，窗外是象征公司的雕塑（一个抽象化了的人的形象，坚毅有力，在片中多次出现），强烈的光线使它显得朦胧而神圣。我不由想到中世纪的哥特式教堂，高耸入云的尖塔，透过五颜六色玻璃射入的光线，烘托出教堂的庄严和宗教的权威，人们虔诚地祷告忏悔……而在这时，人类自身取而代之，成为崇拜的偶像。在这有趣的构图中，Hobby教授的形象始终是清晰明确的，而景深处的雕塑模糊渺小。Hobby教授光亮的前额，深邃的眼神，时刻提醒着我们：在这个科技高度发达的时代，人类压倒一切，在地球上无处不显着强势。
在这样一个时代，谁是造物主？上帝吗？不，早在尼采就宣告了它的死亡，科学使一切解码化，世界失去了魔力和神秘，宗教丧失了神圣性，人类抛弃了敬畏之心。当人类感受到自身的力量，便要求自己扮演造物主的角色。Hobby教授不就是典型吗？他要制造懂得爱的Mecha，片末David 在 Hobby教授的办公室内发现了流水线上无数的自己，那上面写着“At last---A love of your own”，我不知道拥有了自爱之心的Mecha与人类又有何差别。但人类是否便有资格成为造物主呢？让我们进入Flesh Fair去看看。
二、Flesh Fair
这是个古罗马斗兽场与现代摇滚演唱会相结合的光怪陆离的世界。正如现今有人反对全球化，在那个时代反对滥用Mecha也是大有人在。人类强烈意识到了自己的危机，科技是把锋利的双韧剑，一步步为人类挖掘自身的坟墓。已见末日却无力回天的人们绝望地聚会，在疯狂屠戮Mecha中取得无谓的快感，享受最后的狂欢。
看看关在笼内的Mecha们，他们求饶并彼此宽慰，再看看台上各个年龄Orgas面对残酷的炮轰、腰斩、五马分尸时的冷漠和叫嚣，我不知说出“我觉得mecha更有人性”这样的话是否很可笑，但这就是flesh fair给我的感受，如果古罗马竞技在血腥之余还展示了人的力量，那这就是泯灭人性的屠杀（毁坏？）。科技没有给人以真善美，全知的世界消去了人类的虔诚和敬畏，在恐惧和无所适从中，恶的本性暴露得淋漓尽致，然而对mecha的残暴破坏，事实上是徒劳无力的，连joe都意识到：“在世界末日来临时，剩下的会是我们mecha,而非人类。”
托马思库思认为科技并非在不断进步，不断引导人类向那越来越伟大的真理迈进，而只是不断地发现问题。我在想，当问题多到无法解决时，人类怎么办？人类不仅成不了造世主，而且将失去整个世界。
三、David自杀的意义
我不敢确认david跳下深海是否算得上自杀，但如果就此误读，又能引出个有趣的话题。
我们可以先探讨一下那个时代的人类有无自杀的可能，如果将一般意义的自杀定义为向暧昧的世界无意义性边界发起的最后冲击（刘小枫语），排除因世俗事物偶然脱节引起的自杀，我们要追寻的也就是那个时代的人们是否还有赖以安身立命的价值信念。可以想象在那时近代理想主义的信仰和价值依据，无论是上帝还是理性科学都已被颠覆，追求艺术审美来确信自身价值也不大可能，人们不再思考世界意义的有无，只是用虚无主义归避问题或是享乐主义麻痹人生，色欲之都Rouyh City 就是那个时代的真实写照。
既然人类都已不再寻求死亡，David作为一个机器人的自杀行为就更显出其意义。我们是否能把David 看作人类自身历史的浓缩和写照呢？他被创造，创造的目的一如上帝创造亚当，是用来爱的；他被Monica 输入程序，于是寻找和获取母爱成为他的最终目标；也如圣经所述，他必须遭受放逐和磨难，甚至经历死亡，这是一个自我救赎的过程。最后他虔诚的祷告——人类目前也只走到了这一步。只不过斯皮尔伯格给它加了个光明的尾巴，让David美梦成真。
David的跳海是他的新生，Joe在被抓走前，喊出了：“ I am ,I was . ”Mecha在自身追寻中暗自到达了终点，这暗示了的是人类的灭亡还是希望？我们都会有自己的读解和答案……

    在看《人工智能》之前，我已经听说这是部看后会让人心里拔凉拔凉的电影，但是，尽管做了心理准备，看后心里还是感到空空的。我认为这其实是一部残酷的电影，尽管斯皮尔伯格给了片子脉脉温情，但是还是压不住它带给我的沉重感，让人看后心理不是个滋味，却又立刻不知能说些什么。
    这部电影拍摄于2001年，在这之前，斯皮尔伯格在拍摄一些列叫座的商业片奠定其在好莱坞的地位后，开始拍摄更多反映他个人想法的，富于人文色彩的电影。这部《人工智能》无疑是其中非常成功的一部，科幻题材是斯皮尔伯格非常擅长的题材，而在这部电影中，他又表现了更深刻的内容，我相信即使纵观他的电影拍摄生涯，该片也足以称为他的代表作之一。
    影片刚开始，似乎没有什么出奇之处，创造出具有人类智慧和情感的机器人，然后赋予这样的未来以或美好，或末日色彩的科幻故事我们已经见得太多。片中，一对夫妇的孩子患病被冷冻久久不能治愈，于是丈夫试图以一个具备了感情的人工智能的孩子外形的机器人――David来疗治妻子的伤痛。后面的故事我们熟悉而又陌生，机器和人的冲突产生了，该片中没有如很多类似电影一样，将机器人显得强大无比，相反，他们显得很弱势，很可怜，片中构造了一个出现了新的歧视――机器人歧视――的未来社会。这部电影再一次反映这样一个现实，即人类随着进步也不断创造着歧视，在人类各个文明区域相互隔离时，从来不会有因为肤色造成的种族歧视，但是当科技进步，人们可以相互交往时，这类歧视随之产生。同样，你现在不会歧视你的一把剪刀，但是当科技进步，创造出具有与你相似特征的人工智能“工具”时，这样的歧视也会随之而来。就如片中，人们一方面仍然把他们当作机器，工具，不会给予其平等的待遇，将自己以创造者自居，可以任意创造或是毁灭他们。另一方面，对于这些与人类有着太多相似特征的人造人，人们又有着担忧和恐惧，害怕机器人取代人类的恐惧使得这样的隔阂加大。David是一个显得柔弱机器人，但是片中那位绝望的母亲Monica仍对这个“礼物”产生了感情，哪怕自己的孩子康复之后，对于David，她仍饱含感情。而David始终有着机器的烙印，当Monica通过念颂一段话来启动David身上的程序时，David就成了Monica的孩子，一种对母亲矢志不渝的爱永远在David身上寄宿。所以，他为了获得母亲的爱，可以做任何事，同时对眼中的亲人有着爱的冀望。
    要人类如同对待同类一般接纳一个机器人是困难的，所以，Monica最终痛苦的要将David送回制造他的公司销毁，但是母爱让她又不忍，只能将其留在林子里。这段生离死别的场面令人动容，当David说“如果我跟小木偶一样变成小男孩，就能回家吗？”时，他便坚定了寻找蓝色仙女的信念。于是他寻找，用劲力气寻找，终于，他在大洋深处找到了蓝仙女，尽管只是一尊雕塑，但在心中，他默默祈祷，希望变成一个可以让母亲爱的男孩，这一许愿，一许就是两千年。而当两千年后的“生物”开启冰层下的David时，他发现的确是蓝仙女的破碎，是他梦的破碎，这是一个绝望的时刻，在温情下，斯皮尔伯格揭示了命运的无力抗拒。David的命运生来就已经注定，他被设定成终于“主人”或是“母亲”Monica，但是，他却无法被接纳，哪怕他天真的追寻蓝仙女，命运也无法改变。就如片中裘得．洛饰演的机器人人，生来就被设定了角色，是一个为女人服务的性机器人，这是一种无从选择的悲哀。更悲哀的是发现现实后的绝望，当David发现他并非独一无二的，而是产品线上的千万个产品的一员，是一个试用品，一个试验品，那一刻，David那种不知所措的惶恐也反映了人类与机器人的共性，在残酷现实的绝望中，我们都会惊恐万状，但是却又不断制造让他人惊恐绝望的现实。
    该片值得一提的还有对人类前景做出的令人沮丧的寓言，片中的人类显得狂妄自大，正如在机器人屠宰场上，主持人煽情的大喊“我们是什么？我们是活生生的！”，底下是同类歇斯底里的狂欢，在狂欢中，人们找到了理由可以对眼中的工具――机器人任意处置，因为在他们眼中，机器人不是同类，是低贱的，所以可以毁灭他们而不带一丝愧疚。人类历史中一件件种族灭绝搬的暴行不也基于同样的逻辑吗？但是，最终人类的境遇却是灭绝，成为可以被复制，但是只能存活一天的脆弱生灵，而正如片中的舞者机器人所说，最终留下来的是机器人，人类因何灭绝？片中没有详细的叙述，而是以两千年带过，短短的两千年，人类在狂躁中灭绝，留下的是已经给我数字化，抽象化感觉的机器人，不，当他们成为主宰，他们将定义新的生命的含义，就如人类已经成为他们可以复制的创造物，历史就这样开了一个玩笑，一切突然颠倒。
   《人工智能》的一个优秀之处就在于它饱含了多样的信息，让你可以从多个角度看这部电影，在这部电影中，斯皮尔伯格将丰富的科幻，深刻的思考，人文的精神做了完美的结合，还是那句话，我相信这是一部经的起时间考验的电影。说到这部电影，就不得不说说片中主演，小童星Haley Joel Osment在片中的表演非常出色，让一班成人演员都相形见绌，如同在《第六感》中一样，他仍然带着忧郁的眼神，显得柔弱需要保护，正如片中那些机器人一般，他在被母亲抛去的时候的苦苦哀求，在面对蓝仙女雕像时的期待的眼神都让人动容。
    还是让我们回顾片中那最后一幕吧，David和母亲度过最快乐的一天，蓝仙女的神话终于实现，他唤醒母亲，为母亲煮一杯咖啡，他为母亲盖上被子，同母亲一同睡去。他终于获得了母亲的爱，可两千年的等待竟只换来这短短的一天的幸福，我不知这应算一个甜蜜的还是悲伤的结局，但是，那一天爱确实超越了肉体或是机器这样的载体，David那一天终于露出了甜蜜的笑容，笑吧，因为那期待的忧伤的面容已经凝结两千年。愿片中的灰色预言永远停留在屏幕上，愿David最后一天的灿烂笑容能挂在每一个渴望爱的孩子或是成人的脸上。

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If someone love you unconditionally? should you have the responsibility to love him/her back?
如果这个人很美/帅，也许答案很容易回答。如果这个人很富有/有才华，答案也不难回答。
如果她/他貌不惊人，稀疏平常，穷困潦倒，那么答案又会是什么呢？
如果一只可爱的小猫小狗死心塌地忠心于你，你肯定会love back。
如果是集强壮，搞笑于一身的汽车人大黄蜂,你肯定更是求之不得。
但是如果是恐怖的，丑陋的，恶心的，但是爱你一样纯洁，真诚，永远，动人的丑男/女，或是癞皮狗，异形，霸天虎，等等，会激起你心中的所谓的responsibility吗？或者爱上你的是一个同性，一个老人抑或儿童......你会说：oh, pls stop, it's crazy.

我觉得这就是AI童真的外表背后所要质问我们的（也许斯皮尔伯格觉得库布里克提出的问题太哲学，太尖锐，于是给它披上了这么美丽的一件外衣。）。爱究竟是有条件的，还是无条件的？是需要回报的，还是一相情愿的？当不顾一切的爱降临在你身上时，是该欣喜还是害怕呢？当爱变成人工的，是该相信还是排斥呢？当你所认为的一个物品（机器人也是物品吗？有了自我意识的一把牙刷是不是呢？）拥有了感情，并且爱上了你，你该用什么样的情感去回应呢？如果一个人长了三个耳朵，有可能性你会爱上他吗？那么四个耳朵呢？100个耳朵呢？

太复杂了！不是吗？我们的爱，等级森严。
可以这样子定义它的内涵吗？爱：是指一个生物个体，对于另外一个同族类的，生理健康的，不缺少任何外部组成器官的，异性的或特殊情况下的同性的个体所产生的，本质上基于化学物质的，在大脑中所产生的，一种愿意长时间亲近，表示讨好的，全身心投入的，并期望对方给予相同情感输出的一种感情。而它的外延，就复杂多了，它涵盖了一个生物族类拥有自我意识以来，几乎所有的行为，包括，氏族的形成（对爱，以及爱的人的保护，占有），战争的形成（对试图去抢夺爱的人的打击），国家的形成（引申到一个群落之间的爱的保护，以及对外族的打击），家庭的形成（爱的责任，道德的产生），等等等等。

暂且否定我们文章开头的问题，那么爱的条件是什么呢？
拿BBS上的lovebridge的交友条件来分析一下：
Photo，身高和体重:一般来说，能上十大头条的，拿得出手的photo是必需的，1.65/1.80及以上的身高是加分的。清纯/清秀的外形让人心情愉悦，身材娇好/肌肉发达的外形让人赏心悦目。丰满/肥胖的身躯则因人而异了-〉所以外形或者说是体外器官的标准化是爱的一个必要条件。
名牌大学，研究生，央企/外企工作，9K/M，有房有车：一般来说，只要有这几点中的一点或以上，那么求偶者就会成数量级的增长。-〉能够构建安稳的，长期的生存/享受（因人而异）基础，是产生长时间亲近，表示讨好的，全身心投入的，并期望对方给予相同情感的前提。
请在来信中附照-〉爱是双方的，需要原始刺激的物质。
...
所以AI中给我们看到这样一个景象：产生爱的物质被计算机模拟了它的产生，对象，以及持续时限。然而却没有得到等量的回报。Mommy并没有像爱martin一样爱David。
为什么呢？
再我看来，很简单。我们上面分析了，爱的条件太多，太复杂，又拥有那么多不同的等级。
那么多变量呢。哪能那么容易模拟。
科技还需进步啊。

从来不知道，关于机器人的电影也可以拍得这么催人泪下，这么有深度。
一部好的艺术作品可以作多个层面的剖析，此部亦然。无论从人与机器人的关系，爱与被爱的关系，情感的排他性与不可复制性，还是从虚幻与现实，现在与未来的层面，都可以对这部电影作有一定深度的解读。
David注定了只可以爱Monica，也注定了他此生从未有过真正的幸福。这不是一部爱情片，我却意外地感受到了这样的滋味。这是怎样一种绝望的爱啊。这种爱让我联想到人间无数恋爱悲剧中那苦苦单相思的一方，得不到深爱之人的爱时，那种令人窒息的悲哀和绝望。可是，爱是无法乞求得来的，纵使是泪水流尽，纵使是终其一生的等待，纵使冰封两千年。最后，还是得益于未来主宰地球的高级机器人，David才得以拥有短暂的一天幸福。
另外，这部电影提示了关于爱的另一个主题——只有同类之间才有真正的友谊和爱。真正关心和爱David的，从始至终只有“super toy”Teddy熊忠诚地陪伴在他的身边，不离不弃。当然，后来还有风流倜傥的性爱机器人Joey。而人类，只是将他作为工具。感情慰藉的工具，赢利的工具。
人与机器人的关系是另一个值得关注的主题。我们在看电影时，是将David作为一个真的小男孩来看待的。尽管清楚地知道他是一个机器人，却对他的喜怒悲欢感同身受。换句话说，我们被引导着站在了机器人的立场，将他们视为人类。而真正的人类，却在某种程度上被刻意地丑化、异化。
这种巧妙的立场置换有出人意表的效果。因为机器人只是人工智能，他们出自人类之手，他们的情感和存在就可以任人类予夺吗？人类，作为这个星球上长期以来占主宰地位的生物，其感情和需要被视为唯一具有正当性的感情和需要。但假设其他生物有知，基于人类需要而对其的屠掠还是正当的吗？
电影中，两千年后，人类便消亡了。控制地球的是一群高级机器人，他们并非出自人类之手。电影中借机器人之口说出，人类是伟大的，他们创造了种种艺术。可是，他们最终还是灭绝了。唯一能活生生证明人类曾拥有的高科技的，就是意外被冰封的小机器人David。这是对人类文明的一个绝妙反讽。

    “David is 11 years old. He weighs 60 pounds. He is 4 feet, 6 inches tall. He has brown hair. His love is real. But he is not.”
    为《AI》写点什么，很早以前就想过，不是要突增悲哀，只是有些东西，看过便不能忘记。一如“他的爱是真的，然而，他不是”。

初涉

    南北极冰融化，海水淹没城市，气候变幻莫测，饥荒肆虐蔓延……一个正在崩塌的家园，末日一样的未来。这里，人们越来越依赖于科技，以及自己最杰出的产品——人工智能，它的影子遍及生活的每个角落，从身体发肤到衣食住行，也许，还将到那不可被替代的情感。 科学家们在争论不休，新的Robot将应运而生，他们“超越简单的情感模拟器”，他们将记忆痛学习爱甚至会做梦，他们的感情将永恒不变，而人类，“能对这份爱付出相等的回应吗”？

    Monica，孤单而悲伤的母亲，不能面对儿子Martin因绝症躺在冷冻箱里将渐渐死去事实，陷于情感崩溃的边缘。David，11岁，身高4尺6英寸，金发的机器男孩，他的到来是为了抚平年轻母亲的伤痛。小小身影逆光走进Monica的家门，迈下第一步台阶，翘起脚尖轻轻敲着地板，然后转过身说“I like your floor”，一个有双清澄蓝眼睛的小男孩冲她坦诚地微笑。惊惧，Monica无法接受这种情感的替代，却为一个如此真实的孩子而疑惑，丈夫Henry说“A made child”，“这是一次普通的免费使用，一个极好的向公司表现的机会”。理智与感情的矛盾，也许在那一刻已注定了David在这个家庭里的最终命运。

爱的体验
 
    孩子，爱也盼被爱的孩子，人工智能赋予David不可变更的身份。“登陆注册之后，机器小孩的爱将被密封储存，永远成为他的的一部分，……即使被收养的父母遗弃，亦不再出售”，唯一的结局是销毁，爱的前提是残酷。

    David对世界最初体验的源于好奇，照片里的另一个男孩是谁？Monica早晨喝的黑色液体是什么？被关到壁橱里是一个游戏吗？然后开始模仿，找出卫生间里的Monica，以为这也是捉迷藏；一本一眼地学父母餐桌上的动作，再因Monica嘴角的面条大笑。这是他最简单的情感表达，同初生宝宝的第一次微笑一样，将消逝已久的快乐再次带回了Monica与Henry身边。从开始的拒绝、排斥，到隔着雕花玻璃门的观察，再到愿意哄这个永远睡不着的孩子入睡，Monica的理智在瓦解，她只知道她需要这个孩子，而David单纯眼睛里，看不见的是，在Monica心底儿子Martin那沉睡的脸。

    清晨的阳光里，七道程序启动的指令，一声“Mommy”来得毫无防备，David蜷入Monica的怀中，她的爱从此由他来承担，而他新的人生是否真正能走进她的世界？如果故事就此打住，可能平淡却会很幸福，但那不是导演的本意，快乐易逝，悲哀却总难遗忘，也许意义的深刻才会由此而生。

寻找梦想

    去舞会之前，Monica对David的关心让Henry提醒她说“It’s a toy”。David调皮打翻了Monica的香水，看着空空的香水瓶，此时Monica才开始重新思考David在她心中的位置。
    “妈妈，你会死吗？”
    “有一天会。”
    “那我会孤单。……你会活多久呢？”
    “50年吧。”
    “我希望你永远不要死……”
    Monica取出了Teddy——机器小熊，“Teddy是一件超级玩具，相信你们可以好好相互照顾。”无尽的爱对有限的有机生命太过沉重，还是交付给相同机械体吧。Teddy抗议说“我不是玩具”，可David听不到，他只疑惑50年究竟是一段多长的时间。

    Martin病愈归来，序曲结束，Monica说“世界上最好的事发生了”，而David的悲剧才刚刚拉开帷幕。疑虑，“你的生日是哪一天？”“什么是你第一个记得的？”Martin的问题突如其来，不断强调David不是真的小孩。嫉妒，与Martin比吃菠菜，半夜偷剪母亲的头发，在她讲给Martin的睡前故事里露出笑容，只因为他如此渴望母亲的爱，而成为real boy是他唯一心愿。故障维修时，David对握住他手的Monica说“妈妈，我不痛”；面对愤怒的Henry说“我只是想让妈妈爱我更多”。而Monica开始心慌，她的爱在动摇，即使她不断说服自己“这只是普通男孩间的挑战，他只是在游戏中犯了错误”，但面对Henry的“他不是人类，……他被制造用来爱人，而这也能解读他的恨”，她无力反驳。

    Martin的生日会上，David终于犯下不可挽回的错误。害怕，与希望得到保护，让他抱着Martin跌入泳池。人们救起Martin，却将David遗忘在池底，从蓝眼睛里看池水外的世界，不知道他能否明白，其实那里他从没有真正走入。Monica为David无法预知的行为感到恐惧，人类情感的复杂，让她无从判断机器孩子最简单的心愿，“Dear mommy, I love you and Henry, and the sun is shinning, ……I’m your little boy, and so is Martin but not Teddy。”他其实只想做你真正的小孩，得到你他相同的爱与关怀。

    David欢天喜地地踏上了与Monica去“野餐”的旅途，在Monica的眼泪中感到隐隐的不安，然后执着坚持关于被抛弃“Is it a game？”，Monica将David推跌树下，留下的只是嘱咐他“远离人群，与同类一起才会安全”，和一句“Sorry，我没有告诉你关于这个世界”。学会爱却给了悲伤，学会了笑却没有眼泪。母亲为什么离去？是因为不是real child吗？找到将皮诺曹变成人类孩子的蓝仙女，成为真正的小孩，David带着Teddy开始寻找自己的梦想。

自我成长

    David遇见的第一群人，应该是机器人，型号过时，功能不全的机器人，在一堆残骸间寻找下颌、断肢、以及眼球，形貌甚是恐怖。然后是机械猎人，黑衣上的荧光令他们在夜间看起来像驾着摩托飞驰的骷髅。然而这些远不及机械屠宰场的可怕，那里人类对机械的仇恨在极致中沸腾，他们因机器人被支离破碎而欢呼，看机器人被腐蚀熔化而疯狂。其实，在这里，人比机器恐怖。因为需要，他们制造机器人，又因为机器人的存在，他们看到自身不足，并为之感到不安，害怕被替代而猜忌，于是将其视作危险的竞争对手，最大限度的与之敌对，成人世界里潜藏的利己主义和残忍暴虐，在电影中，在对机器人的屠杀中，被戏剧化地放大了。

    在这群机器人中，David是特殊的，因为之前“从未有人制造机器孩子”，他诞生的意图是特殊的，他有人类孩子的一切特质，并“有人为他倾注了爱心”，难怪疯狂的观众也要为他向屠宰场老板扔出石头，而屠宰场的工作人员也要惊奇说“David，你是独一无二的”。所以，尽管经历了诸多恐惧、无助并眼见了人类对机器人的残酷，David仍执着于自己的梦想，并坚信他的存在是“独特”的，而这种认定也许正是同人类一样对自我存在的肯定。

    为找到能实现心愿的蓝仙女，同机器情人Joe一起，David来到了胭脂城，这里夜总会、俱乐部遍布，流光溢彩的城市是Joe诞生舞台。他们找到“万事通”博士，一部信息百科全书，David想知道蓝仙女怎样能把机器人变成真正的小孩，它告诉他们Allen Hobby的书中有这种神奇力量，而童话中的蓝仙女在世界尽头的失落之城——曼哈顿。

    影片中的国际都市，曼哈顿，不可避免的陷在无边海水之中，水面残存的断壁残垣述说着人类文明曾有的进步与辉煌。在这里等待David的是他的制造者Allen Hobby，还有，一个一模一样的自己。David的自我信念开始崩溃，演化为要毁灭另一个自己的暴力；进而又遭到Hobby的另一重打击，“……在此之前，机器人不会有梦想，没有自主意识，……你是一个成功的典范，……我的儿子才是唯一的……”；然后发现一片尚未出厂的机器孩子，在原型模板的眼中看见自己人生的最初记忆——工厂的标志。想爱却遭抛弃，寻找梦想只是一个童话，而自己的存在亦不能得到承认，真正的孤独与绝望，“妈妈”，带着来自心底最深的呼唤与渴望，David义无反顾地坠入茫茫汪洋……

    Joe被警察带走了，对获救的David说，“有一天当你变成真人，记得向女孩们提起我，我存在，我曾经存在。” 在水下，在蓝仙女的雕像前，David祈祷千年，灯灭冰封，沧海桑田……

    记得很久以前，在前往胭脂城的途中，Joe问“蓝仙女是女的，还是男的？”David说“女的。”Joe愉快地说，“我了解女人，……蓝色对人类代表忧郁，而我能令所有女人面红耳赤，……世界上所有的愿望都能实现……”机器人的悲剧早已注定，他们的存在价值只来自需要他们的人对他们承认和肯定，所以，David“上穷碧落下黄泉”所找寻的爱与梦想注定不会有结果，他的心愿只有让异星生命来实现。其实，这也只是导演与观众浪漫的寄情，正如影片中所说：

Come away O human child
To the water and the wild
With a fairy hand in hand,
For the world’s more full of weeping
Than you can understand.

http://ealinealin.spaces.live.com/blog/cns!EB8EFA6C21DD28EF!145.entry

刚开头真的很像恐怖片啊，大卫突然冒出来不仅把女主吓了一跳把我也吓了一跳。我一直到大卫被抛弃之前还觉得他肯定会突然崩坏然后杀了马丁杀了亨利。

……

咳咳切入正题。


莫妮卡真的对大卫好吗？我觉得不是，她看他的眼神总是带着防备和惧怕，仅有的呵护也是把他当做了马丁的替代品。从未真正的付出那“无私的母爱”，至于把大卫抛弃而不是销毁只是自己良心上过意不去罢了。既然从未爱过，又何来的背叛。

假如大卫本身的设定是不断的学习和理解人类社会，然后在这个过程中自主选择了依靠莫妮卡爱着莫妮卡，这又是另一回事儿了。但是在这部片里面，他从来没有自己选择过，也就是说，他一直只是遵循着当初程序的设定。既然没有打破设定，何来的情感一说呢？ 之后的找蓝仙女的行为，也只是在遵循程序的设定而已。

小机器人想要去找蓝仙女，小机器人拥有永恒的爱，这一切并不是他拥有灵魂，这只是他作为一个机器人，很好的在运行而已。这就像是一个身体里有发声机的布娃娃，拍一下就说我爱你。只要这个娃娃的结构没有坏掉，它就会一直说，一直说。但是这有什么值得感动的呢？这并不是娃娃自己选择的，只是它被设定成这样了而已。

成长就是做出选择，得到一些，并且失去一些。从这个角度看来，大卫一点也没有成长。因为他爱莫妮卡是程序设定，他被抛弃并不是自己的选择，而他之后的旅程，只是一味的偏执的想要找到蓝仙女。他并没有把泰迪当做真正的朋友，他和泰迪结伴仅仅是因为泰迪和莫妮卡有关。至于舞男乔，这只是他顺手抓到的一个想要当做救命稻草的人吧，不然的话为什么在乔被卷走之后他连一点伤心都没有。他如果真的会思考，真的会爱，就会产生出了和莫妮卡有关的事情之外的情绪，这就是跳出了他本身只会爱的设定，但是他没有，所有的一切都只是在设定范围内进行。

……

相对来说，我倒是觉得乔才是真正有灵魂有思想的机器人。他本身设定是作为机器人牛郎(?)来满足人类女性的需要。所以他会搭讪会跳舞会在花花世界潇洒。但是他遇见大卫之后打破了原先被设定的套路，并且是在有自主意识下的选择和他同行。


刚刚翻了下大家的评论，很多人都觉得人类是虚伪的，人类是肮脏的，人类不配得到永远的感情，人类都还不如一个小机器人。我觉得恰好相反，人性的美就在于自主的思想和选择，以及对感情的矛盾性。我觉得会使小心眼会吃醋的马丁都比大卫可爱的多。这才是真实的，而不是那永恒到近乎变态的爱。