阿凡达：水之道

上来先放结论：电影的主角是洛阿克为首的年轻一代，而除了人类以外，真正的反派正是萨利为首的成人。

如何让少年在短时间内获得成长，不外乎是让他经历一场冒险，于洛阿克而言这场冒险的开端就是他在三兄弟岩与帕亚坎的相遇：帕亚坎帮洛阿克转危为安，洛阿克帮帕亚坎解除痛苦，两者在相识相知中建立起了难能可贵的信任和友谊。

反观萨利和特诺瓦里为首的成人对洛阿克和帕亚坎及其两者之间的看法则截然相反：萨利一直将二儿子视之为眼中钉肉中刺，妥妥的不稳定因素，父子之间建立不起信任；特诺瓦里代表的岛礁族人将帕亚坎视之为“杀人”图鲲，即便帕亚坎的作为是好心办坏事也无济于事，两者之间建立不起友谊；在成人看来，洛阿克和帕亚坎的友谊于情于理都应该到此为止了，哪怕观众知道这两者是“缘分让我们相遇乱世以外，命运却要我们危难中相爱”也无济于事。可以说萨利为首固步自封、冥顽不灵、趋利避害的成人才是电影里除人类以外的最大反派。

故事的转折点在于捕猎船盯上了离群的帕亚坎，而路见不平的洛阿克出手相救，激起了萨利和上校之间积怨已久的矛盾。而在上校即将轻取萨利的关键时刻，又是不被成人接受的帕亚坎出手相救，才逆转了局势，不至于一败涂地。如果说没有萨利的患得患失、优柔寡断，就不会让一家屡入险境；没有洛阿克的勇于冒险、重情重义，就不会让一家绝处逢生。

由此可见，卡梅隆是赞许洛阿克的冒险精神和反抗精神的，虽然他的冒进也使他的家人遭受了损失，但是这正是萨利在这部电影里缺失的东西。在电影结尾处，萨利终于意识到家人不是软肋而是堡垒，但凡你敢放手一搏，家人便是你最坚强的后盾。期待第三部里整装待发、报仇雪恨的萨利一家。

看《阿凡达1》的时候我就已经脚趾挠地了：上校你在干什么？你的任务不是掠夺资源的吗？怎么最后变成非要弄死杰克下士不可了？什么仇什么怨？

下面有剧透！（我又补充了一点内容）

第一个膈应的地方：正当杰克苏和老婆约会时地球人降临时又把森林给烧了，我都能看见一片火海中珍禽异兽全变成小烧烤了，然后正当我想着面对如此大的战力差距，地球“球奸”杰克会如何再次引导纳威族反抗时，杰克完成了卸任，禅让，带家人卷铺盖跑路的一系列动作，把一片火海还给纳威族和新一任的年轻领导。我：？？？

不仅如此，接下来杰克苏的一系列软蛋怂包操作，让我无法相信这就是第一部里那个骑龙逼王。一家子不能隐居荒岛，非要嚯嚯人家Tiffany蓝岛民，遇事也一躲再躲。学习也不好好学，都移民岛礁族n久了，最后在泰坦尼克号里居然还差点淹死，要儿子教岛民的水之道呼吸法，这尼玛不就入籍第一课的基本功吗？你一个领袖人才，如此摆烂，让人心生厌恶。（这一届杰克的老婆同样让人喜欢不起来，只会嗷嗷叫）

第一部誓杀杰克苏的上校到了《阿凡达2》转生成阿凡达后，非要满世界追杀杰克一家。大伙儿都怎么了？人家杰克一开始就逃亡海外了，你们任务不是应该如何跟森林人战斗的吗？干嘛非要去海岛千方百计抓杰克下士呢？两个星球两种文明的冲突愣搞成了私人恩怨？

上校啊上校，你既然老是玩抓小孩软肋威胁这一套下流招数，那就应该贯彻到底嘛。为什么明明小孩都还在自己手里，把杰克夫妇引出来后，却又非要跟杰克下士硬刚？一次是在森林里，一次是在船上。明明孩子都在自己手里，直接说“杰克你不投降我就杀了他们”就可以解决战斗了，就非要硬刚！你刚才搞威胁的坏劲呢？最后打不过了才又想到抓人家女儿搞威胁？你脑子有病吗？

杰克你们也是的，明明刚才还苦大仇深，好不容易把上校的部队打败了，人质孩子也交换回来了，居然就让上校一个人留在船上，全家人撤了？！为什么不一拥而上干掉上校啊？你大儿子都战死了！最后还变成杰克和上校的两人互殴？还差点同归于尽了？好好的上风局愣是搞成平局？

之前铺垫了这么久的岛民，我以为到了海里打有主场优势，能把上校部队打爆。万万没想到，关键时刻居然全部消！失！了！没错！上校是杰克他们一家打的，最后杰克差点淹死，也是自己女儿救的！至于那帮本地人，只看到他们哇哇冲过去，然后后面一个没见着了！我还以为能出线复联4那种超燃的集合assemble呢！想多了！导演完全放弃了这个爽点！

养女之前铺垫得那么神乎其神，魔法少女，爱娃闺蜜。结果她的最大作用呢？是全家快淹死了，自己去把他们捞出来！仅此而已！对终极大战的贡献等于零！我还以为最后她能呼唤深海克苏鲁来对抗上校部队呢！我想多了！导演又放弃了一个爽点！

至于蜘蛛这个角色，他和“父亲”上校这份感情毫无铺垫，他一路目睹的是上校如何暴力欺辱阿凡达土著，如何残忍杀害图鲲，从到到尾没有一丝情节展示蜘蛛对上校有任何“改观”“欣赏”，而同理，上校也没有对“儿子”蜘蛛展示过任何友善爱惜。到最后“人质交换”的环节，直接上校就答应了，然后蜘蛛随后就救人了！两个人是怎么转变的？？？？

杰克的长子战死如何悲壮，可明明前面也没有什么篇幅去让观众喜欢这个大哥，甚至喜欢二哥更有理由（为他的正义感），这个之前面目迷糊的大哥并没有足够篇幅去博得观众的喜爱，所以他的死也是不够有力量的，甚至他都不是怎么战死，就是撤退的时候中弹……

总之，阿凡达2这个剧情啊，真的拉胯啊！真的傻杯啊！13年啊……攒出了这么个东西，真是不吐不快啊！

↓↓↓追加一段，我觉得这是本质问题↓↓↓

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本文有剧透。

首先给没看过第一部的朋友简单说说第二部和第一部的联系。

第一部的反派之一是迈尔斯上校，最后杰克把他杀了。

第二部史蒂夫·朗回归饰演迈尔斯上校，确切说是迈尔斯上校的克隆体。

蜘蛛是第二部的新角色，他是迈尔斯上校的儿子，严格地说他和迈尔斯上校的克隆体没有关系。

所以假如他不救迈尔斯上校的克隆体，也没什么。

第一部有个角色叫格蕾丝，

后来她死了，格蕾丝扮演者西格妮·韦弗在第二部饰演格蕾丝的女儿琪莉，西格妮·韦弗今年已经73岁了。

西格妮·韦弗还和卡神合作过《异形2》，大祭司扮演者凯特·温斯莱特和卡神合作过《泰坦尼克号》。

电影没有明确说格蕾丝是和谁生的琪莉，但蜘蛛等人猜测是和第一部的诺姆。

我觉得可能性更大的是爱娃。

杰克将格蕾丝连接到灵魂树后，爱娃让格蕾丝怀上了琪莉，格蕾丝和爱娃都是琪莉的母亲。

如果琪莉是爱娃的女儿，这就解释了她为什么这么特殊，为什么她和潘多拉星球有着强烈的联系，并且可以控制星球上的动物。

她还说她能感受到爱娃，爱娃是她的一部分。

耶稣是圣母玛利亚的儿子，而爱娃是纳美人的神，因此琪莉就相当于耶稣，未来她可能会因为纳美人或地球人的罪牺牲自己，然后再次和爱娃合而为一，就像格蕾丝那样。

《终结者2》是公认的神作，因为它的视觉效果和剧本都很优秀。

《终结者2》几乎是一边倒的好评，而《阿凡达1》是一部很有争议的电影，因为它一方面视觉效果很超前，但另一方面它的剧本又稍显普通，因此我个人认为《终结者2》是好于《阿凡达1》的。

视觉效果足够优秀的情况下，是可以弥补剧本的不足的（前提是剧本不能太烂），因此《阿凡达1》总体而言仍然褒大于贬。

而《阿凡达2》延续了第一部的优点和缺点，视觉效果比第一部更好了，但剧本还是很普通，甚至比第一部还差一点。

这就导致《阿凡达2》没什么特色了，因为这种特效好、剧情一般的好莱坞大片太多了。

好莱坞从来不缺这种电影，缺的是剧本牛逼、特效一般的电影，以及剧本、特效都很牛逼的电影。

当然，剧本、特效都很牛逼的电影太少了，大多数情况下特效和剧本都不可兼得。如果剧本和特效不可兼得，我会毫不犹豫地选剧本。

《阿凡达2》的主题是“家庭”，这个题材已经非常老套了，如果你能对这个老套的题材有所创新我也会买账，只可惜《阿凡达2》没什么创新，仍然走的是家庭产生隔阂，最后又重归于好的路线，感觉像在看《速激》。

说到《速激》，之前传闻范·迪塞尔也演了《阿凡达2》，但是《阿凡达2》并没有他，他演的可能是《阿凡达3》。

杰克和儿子洛阿克这条线很生硬，感觉就像导演强行要杰克误会儿子，结局又强行要父子和解。

和第一部一样，《阿凡达2》的主线剧情也是地球人侵略纳美人，影射美国人侵略印第安人，以及其它殖民者侵略原住民。

相对于地球人，纳美人相当于是印第安人。

但单独看纳美人，他们又相当于是美国人，因为他们内部也存在种族歧视。

土生土长的纳美人相当于美国白人，杰克相当于黑人、外地人或LGBT群体，因此杰克和他的孩子受到了歧视。

先说地球人侵略纳美人这条线，第一部讲的就是地球人侵略纳美人，第二部又是讲这个，又没有什么创新，这就让人产生一种“两部电影的剧情差不多”的感觉。

都是地球人侵略纳美人，其中一个地球人选择帮助纳美人，第一部是杰克，第二部是蜘蛛，他们帮助纳美人打败了地球人。

再来说说纳美人这条线，杰克一家受到了部落首领儿子奥农的歧视，他辱骂了杰克一家，于是洛阿克打了奥农。

结果洛阿克遭到奥农的报复，奥农骗他去捕鱼，导致他被海洋生物追杀。

当你遇到垃圾人，最好的做法就是不和他一般见识，因为如果你和他对着干，你想不到他会用多么卑鄙的手段来报复你。

很多电影都探讨过这个问题，比如《无人区》和《荒蛮故事》的第三个故事，都是主角遇到了垃圾人，主角去骂垃圾人，这一行为激怒了垃圾人，从而把一件很小的事闹大了。

从洛阿克打奥农，一直到奥农设局害洛阿克的剧情走向都是很合理的，但后面就不太合理了，奥农差点害死洛阿克，然而当部落首领批评奥农的时候，洛阿克却说去礁外捕鱼是他自己的主意，而奥农劝他别去。

他主动替差点害死自己的人背锅，然后两人就化敌为友了，这一转变不太有说服力，过于理想化和童话。

的确，冤冤相报何时了，理性上洛阿克的正确做法就是放下仇恨，但要足够成熟、足够稳重、足够豁达的人才能做到去原谅差点害死自己的人，而洛阿克显然不是这种性格。

洛阿克认识了一头叫帕亚坎的鲲鲲，

鲲鲲是一种鱼，它们的智商比人类高，他们精通哲学、数学、音乐、篮球，还创作了《鸡你太美》等歌曲。

地球人杀害了它们，它们不去找地球人报仇，反而将同为受害者的帕亚坎驱逐出去了，因为他们认为不是地球人害死了鲲鲲，是帕亚坎害死了鲲鲲。

洛阿克把这件事的真相告诉了提蕾娅，而提蕾娅说：鲲鲲们认为每位成员都应该对同伴的生命负责。

说明鲲鲲知道这件事的真相，但它们的结论就是这件事是帕亚坎的错。

它们智商那么高，却不分对错，颠倒黑白，还搞“受害者有罪论”，这就很矛盾。

洛阿克想要把真相告诉部落首领，帕亚坎是无辜的，但首领是一个很固执的人，他不允许有不同的意见。

并不是洛阿克说出了他的想法，首领不听，而是他压根就不允许洛阿克说出他的想法。

当地球人杀了一头鲲鲲后，纳美人的第一反应就是反击。

杰克说如果他们反击，就正中地球人下怀，然而这么简单的道理纳美人却不懂，他们就是要去打地球人，就是要去送死。

我不是说他们应该什么都不做，我是说他们应该智取。

直到首领发话，他们才按照杰克的方法来，但他们只是在服从首领的命令，并不代表他们想通了。

第一部也是一样的，杰克劝纳美人逃跑，纳美人非要和地球人正面对抗，结果伤亡惨重。

《阿凡达》系列的主角是纳美人，反派是地球人，如果你想让反派显得强大，你就要让主角的智商在线。

而《阿凡达》系列不是这样的，而是通过对纳美人降智，从而衬托出地球人的强大。

拍电影的正常思路是主角很聪明，敌人更聪明，主角费了很大工夫才打败敌人。

而《阿凡达》系列是虽然地球人很蠢，但纳美人更蠢，所以相比之下还是地球人更聪明点，所以他们就从“蠢货”变成了“强大的敌人”。

我知道导演想把纳美人拍得朴实，但朴实和愚蠢是两回事。

导演想把纳美人拍得朴实，但结果是你看完电影后对纳美人的印象不是朴实，而是愚蠢。

况且纳美人也并不朴实，比如奥农还想了个计谋差点害死洛阿克，他们在整同类上那么聪明，为什么不用来对付地球人？

可能有人会说，如果纳美人很聪明的话，那他们不就和地球人没区别了吗？

愚蠢不一定代表朴实，反过来说聪明也不一定就阴险狡诈。

如果导演把纳美人拍得聪明点，并不一定就会让他们显得阴险狡诈。

你是喜欢看《猫鼠游戏》《无间道》这种拼智商的电影呢，还是喜欢看不讲究策略的无脑动作片呢？

正因为导演对纳美人的设定既朴实又愚蠢，这就导致《阿凡达2》中他们没法拼智商，只能来硬的，只能抱着冷兵器去和地球人的高科技装备对抗。

因此如果你把《阿凡达2》的科幻元素去掉，它本质上就是一部你打我、我打你的动作片。

虽然纳美人的设定就是土著，这就决定了他们不会很聪明，但杰克是地球人，因此导演可以让杰克率领纳美人用智慧打败地球人，这就可以避免让本片沦为空有特效、没有剧情的普通好莱坞大片。

比如三体人的科技也领先地球人无数年，对三体人来说地球人就像是纳美人那样的土著人，但罗辑还是用智慧想到了拯救地球的方法，用智慧弥补了科技的差距。

《阿凡达1》的第三幕是很宏大的，

而《阿凡达2》的第三幕的场面和格局都太小，到最后甚至变为了寥寥几个纳美人和一个地球人的阿凡达之间的战斗，13年过去场面居然还变小了。

我不知道这是导演的本意，还是拍到最后经费不够了。

虽然很难相信是因为经费不够，但第三幕给人的感觉就是这样的。

“阿凡达”这个单词的原义是“化身”，具体是指地球人可以远程控制人造的身体（由人类基因和纳美人基因构成），这些身体就叫“阿凡达”。

“阿凡达”是《阿凡达1》的重要元素，比如残疾人可以通过这种方式再次走路，然而《阿凡达2》却没怎么探讨它了。

一部叫《阿凡达2》的电影，却和“阿凡达”没有多大关系。

《阿凡达2》虽然有193分钟，但对潘多拉星球世界观的展现很有限，仅仅讲述了一个部落，以及一种生物，并且对梅卡伊纳部落、鲲鲲的探讨也很浅。

我们只知道梅卡伊纳部落擅长游泳，其它的我们一无所知。

电影只说了鲲鲲精通哲学、音乐、数学，但它们的具体体现是什么？电影没说。

虽然纳美人没有高数，但他们总要计数吧。那么他们和地球人一样也是用十进制吗？

为什么在地球，世界各地的人不约而同地用十进制？

因为所有（正常的）地球人都是十根手指。

而纳美人只有八根手指，所以他们歧视杰克一家。

因此纳美人很可能不用十进制，而是用八进制。

鲲鲲也有数学，它们的构造和地球人、纳美人更是截然不同，它们又是用几进制？

核酸（DNA和RNA的总称）是生命的最基本物质之一，但纳美人并不用核酸来编码遗传信息，因此他们的基因不是由DNA构成，并且他们不用RNA来引导蛋白质合成。

既然他们的构造和人类如此不同，这会导致什么？

既然他们没有核酸，那他们管“做核酸”为做什么？

再比如大气层，纳美人这波在大气层。

潘多拉星球的大气成分和地球截然不同，成分为50%的氮气、25%的氧气、18%的二氧化碳、5.5%的氙气、1%的硫化氢、0.5%的甲烷和氨气。

潘多拉星球有25%的氧气，所以可以燃烧。

这里的二氧化碳、硫化氢的浓度均高于人类的承受范围，氨气的浓度也差点超标，这就是为什么地球人需要戴氧气面罩。

即便不考虑其它气体，光是这里的氧气浓度也不适合地球人生存，因为氧气浓度高达25%，高于地球人能接受的19.5%~23.5%，长时间呼吸高浓度的氧气会致死。

地球大气只有21%的氧气，而石炭纪（2亿8600万年前~3亿6000万年前）的氧气含量为30%，潘多拉星球的氧气含量（25%）介于地球石炭纪和现代之间，这就解释了为什么潘多拉星球的动物明显比地球大得多。

潘多拉星球是一颗气态巨行星的卫星，因此潘多拉星球很可能在它的恒星系的宜居带之外，那它为什么会存在生命？

原因之一是地球大气只有0.03%的二氧化碳，而潘多拉星球高达18%。

潮汐力和高达18%的二氧化碳会产生巨大的温室效应，导致潘多拉星球变暖，从而具有了孕育生命的条件，并且表面存在大量的热带雨林。

二氧化碳含量过高导致地球人无法在潘多拉星球呼吸，但这恰好是潘多拉星球产生生命的原因，对人类来说是毒药的东西，可能是外星人的生命之源。

我们视游戏、手机为毒药，说不定某个星球的人必须天天打游戏、玩手机才能生存。

潘多拉星球的大气成分截然不同，以及纳美人可以在比地球浓度更高的二氧化碳、硫化氢、氨气中呼吸，这会导致什么？

前面说的这些都是《阿凡达2》可以探讨的问题，但是导演没有这么做，浪费了这些设定。

除此之外还有很多角度可以探讨潘多拉星球的世界观。

《阿凡达1》中纳美人的习俗、文化，到潘多拉星球的动物、植物、地理都很丰富，相比之下《阿凡达2》就显得很单调。

如果你总感觉《阿凡达2》缺点什么，除了前面说的之外，第二个原因可能是纳美人和地球人的比重不太协调。

总是讲纳美人也会显得有些单调，适当地讲讲地球人也不一定是坏事。

比如地球人在潘多拉星球建了一座城市，桥头市，导演可以通过桥头市来探讨地球人的科技多么先进，贫富差距多么大，从而和纳美人形成鲜明的对比。

说不定这正是《阿凡达3》的内容之一。

地球人和纳美人是两个极端，《阿凡达2》发生在2170年，此时地球人科技太发达了，很可能会导致大部分人都受到剥削，甚至富人和穷人几乎已经不是同一个物种了。

至于纳美人，你说科技吧，他们几乎没有科技，你说他们平等吧，他们也会搞种族歧视，因此两个极端都不好。

于是《阿凡达3》结局地球人在宇宙中发现了第三颗星球，代号V50，地球人在V50星球上看到了最完美的人类社会。

地球人在V50星球上再次发现奇珍异宝，准备入侵这颗星球，这时才发现V50星人比地球人先进好几个级别。

V50星人团灭了地球人，并且还启动了舰队，准备去奴役地球，因为他们发现地球也恰好有一种他们没有的东西，这个东西叫做KFC，《阿凡达4》就叫《阿凡达：KFC与V50》。

如果《阿凡达3》要讲桥头市，可以从哪些角度入手呢？

《阿凡达2》中未来的人类可以将自己克隆，比如迈尔斯上校及其战友都克隆了自己。

克隆不是多么高科技的东西，但他们还可以复制记忆，迈尔斯上校的克隆体拥有本体的全部记忆。

单凭克隆还不足以让人永生，但再加上复制记忆的技术就可以了，因为你每活几十年就可以把自己的记忆复制到新的人造身体上，就像换号一样。

你还可以像迈尔斯上校那样提前克隆自己，避免自己出现意外，即便发生意外也可以“复活”。

可能有人会说，复制记忆后新的身体和原来那个不是同一个人。

但既然他们都有复制记忆的技术了，早晚也可以复制思想、情感，从而实现永生。

目前人类的贫富差距虽然很大，但还在可接受范围内，因为无论一个人再有钱，他一定会死，所以“富不过三代，穷不过三代”。

但如果人类实现了复制记忆，有钱人就可以永生，他的财富就可以无限制地增长，这个世界不再是“富不过三代，穷不过三代”，而会变成“富一百代，穷一百代”。

死亡，是避免贫富差距不断扩大的终极防护措施。

但是现在这个终极防护措施不存在了，有钱人不会受到死亡的束缚，可以永生，可以在他无限的寿命中不断扩大他的金钱帝国，成为类似于“神”的存在，而穷人都是他的奴隶。

最终地球会变成《赡养人类》描写的那样，一个星球由一个富人和二十亿个穷人组成，这一个富人掌握着全世界99%的财富，其余二十亿人掌握着全世界1%的财富。

整个星球都是这个富人的，其他人连呼吸和喝河水都要付钱。

因此深入探讨“复制记忆”，很容易就可以拍出深度。

《阿凡达2》里有很多鲲鲲猎人，也就是小黑子，他们杀害鲲鲲并且提取“不老精髓”，“不老精髓”可以让人更长寿，“寸金难买寸光阴”对他们不再适用。

因此《阿凡达3》可以探讨当钱可以买到一切，甚至可以买到寿命的时候，这个世界会变成什么样子。

两部《阿凡达》都涉及到冬眠技术，冬眠技术表面上已经很老套了，其实细思极恐，以下是《三体》的原话：

如果能够冬眠，很少有人愿意留在现在。

从社会学角度审视冬眠技术，人们发现同为生物学上的突破，与冬眠带来的麻烦相比，克隆人真是微不足道。

后者的问题只是伦理上的，且只有基督教文化会感到头痛；冬眠的隐患却是现实的，并影响整个人类世界。

这项技术一旦产业化，将有一部分人去未来的天堂，其余的人只能在灰头土脸的现实中为他们建设天堂。

但最令人担忧的是未来最大的一个诱惑：永生。

随着分子生物学的进步，人们相信永生在一到两个世纪后肯定成为现实，那么那些现在就冬眠的幸运者就踏上了永生的第一个台阶。

这样，人类历史上第一次连死神都不公平了，其后果真的难以预料。

因此《阿凡达3》还可以探讨冬眠技术对人类的影响。

地球人是侵略者，纳美人是受害者，但总有几个纳美人会嫌弃自己太落后，向往地球人的生活，于是决定出卖同类，向地球人提供情报，换取在桥头市做最低等的公民的资格。

他们没有技术，没有文化，只能在桥头市做廉价劳动力，或以出卖身体为生，还会遭到地球人的歧视，他们却自欺欺人：桥头市的空气是自由的、香甜的。

于是桥头市出现了三个阶级，有钱的地球人，贫穷的地球人，以及纳美人。有钱人奴役穷人，穷人又奴役纳美人，他们都有美好的未来。

《阿凡达》中的飞船叫“创业星号”，它需要5个半月的时间加速到0.7倍光速，以0.7倍光速行驶5.83年，然后用发动机和光帆减速5个半月，抵达距地球4.37光年的潘多拉星球，总共耗时6.75年。

由于飞船的速度高达0.7倍光速，导致产生了时间膨胀效应。

根据时间膨胀的公式可以算出外界过了6.75年，但对飞船上的人来说只过了5年多。

潘多拉星球（相当于月球）是波吕斐摩斯星（相当于地球）的第5颗卫星，而波吕斐摩斯星（相当于地球）是半人马座α星A（相当于太阳）的第4颗行星。

半人马座α星A是半人马座α星的三颗恒星的一颗，后者正是《三体》的原型，同时也是《流浪地球》中地球的目的地，成为了半人马座α星的比邻星的行星。

所以有个段子是三体人来到太阳系后，发现地球不见了，地球去了三体星系。

“创业星号”使用的是反物质引擎，即反氢和普通氢结合，湮灭并释放大量的能量。

这一过程会产生一股股的尾气，尾气是白炽等离子体，比焊接电弧亮一百万倍，长度超过30公里，《阿凡达2》飞船抵达潘多拉星球的时候我们就看到了这些尾气。

因此《阿凡达3》还可以探讨星际旅行，讲讲地球人想把KFC引进V50星球，却导致V50星人为了得到KFC的秘方而入侵地球的故事。

我相信大部分观众都是冲着“科幻”去看的《阿凡达2》，都是为了看科技过度发达时产生的影响，以及潘多拉星球的世界观，结果这部电影大部分都是在讲家庭，并且在讲家庭上也没什么新意。

《阿凡达1》成本2.37亿美元，《阿凡达2》成本更高，在3.5亿~4亿美元之间，是好莱坞历史上最贵的电影之一，加上营销就更多了。

花了这么多钱做特效，却没有花多少工夫打磨剧本，也没有对电影中的科幻设定进行深入探讨，这很可惜，也很本末倒置。

卡神过于沉迷技术，一味地追求视觉效果，剧本却大不如前，最终形式大于内容。

形式上是突破，内涵却空洞单薄。

表面上是进步，其实是一种退步。

视觉效果可以让好片变得更好，但无法将烂片变成好片（不是指《阿凡达2》）。

卡神的巅峰之作不是《阿凡达1》，不是《终结者2》，而是《泰坦尼克号》，不是因为它有多么华丽的特效，而是因为它的文戏和故事让人热泪盈眶。

《终结者2》之所以是神作，首先是因为它的剧本，其次才是因为视觉效果。

《阿凡达1》就已经有点偏科了，《阿凡达2》就更偏科了，过于追求视觉效果，忽略了剧本。

《阿凡达2》仍然是一部中等偏上的电影，但它没有达到卡神应有的水准。

《阿凡达2》这样的电影已经有太多太多了，但是像《阿凡达1》《终结者1、2》《泰坦尼克号》这样的电影，要很多年才会出现一部。

这个世界从不缺好莱坞大片，缺的是卡神这样的好导演，或者说曾经的卡神。

我承认我对卡神有点苛刻了，但有句话叫：对你要求高，是因为你够好。

作为卡神的粉丝，我当然可以无脑吹《阿凡达2》，但如果我这么做了，就是对卡神以前的作品不公平。

如果把电影比作考试，这就相当于最近几年我们看到的考卷大多都只有60多分，甚至不到60分。

今天我们总算看到一张70分的，这在这几年的确是个不错的成绩，但问题是这个考生是个学霸，他平时都是考95分的。

根据第二部人物故事外加已经释出的全部副标题，盲猜下接下来的故事 第三部《The Seed Bearer》，中文暂译《带种者》，这部应该蛮好猜的，2其实叙事挺闭环，唯一挖的天坑是三妹的出身问题，那么结合英文原名，严谨来说就是“神秘未知的播种者”，九成九就是指那个神秘的“生父”。所以第三部的叙事重心肯定会放在三妹上，至于生父究竟是谁，我倾向于TA就是潘多拉星球的化身。但这股力量对地球人来说够呛会是正面的，2里拍三妹的多次超自然感应都蛮惊悚。所以我感觉第三部不排除三妹“黑化”，逐渐成为对地鹰派的精神领袖，且拥有难以捉摸的超凡能量（参考坐标：凤凰女）。 第四部《The Tulkun Rider》，中文原译《祖古骑士》，但看完2应该明白之前译错了，Tulkun指的正是图鲲。这部有两个猜测方向，一是这个名字专指萨家老二，毕竟他在2里已经和那只图鲲（忘记叫啥了）建立了情感联结，这部说不定就是以老二为侧重点去聊。不过结合对3的分析，以及前些天爆出的新闻（福克斯高层表示4的剧本特别疯狂），所以还有第二种猜测，即纳美人和图鲲联手对地球人展开报复，而其中三妹此前铺垫的神秘力量估计功不可没。或者还有更黑暗的猜想——纳美内战，对地态度内部分裂出鹰派鸽派展开交锋，或许老二和三妹将在这一步公然对垒。（我感觉老二到时候会成为承袭父亲态度的图鲲骑士，因为这孩子在2里很蠢，剧作逻辑上分析，他必须在剩余两部划出巨大的人物弧光）所以这一部八成会很疯狂，战争戏份很多（讲真更期待纳美内战，最好是林族和水族斗法），而且也很虐，这个系列三妹或许是个悲情角色。 第五部不多说了，《追寻伊娃》更像是个总结语，账面上没啥好猜的，不过很可能阿凡达后几部的叙事重心，会从杰克和娜特丽转向孩子们。老二很可能扛起父亲大旗，成为纳美人的传奇领袖，三妹刚才分析挺多了，结局圆满的话可以当个祭司，老四年龄还太小，定位不明。那个真·小蜘蛛不好说，很可能会黑化一阵子成为老二对立面，这孩子有反骨。 一家之言，欢迎讨论补充，I SEE YOU.

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阿凡达2 | 一个中年人类学家的尴尬

(排版比豆瓣更舒适，阅读更清爽)

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我们知道，《阿凡达》第一部凭借其美轮美奂的特效彻底革新了3D电影的观影体验。但是其基本的故事架构并不新颖。从某种程度上讲，可以看作《与狼共舞》的外星版。即，一个观察者为了解他者，选择融入他者社会的故事。

所以《阿凡达》第一部可以视为地球人类学家杰克写的（拍摄）一部关于纳威人的（影视）民族志。

杰克像马林诺夫斯基一样，与部落民族同吃同住，学习他们的语言，甚至还更进一步：打扮成纳威人的样子（即阿凡达样态）。

他以格尔茨所倡导的“深描”方式观察、描述了纳威人的政治（酋长制）、经济（生态方式）、亲属制度（通婚）、纠纷解决（借助吐鲁克马克多的权威）以及最重要的宗教仪式（艾娃神）。

最后，他还深刻控诉了那些激进的现代工业对自然的破坏。

这部民族志无疑取得了空前的成功，他也一度处于功成名就的地位，早早进入躺平状态。

但是出版社（主创团队）和读者（观众）可能并不允许他提前退休。所以，十几年后，已经步入中年的杰克被迫再度出山，被出版社要求再写一部新的作品，而且要赶快写。

杰克表示：

为什么过去十几年都不催我，现在突然要我写？

十几年没有作品了，想进入学术状态不是那么容易的。但杰克还是想尝试一下。他本想直接在第一部的基础上实践一下格拉克曼所倡导的“扩展个案”。

但没想到如今的学术市场过于内卷，出版社已经明确表示：

第二部的民族志要换一个田野对象啦！

所以，无奈之下，拖家带口的杰克还是非常有勇气地离开了自己的舒适圈，选择了一个相对陌生的海洋部落。

对象确定了，结构怎么安排呢？

杰克大概有以下三个选项：

第一，按照第一部的结构，把海洋部落的政治、经济、亲属制度、纠纷解决等描述一遍。

第二，从政治、经济、亲属制度、纠纷解决这些议题中选一个，写一部人类学分支领域的民族志，比如法律民族志。

第三，先不确定结构，先沉下心来，慢慢观察，说不定会有什么有趣的发现。

在这三个选项中，第一个最容易，但没有创新；第二个和第三个有创新，但是需要花费一些时间，且预期成果不明。

但无论如何，第一部结尾所提到的“对于现代工业的控诉”（向非法开采者宣战），杰克是不准备写了(所以他一直逃避“开战”)。

虽然人与自然和谐共存是整个星球的第一法则，但是这个“纳威人VS非法开采者”的模型第一部已经用过了，且已经深入人心了。

杰克觉得，既然写了，还是得有所创新，不能重复过去。

但出版社对杰克说：

现在学术市场竞争太激烈了，你看，以前的那些采取外部视角的人，比如，第一部的大反派夸奇上校现在也学习“主位视角”了，他也变成阿凡达了，你再不抓紧，说不定，他也要学习“深描”了……所以，你得赶快写！你的后两个方案太花时间，就按照第一部写吧！

于是，杰克只能按照第一部的模式如法炮制，把海洋部落的方方面面塞入第一部的结构当中。而且因为时间太短，观察地并不到位，很多章节描写的还是留于表面。

此外，虽然海洋部落有其特有的地方性知识，但总体来看，其政治经济社会文化与森林部落并无本质差异。所以，读者感觉不到有太多的新意。

更为重要的是，自杰克这位人类学家进入纳威星球以后，这些纳威部落已经不可避免地落入了全球化的进程（比如，很多部落酋长都会说外语了），已经不能再把他们描述成封闭的自给自足的状态了。

所以，第二部在处理这一事实时逻辑并不通顺。前一章还是纳威人的世外桃源，下一章就变成了非法开采者的破坏。而最终章也不可避免地再次使用了第一部结尾所使用的模型——“纳威人VS非法开采者”。读起来，也有些索然无味。

当然，第二部写的不好，除了出版社急于催稿、观察不够仔细等原因以外，还有一个重要因素是孩子的问题。

写第一部时，杰克和爱人还是两人世界；到第二部时，他已经成为了四个孩子的爸爸。他和妻子除了要照顾孩子的饮食起居之外，还得负责孩子们的功课。他们表面上虽然说不鸡娃，但实际上琴棋书画、各种辅导班一个都不落。

所以，在这种情况下，杰克还能在短时间内写出一部还算像样的民族志，已经难能可贵了。

ps. 张经纬老师说:

如果就写“育娃民族志”会不会更有意思?

其实这个标题本来是想留给《新蝙蝠侠》的长评的，但是我发现自己完全没空写影评，加上《新蝙蝠侠》也确实没啥好讲，所以长评和这个标题就这么没了。

但是我万万没有想到，在这个混乱但依旧考验导演执行功力，以及重视听轻文本作为主流的电影创作时代，卡梅隆居然也成为了我的批评对象。 作为曾经创造出“颠覆视听”“3D电影”的一流商业片大师，观众们是如此期待那个男人/美丽世界的回归。同时在这个大多数创作者普遍偷懒的时代下，观众们也希望卡梅隆能用自己的实诚和实力，来教导当今创作者应该如何对待自己的造物。

于是我无视两极化的口碑，在IMAX的加持下认真观看了这部电影。 但是这一次，我却一反常态。跟以往观看院线电影后立马写评价不同，我陷入了大半天的沉思。

单就电影质量和表现来看，肯定是不及格的，但是怎么写一篇影评和打分，这方面我真的磨了巨久。非常烂是不可能的，但是在不及格的前提下我也给不了更好的评价。 所以我暂时忽视打分和一切外界因素，仅针对电影本身，写一篇长评。 PART.1 故事、角色和创作者的失格 回想起一年半的电影研究和厉练后，基本上可以确认一点：一个好的商业片，不仅仅要抓观赏性和爽点，还要抓故事。 一开始肯定是抓［目标］和［说服力］的，就比如一部正反派较量的电影：“复仇”为主题，就必须要强调并完善正派因反派影响的悲剧起因；“理念/思想冲突”为主题，就必须要把双方立场和矛盾的说服力做好。哪怕是《哥斯拉大战金刚》这样的“无脑”爽片，创作者也懂得写出有说服力的目标。金刚反抗舒适区是为了自由，外加小女孩对金刚的清晰关系塑造作辅助，不仅加强金刚这一举动的说服力，也开拓了故事发展的可能性。 那么卡梅隆是怎么做的呢？就是简简单单地交代奈蒂莉怀孕→生子∞家庭常态，然后在杰克的内心旁白下宣告着人类势力毁了他们的家园，而后在奈蒂莉的痛哭声中结束开篇。 单看这个开篇好像没有什么毛病，可是谈到观感，问题就直接暴露了：“为什么我望着奈蒂莉的痛哭与面容，却毫无感触？”我总结了下，就这两点问题：

1.只有奈蒂莉一个人在为自己毁灭的家乡而哭泣，其他人的视角呢？不是没有就是心态毫无波澜（指杰克）。这就相当于告诉观众，奈蒂莉才是最爱“家”的角色，其他人都毫不在意。可是，群众的力量永远胜过一个人的力量，就跟“一根筷子易折断，一群筷子难折断”一个道理。难道那些幸存的人民就不应该为自己的家乡而哭泣缅怀吗？

2.人类势力的反击和侵略潘多拉星球的［目的］和［说服力］呢？他们简单粗暴地开飞船和火力压制炸了杰克和奈蒂莉的家，却连最基本的矛盾冲突和意图都不愿交代。甚至是第一部里对他们精心设计的人性和虚伪面容，都不复存在。既然他们的“复仇”从未让我们观众动摇内心而产生情绪，那再宏大的视觉奇观和声音的疯狂轰炸又有什么意义呢？只能让内质空洞的音画来震慑观众，却不愿给予我们对受害者同情/施暴者愤怒的核心动力。

没错，就只有这两个…

讲真，开篇的表现真的让我不敢相信这是卡梅隆敢做出来的。明明是最懂得讲故事和重情感的导演，却在这短短10分钟让我无比迷惑、诧异和失望。 但更让我无法理解的，是这个不明所以的故事走向和发展。 这里我分三个部分（没有打乱顺序） 1.承接开篇。一年后，杰克率领族人奇袭一辆装满武器的火车然后搜刮装备。其中洛阿克（弟弟）因为好奇所以“带”奈特亚（哥哥）去战场闹事，结果差点害杰克（父亲）打乱战术和节奏，战后杰克教训了洛阿克。 2.复活的上校在整顿下战队（队友也同样复活）后发誉要杀了杰克。来到曾经的决战点后碰巧抓到了他的家人和自己的儿子（蜘蛛），一边顾着自己的儿子，一边又跟杰克一家互相伤害。打了一阵子上校那边只好带着被误伤的儿子撤退。 3.上校的儿子被新任将军威逼，看不下去的上校只好护着他，于是两人开始了隔阂十足的对话。另一边，杰克跟奈蒂莉交谈家人一事后，选择弃首领一职离开森林部落而寻求海洋部落的庇护。 第一部分的情节我起码能接受，至少有思想冲突为角色的塑造打好基础，观众也可以有所感触。 但是后两部分就真的离谱。首先是上校，一开始信誓旦旦地说要杀杰克炸杰克家。结果呢，居然连他的孩子都不愿杀，然后用“威胁”这个本就儿戏的理由来证明自己的残忍无情。可那真能称上“残忍无情”吗？那我寻思十几年前的上校在飞船前望着伤亡和烈火喝着咖啡的无情面容不是更残忍？！因为他有明确的目的，他急不可耐，他只想完成任务。前期的精心铺垫到这一刻的爆发，让这个角色不仅能气到观众，还保住了自己“反派”的尊严和本职，而非无脑工具人。

看看这一段，窗外的狂轰滥炸与角色动作的呼应，残忍无情的最佳体现

可是《水之道》呢？我只能看见上校不杀人，也没有积蓄已久的怒火眼神，更不用说任务至上了。他作为本片的核心反派连［压迫感］和［惹人愤怒］的气质都没有，足矣证明问题所在。甚至从这个反派的拉胯举动开始，就已经宣告了故事整体的全面溃败。

就算有亲生儿子（蜘蛛）的调和，我也看不出这父子俩有多大的感情联结（基本的沟通都不明不白的）。但有一个有趣的切入点：儿子阻止不了父亲，父亲又不敢在儿子面前杀人。这一段戏只要认真打磨，就可以让上校不仅能挣脱于“反派”的束缚，也有当“父亲”的资格。结果呢？创作者还是不愿交代！只是插入一堆好看的打戏来冲淡观众思考，用来讽刺自己对角色塑造/刻画的敷衍态度。 （这也导致上校捏碎曾经的头骨完全就是虚张声势，之后他儿戏的行为更是无法与这个片段作出呼应） 至于杰克对现状的应对决策，老实说，凡是认真看电影的观众，都会对杰克的这一动机感到迷惑不已。为什么会迷惑？我刚刚就说了，他的家人没事，他的死敌又不杀他孩子，甚至是人类势力都没有威胁或是找他（家人）的麻烦。他是怎么会嘣出自我逃避的想法的？更迷惑的是，卡梅隆居然还为他的懦弱把氛围整得如此悲壮无力，搞得他经历了一场惨剧似的…实质上跟早已丢了魂的上校无异：轻而易举地忘了自己的职责/目标，以最摆烂的态度逃避一切，那我们一开始思考并期待你们对决的意义又何在？ 于是在这一塌糊涂的第一幕中，观众几乎收获不到什么有价值的东西，只能草草地迎接第二幕的到来。而电影的缺陷也以抛物线的方式上升，是的，关于故事的混乱、关于人物的失格，以及创作者早已走偏的写作和执行。 PART.2 怎么糟糕怎么来的情节编排和角色弧光 如何评价第二幕的表现？老实说在经历了第一幕那种灾难级别的故事和角色/群像塑造后，我对第二幕是真不抱什么期待的（真实所想）。 首先值得观众庆幸欢呼的是，第二幕确实是全片的观赏性最佳。在顶级完成度的特效和技术的加持下，水下奇观对观众的视听洗礼是绝对高效的，观众能肆意拥抱银幕前的真实美景，观感的愉悦是必然的。

可是，为什么第二幕的观感已经如此清澈，观众却还是无法挖掘出跟海洋奇观（包括第一幕）一样有价值的东西。核心问题其实跟第一幕一致，还是在角色塑造/刻画拉大胯，当然更致命的，还是意义不明的剪辑逻辑和戛然而止的角色弧光。 在继承（沿袭）了第一部的训练套路和不同势力的刻板印象和冲突后，创作者还是不愿把角色的成长和厉练心得认真叙述。尤其是洛阿克骑伊鲁失利后，只有配角们的嘲笑，属于他的表现却少得可怜。更让人迷惑的还是杰克的戏份，他作为父亲不给孩子树立榜样，还高调自信地要驾驭滑翅鱼，结果可想而知。这两场失利简直跟复制粘贴似的，除了展现两人的丑态还有什么？ 里头的每一场思想冲突也如上所述，单纯的复制粘贴。以加量不加价的廉价冲突和和解反复冲淡观众的思考，事倍功半，还本末倒置。本来是两个不同势力/家人如何成长并相互理解的故事，结果单成长线就已经溃败不堪，更别说相互理解了。 角色弧光呢，老实说唯一值得称道的当然是洛阿克了，只能说创作者让他“半复刻”曾经父亲老路是相当正确的。哪怕前期被怼得非常之惨，仅需一只和他相同境遇的图鲲一同沟通并同行，就可以把影像表达稍稍理清（全片唯一能称上质朴美好的表达），也能让观众脱离那些毫无意义还强词夺理的戏剧冲突的折磨。

当然其他角色又是一码事了，不是纯工具人地无脑怼洛阿克/杰克家人（复制粘贴级别），就是动机不明。其中就有被观众看好的琦丽，全片表现除了凸显她的神秘感和魅力还剩什么呢？关于她的秘密和故事基本都是讲哪停哪，还讲不清楚。尤其是其身世和中后段因精神链接导致的抽搐，就是空有形式没有内容，导致这些伪主线都无法跟主线有明确对应和承接，反而更像创作者为了宏大叙事而刻意叠加的无用素材。

不过有一说一，属于她的特写拍得确实好看

所以中后段人类势力的小小介入与其说是真正的主线，倒不如说是创作者为了掩盖故事空洞而做出的必要补救，扩展出可用来写作的故事延伸。执行效果上能看出创作者的六、七成功力，但仍然不及当年炸树那般扣人心弦，就跟一开始炸杰克家一样感触不多。个人认为差在母子鲲的情感刻画上，加些眼神特写会更好。 所以第二幕的总结就是：视觉效果和部分情节较佳，其余部分一塌糊涂，内容上也不明不白。正如我所说，怎么糟糕怎么来。 PART.3 迷惑、诧异和失望 第三幕的表现，我跟大多数观众的观点不同：很差，初看没啥问题细看问题一堆。而我作为细看的观众，一遍就能发现其内层的荒诞。 但在讲第三幕之前我还是有必要说下：如果你是为了爽和观感的愉悦，那第三幕的大场面和打斗也确实能让你高呼过瘾。但要注重文戏和武戏所带来的愉悦，那看完就真的是失望透顶。 如何评价第三幕的表现，不能说各方面都很灾难，但在前两幕的缺陷和糟粕的堆积下，第三幕的决战真的表现也不行，甚至还不断放大缺点（如果只是为了爽那确实不用担忧）。 最直接的一点就是在内容上，决战之前杰克和上校的口头对峙，然后图鲲偷袭，接着开打，到这里还没什么失误。结果到救孩子开始就拖拉起来了，于是就出现了救人∞抓/挟持人的行为。这样强行扩充内容，就只能暴露这个大决战本身的荒诞。 角色的迷惑表现（蜘蛛反抗人类阻止上校后，居然还心甘情愿被人类带回去？两方动机真心迷惑）、强词夺理还无头有尾的高光时刻（既然前两个小时从未细致刻画奈特亚的表现，那将其写死留给杰克奈蒂莉互相煽情鼓舞的意义又何在？后面的大幅度渲染其悲壮命运也是同样的问题）、以及紧迫危机和情绪调动的失效（最初削弱杰克的“英雄属性”和上校的“反派特质”的后果，哪怕后者的复仇已经沦为空壳，还要打那种不痛不痒的肉搏）以上这些难以觉察的缺陷已经彻底将我的观感和评价定格于［差］的级别上。

哦对了，决战大后期掉线的海洋部落在某种意义上已经说明了第三幕有多空洞无意义了……

所以决战后的安宁、煽情、和救父瞬间我是真的毫无感触。关系的崩坏与断裂已是不可忽视的事实，而奈特亚的强行升华也是贫瘠又刻意地可怕，尤其是介入了杰克和奈蒂利的“回忆杀”后，更贫瘠了… 最后在杰克的眼神和字幕收尾中，我终于认清了眼中呈现的事实和自己的真实所想：迷惑、诧异和失望。 PART.4 反思和思考 设想一下，如果卡梅隆能把角色塑造/刻画好，让上校当个复杂又细腻的反派/父亲、让洛阿克和朋友不再受到反复的欺压和不信任，去打破成见成就自我、让杰克做一名真正的英雄和好父亲、让不同势力找到属于自己的地位和目标并不忘初心地坚持下去，那这部经历了各种外界困扰和困境的《水之道》至少也能证明自己的态度和实力，相信家人、感情，以及卡梅隆对潘多拉星球那质朴美好的爱。 可事实却是卡梅隆过火的忘本实质：讲故事的失职、角色间的互不信任、崩塌殆尽的形式内容、以及稀碎的影像表达。这样的境遇本质上跟《信条》和追光《杨戬》是一样的，当创作者不想去正视故事、文本和角色的重要性，没有实打实的内容，你再华丽的形式又有何用？ 同样是拥抱技术（4K、120帧）和“忽视”文本和内容，李安并未忘记故事和角色的重要性。情节和内容的起承转合依旧清晰，正反派的立场从头坚定到尾。其中小克的思想/立场转变也是有说服力的，他找到了自我存在的意义，也在表情神态中宣发自己的情绪和情感，让角色弧光有了可被共情的可能。调度我也不多说了，分镜、剪辑和节奏共同演奏出视觉张力十足的追杀戏+摩托大战已经足够优秀，之后的打斗和枪火对抗也是，角色陷入紧迫危机的状态是可被察觉的。

这里借用一下我对《双子杀手》的评价

说到这点上也已经很明显了。卡梅隆在这一次失职后，到底能不能认真思考自己犯的错误，而后找回自己的本心。而作为观众的我也只能替他思考，为他祈祷。不知《阿凡达3》能否反思曾经的荒诞并改过自新，只有时间会给出真正的答案。

我们去看了早场，只有四五个人，真担心IMAX厅收不回成本。

之前看到网上已经质疑声一片，所以我没有对剧情抱有很大期待，只想好好欣赏电影里开新的海洋地图。

但是没想到，《水之道》里的海洋地图让我觉得比较普通，可能是因为地球的海洋动物已经长得千奇百怪、非常类似外星生物了（再次推荐精彩的《人类与海洋》），所以设计出来的外星生物外形并不占优。那些在海里翩翩起舞的透明薄片片不就是水母吗？彩色薄花边的不就是海兔吗？那些随波浪摆动的超大型植物，不就是波喜荡海草吗？海洋战士骑乘的动物就是大飞鱼和咸水鳄的变形。图鲲相当于长着海龟的龟板并多了一对眼睛的蓝鲸。

《人类与海洋》里鲸鲨张嘴，图鲲张嘴的场景也没有比这个更震撼……

《人类与海洋》，海参进食。。

对于图鲲，我有一个极大的困惑！在第一部里，地球人发现潘多拉星一种有用的新矿石，这很好理解，但是发现一种神药？——你们知道这有多难吗？——在一个陌生星球上有一种陌生的海洋动物，人类对这种动物几乎一无所知，本地土著也不会给他们信息，人类是怎么敢把它的脑髓液拿去喝，又怎么知道它的脑髓液是长生不老药的？这完全说不通啊！如果是原始巫医时代还能乱用药，但是在现代文明中怎么可能？双盲实验不要了吗？

至于鲲的文明、哲学、数学，我是一点儿影子都没看到。

再就是打仗太儿戏了，跟《哈利·波特》里面的一样，准备不足、事发突然、好人一方胡乱上战场、靠主角光环赢。可是，这是一场发生在两个星球、两个文明之间的生死存亡的大战啊！能这么随便打么？离《阿凡达1》里设定的时间已经过去十几年，这十几年，这宝贵的、应该备战的十几年，杰克·萨利作为潘多拉星球的实际军事领导者，都在干嘛了？点科技树了吗？有战略规划吗？搞参谋部和训练常规部队了吗？联络别的有生力量了吗？光是炸铁路、打游击，这不够的啊！

虽然《水之道》里面只是一场很小的遭遇战，可要不是那条图鲲意外来帮忙，纳美人再怎么打生打死，也完全没有赢面啊！他们这么弱怎么可能打败地球人呢？这也太让观众我着急了！

在人类历史上，以弱胜强也很常见，但有几个条件：一，强弱之间没有科技的代差，比如印第安人开始没有马和枪，在有马和枪之后，就很让白人吃了些亏；二，强者要考虑战争是否划算，是否值得持续付出，这就是为什么美国要从越南、阿富汗撤军；三，弱者战略得当而且顽强，能够打痛强者。——在《阿凡达》里，这科技差距实在太大了。没看到纳美人有任何工业，每次他们拔出刀子我都怀疑是黑曜石的。全球先天互联网确实很神奇但是也没有科学家好好研究。说到第二条，地球快毁灭了，生死存亡之际，地球人是无论付出何种代价都要去占领潘多拉的。第三条，战略…暂时没看出他们有什么战略，基本还是部落战争的层次吧…就作为观众真的干着急！

还有个问题是电影一直在强调家人家人，你mei的狭隘美式家庭观念！这是原始部落，大家都是亲戚都是family！杰克以为一家人齐齐整整的意思就是夫妻俩带四娃？不是的啊！你是酋长，他们全是你家人啊，你要保护大家啊！就是因为他们有这个狭隘的美式家庭观念，所以你只能看到他们一家人跑到别的部落求庇护，而看不到森林部落和海洋部落之间打配合战。（至于他们溜走就以为森林部落安全了，这一点我都不想说了…）…

不仅纳美人不像是在打两星大战，地球人更不像。上校已经变阿凡达了，还一门心思报仇，看不到职业士兵的素质，其他人，尤其那个嚼口香糖的阿凡达大兵，就更别提样子有多蠢了。听说阿凡达体很贵的啊！为什么不找几个聪明人来呢，地球都快毁灭了怎么还这么糟蹋资源啊

设定这么弱智的对手是对主角的侮辱。

还有一个bug，当然在里面不算严重的bug了，就是，海洋部落在基因上已经和森林部落分道扬镳，臂上有蹼，尾似鱼类，但是他们居然讲一种通用语？基因都分化了，语言还不分化？时间线不对啊！好吧好吧，就算因为他们星球心电感应所以语言互通吧。

有很多人批评这片爹味很重，我对S说：“我觉得不该把这看作爹味，因为他们家不仅仅是家庭而且是战斗组织，下级要服从上级，父亲是军事首领，兄弟俩对父亲说话都是yes sir……” S说：“当然很爹味啊！这里面爹很多次打断儿子不让他说话！片子里主要是男性战斗，女性主要是祈祷、做饭，虽然奈蒂莉很能打，但都是为了孩子才打。而且这片对儿子好重视啊！他们给海洋部落带来巨大的灾难，但是他们死了一个长子：这就是宗教里面极其隆重的牺牲——牺牲长子，所以他们完全取得海洋部落的谅解。还有最后那句台词，‘一个儿子换一个儿子’，你很难想象这句话变成‘一个女儿换一个女儿’。”我想了想，就被说服了。

我们还讨论了为什么觉得第一部更好，首先是技术上的惊艳，其次是地图的惊艳，再次，S说，更因为第一部里杰克萨利是一个残疾人，当你代入主角的视角，从一个残疾人，到可以走、可以跑，再到遇到爱情，再到可以飞，真的是震撼人心的爽感

优点也是有的，确实技术一流，叙事也流畅。几个十几岁小孩让故事有了更多可能性。比起好莱坞其他很多大片包括星球大战和超级英雄，这部的情节并没有很弱。综合来说，也算是出色了。

不管怎么说，如果拍五部，接下来我也会去电影院看的。技术我觉得已经满分，期待编剧更给力。