闪电侠

优点：

1.影版DC宇宙大狂欢了一把，甚至能把凯奇拉来遛一下，也算是第一次真正意义上的多重宇宙，还算用心；

2.时空之碗的视听表现还算眼前一亮（但细节程度还不太够），比起剧版，在短时间内选择了最通俗易懂的方式呈现给观众，在商业化角度还是很成功的；

3.一直不太看好Ezra Miller（大概率是曾经沧海难为水 Grant Gustin实在是深入我心），开头他那副默默然的表演套路差点做实了我的想法，不过后面他表现力确实可以，在多个人物之间切换自如，真的是很有天赋一演员（就是现生能不能少作点妖）；

4.DC你终于懂了你的长处在音乐，学扎导（不是）学得还算凑合吧！

总的来说看到了DC和华纳对未来的野心，作为多重宇宙影版开山之作，比我预期的要好挺多。

那么缺点：

1.相比起DC漫画的水平，影版还是差出了800个鸿沟，故事框架依旧死板，视听语言依旧老套，甚至特效也是基本流水线水平，没有什么创新，更缺少“灵光乍现”的时刻；

2.媚男倾向依旧明显，连隔壁漫威都学会妇联大军了，女超和加朵依旧只是来浅打个酱油，尤其是华纳能不能停止消费加朵和神奇女侠了！看一次翻一次白眼，和沙赞的男凝戏码真是如出一辙；

3.故事细节上还有太多细节和bug需要打磨，但特效又没有精彩到让我不在意这些bug的程度。

总之算是开了个好头，但后面如果还是拿老角色（尤其是反派）炒冷饭的话，那华纳DC都会死得很惨。

2023年6月16日，DCEU的最新力作《闪电侠》终于在大银幕上与观众们见面了，而此时距离这部电影首次立项已经整整过去了近八年之久。

谁能想到这部于2023年上映的超级英雄类型电影首次公布的上映日期其实是在2018年3月，即《正义联盟》上映的第二年。

令许多业界媒体大为诧异的是，即便《闪电侠》这部影片的开发过程从始至终都弥漫着浓厚的失败者气息，华纳依旧始终如一的给这部电影的开发一路开了绿灯。但看完影片之后，我似乎理解了华纳的坚持。

创建于1934年的DC漫画公司于1938年推出了世界上第一位超级英雄角色——超人，并在次年创造了世界上第一位没有超能力超级英雄角色——蝙蝠侠。

时至今日，DC漫画宇宙已然成长为拥有包括超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠、康斯坦丁在内的众多超级英雄角色和无数英雄团队组合的超级英雄漫画巨头。

早在1969年便被时代华纳集团收购的DC漫画公司在超级英雄真人影视作品的改编创作上始终走在了前列，无论是1949年由亚当·韦斯特与波特·瓦德演绎的《蝙蝠侠与罗宾》、1974年由琳达·卡特主演的《神奇女侠》等电视连续剧，还是70年代由克里斯托弗·里夫主演的《超人》系列电影，90年代由蒂姆·波顿开创的《蝙蝠侠》系列电影都让DC漫改电影成为华纳手中的摇钱树。

随着去年华纳对内部管理层的调整以及《银河护卫队》系列导演詹姆斯·古恩和制片人彼得·萨弗兰出任DC工作室的联合CEO，标志着自《超人：钢铁之躯》开始的旧“DCEU”时代即将与观众彻底告别，在全新的DC扩展宇宙重启计划中，原本由本·阿弗莱克饰演的蝙蝠侠、盖尔·加朵饰演的神奇女侠以及亨利·卡维尔版本的超人都将面临重新选角，以适应新时代DC影视故事中对角色的年龄要求。

如何告别在商业上并不成功却拥有大量粉丝的旧DCEU，并为全新DC扩展宇宙的未来打下坚实的基础是眼下DC不得不面临的一大难题。而命运多舛的《闪电侠》电影最终被作为解决这一难题的最终答案。

经历了多次难产风波后的《闪电侠》电影剧情最终被确定为以DC漫画大事件“闪点”作为改编蓝本。在漫画原作故事中，闪电侠因为无法忘怀年幼时母亲被歹徒杀死而自己却束手无策的痛苦，意外在超速奔跑中打破时空障碍，穿越回到了过去。

他如愿以偿拯救了自己的母亲，却也同时改变了整个世界……在新的世界里，那些原本为人熟知的超级英雄有着全然不同的经历。超人乘坐的氪星飞船意外坠毁于大都会，尚在襁褓中的卡尔·艾尔被政府机构秘密囚禁了起来。

哥谭市那场意外枪击案的受害者变成了布鲁斯·韦恩，悲痛万分的玛莎·韦恩因为无法接受眼前的惨剧最终变成了小丑，而经历了莫大伤痛的托马斯·韦恩则化身成为了心狠手辣的蝙蝠侠。

绿灯侠哈尔·乔丹在这个世界中并不存在，而海王领导下的亚特兰蒂斯与神奇女侠领导下的亚马逊部族在这个世界展开了旷日持久且死伤无数的世界大战。

即使巴里·艾伦使出浑身解数，最终依旧无法避免眼前这个世界将会毁灭的残酷现实。在托马斯蝙蝠侠的指引下，闪电侠巴里·艾伦最终孤注一掷选择再次穿越时空，阻止了那个想要通过穿越时空拯救母亲的“闪电侠”。世界恢复正轨，而巴里·艾伦亦在此过程中成长起来……

作为新世纪最为重要的漫画大事件，“闪点”大事件在DC漫画史上有着极为重要的意义和影响，并且也成为无数漫画粉丝心中永恒的经典，故事也很快被华纳改编成动画电影。如今摆在人们眼前的这部《闪电侠》可以说脱胎于“闪点”，同时又结合了众多DC经典影视作品做出了一定的革新创造。

影片故事紧接着《扎克·施耐德版正义联盟》之后，此时的“正义联盟”已然初具规模，并且成为维护地球和平安全的重要英雄组织。天性活泼的“闪电侠”成为“正义联盟”中随时待命的战场救兵。

“不论你跑的多快，你也无法救下所有人，包括对你来说很重要的人。”这是《闪点》原作中，反派逆闪电对巴里·艾伦说的话，同时也是直接促使闪电侠穿越时空、拯救母亲的原因所在。

电影中的闪电侠也同样面临着母亲逝去、父亲被冤枉为凶手的残酷事实，在意外发现自己拥有进入“时空之碗”能力后，他找到了和他一样有着不幸童年遭遇的蝙蝠侠布鲁斯·韦恩，兴奋地表示，自己穿越时空不仅能够救下母亲，同样也能改变布鲁斯·韦恩幼年亲眼目睹双亲倒在自己面前的残酷事实。布鲁斯·韦恩接下来说的一番话却充满深意——不要想着改变过去，正是过去的悲剧造就了今天的我们。穿越回到过去那些看似细微的举动很有可能会产生诸如“蝴蝶效应”般异常可怕的事件。

事实也的确如本·阿弗莱克饰演的蝙蝠侠所言，巴里·艾伦将番茄酱放入母亲购物车中的细小举动使整个世界发生了天翻地覆的变化——在全新的时间线里，没有失去母亲的巴里·艾伦和无数正常孩子一样长大自然也就不可能在警局调查案件的过程中经受神秘化学试剂以及闪电的双重洗礼从而变身成为闪电侠。而海王、神奇女侠、钢骨等超人类在这一世界中并不存在。

最糟糕的是，追寻女超人来到地球的佐德将军即将展开自己毁灭世界的计划，这个没有超人的世界只能依靠闪电侠等人的努力去营救。在未来与过去、获得与失去、亲情与世界之间，巴里·艾伦最终又会做出怎样的抉择，而那个在“时空之碗”中一再出现的神秘反派又有着怎样不为人知的身份，这些就留给观众自己去电影中寻找答案吧！

在漫威的“混乱多元宇宙”之后，相信不少影迷对类似多元宇宙的概念多少有点审美疲劳了，而超级英雄类型电影作品发展到现在，也基本形成了固定的叙事和剧情套路，这都让《闪电侠》面临着不小的压力。

好在主创团队在有限的叙事空间内依旧为观众呈现了一个能够自圆其说且充满真情实意的故事。影片中，巴里·艾伦在经受童年悲剧后重新与母亲团聚的种种场景以及故事最后在责任面前毅然决然的抉择都让人不禁泪目。

无论是去年的《新蝙蝠侠》，还是前不久刚刚上映的《银河护卫队3》，以及如今摆在人们眼前的这部《闪电侠》，都证明了超级英雄类型电影虽然在过去二十年间经历了前所未有的发展，但是依旧有着进一步开发突破的潜质。而这一潜质的核心即是情感元素的注入，单纯的狂轰滥炸和虚无的特效背景显然早已不再能够打动观众。

最后，相较于《闪电侠》这个片名，影片其实可以换个名字《蝙蝠侠：混乱的多元宇宙》。安德斯·穆斯切蒂在本片中穿插了大量的致敬场景和经典角色彩蛋，诸如乔治·里夫斯版本的超人、由约翰·韦斯利·希普饰演的初代闪电侠杰·加里克、克里斯托弗·里夫版本的超人与海伦·斯雷特版本的女超人、亚当·韦斯特版本的蝙蝠侠以及尼古拉斯·凯奇版本的超人大战巨型机械蜘蛛的场景……

而最让人期待的莫过于多代蝙蝠侠在本片中的相继登场。

首先是本·阿弗莱克版本的蝙蝠侠，当大本再度穿上全新升级的战衣和蝙蝠摩托在哥谭街头追击罪犯，当《扎克·施耐德版正义联盟》中首次出场的巨型蝙蝠战机再度降临，当布鲁斯·韦恩像一位人生导师那样对年轻的巴里·艾伦讲述人生时，很难不让人感概本·阿弗莱克这些年因为出演蝙蝠侠而深陷人生困境，却依旧鼓足勇气在这部影片中对这一角色做出了最后告别。

时隔三十多年后迈克尔·基顿版本的蝙蝠侠回归大银幕，年迈的基顿版蝙蝠侠过着退休生活，说出那句“哥谭是世界上最安全城市”时，很难不让人想到这一版本的蝙蝠侠在1989年的电影中便已击败宿敌小丑，并在续集故事中打败企鹅人。

《闪电侠》剧情也对该版本的小丑进行了致敬，年轻巴里在蝙蝠洞中找到的那个小丑道具，即是89年版电影结尾基顿蝙蝠侠从小丑身上取下的。当年的基顿蝙蝠侠受限于特效技术以及制作成本等诸多限制，那件看似威风神秘的蝙蝠侠战衣其实完全限制了演员的动作，并且让当时的迈克尔·基顿苦不堪言。

此番重回蝙蝠洞，观众可以看到白发苍苍的基顿版蝙蝠侠已然对自己的战衣装备进行了各式各样的升级，居然整出了七件套。为了让观众感受到诚意，剧组在巨大的摄影棚中按照当年的设定再度完整搭出了经典的蝙蝠洞场景，而这一决定据说也让当时首次走进摄影棚的迈克尔·基顿感叹不已。

影片结尾现身的乔治·克鲁尼版本的蝙蝠侠是1997年《蝙蝠侠与罗宾》中蝙蝠侠的饰演者，这部在当时被华纳寄予厚望的影片在上映之后惨遭滑铁卢，低幼的剧情设定、廉价且绚烂的服装道具以及辣眼睛的蝙蝠侠“乳头战衣”都让人不忍直视，这部电影糟糕至极的市场表现也使得原本雄心勃勃的华纳不得不对“蝙蝠侠”这一IP暂时搁置。按照《闪电侠》故事结尾的编排，乔治·克鲁尼或将在未来的DC扩展宇宙中继续扮演蝙蝠侠一角。

总的来讲，“史上最佳超级英雄电影”这样的名号，《闪电侠》显然是担不起的，但是其仍然算得上是《复仇者联盟4》之后的超级英雄电影最佳。

在有限的叙事空间和剧情套路下，这部电影主打情感牌和情怀牌，为观众呈现了一个有血有肉、勇于担当并在悲痛中学会成长的闪电侠，而多代蝙蝠侠、超人等的银幕客串更是将本片的情怀分拉满。即使多元宇宙这一叙事套路此前已然在多部超级英雄影视作品中有过展现，但对多元宇宙概念截然不同的解释思路依旧赋予《闪电侠》别样的风采。在充满诚意的故事剧情下，本片在特效层面的不足也显得不是那么的重要了。

最后值得一提的是，虽然如今呈现在大银幕上的《闪电侠》片长不到两个半小时，但是影片的初剪版本却长达四个小时。而在初剪版本中，观众其实看到包括琳达·卡特版本神奇女侠、格兰特·古斯汀版闪电侠、《蝙蝠侠》电视剧版本的企鹅人与小丑、里夫版《超人》电影中由马兰·白龙度扮演的乔·艾尔等等。

所以，我们是否期待一下在不远的将来，观众们可以看到包含更多故事剧情与更多人物角色的导演剪辑版《闪电侠》。

秀才：慢着，杀我可以，不过得先说明了，我到底死在谁的手里？

姬：废话，我呀。

秀才：我……是……谁……

姬：我怎么知道你是谁啊？

秀才（笑）：问题来了吧。

姬（一头雾水）：什么意思啊？

秀才：这得从人和宇宙的关系开始讲起了，在你身上一直以来就有一个问题缠绕着你。

姬：什么意思啊？

秀才：我，是谁？

姬：这，我已经知道了。

秀才：不，你不知道。你知道吗，你是谁？姬无命吗？不，这只是个名字，一个代号。你可以叫姬无命，我也可以叫姬无命，他们都可以。把代号拿掉之后呢，你又是谁？

姬：我不知道，我也不用知道。

秀才：好，好，那你再回答我另一个问题：我是谁？

姬：这个问题已经问过了。

秀才：不，我刚才问的是本我，现在问的是自我。

姬：这有什么区别吗？

秀才：举个例子，当我用我这个代号来进行对话的同时，你的代号也是我，这意味着什么呢？这是否意味着你就是我，而我也就是你……

姬：这个问题没什么意义。

秀才：那就问几个有意义的。我生从何来，死往何处？我为何要出现在这个世界上？我的出现对这个世界意味着什么？是世界选择了我，还是我选择了世界？

姬：够了……！

秀才：我和宇宙之间有必然的联系吗？宇宙是否有尽头？时间是否有长短？过去的时间在哪里消失？未来的时间又在何处停止？我在这一刻提出的问题还是你刚才提到的问题吗？

姬（头都大了）：我杀了你！

秀才高喊：是谁杀了我，而我又杀了谁？

姬（愣了）：是我杀了我？

秀才：回答正确！动手吧！

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1.医院救人的动作戏设计得好糟糕，“快银时间”的精髓应该是以慢拍快，这场戏拍得只有慢，没有快，磨磨唧唧拍了五分钟，怎么可以把闪电侠拍得这么无聊啊！

2.大本蝙蝠侠追车戏还蛮酷的，如果特效没那么假就更好了。

3.盖尔加朵《沙赞2》《速激10》后第三次客串，等于说好莱坞新任客串侠是吧。

4.真言套索套在蝙蝠侠身上，然后就开始吐槽自己……这是什么逻辑啊！有人问他没有啊！蝙蝠侠怎么可能一被套就胡说八道啊！这可是黑暗骑士啊！他怎么笑得跟痴汉一样啊！导演拍这种完全ooc的笑话是不是觉得自己很幽默啊！就这还最完美的本蝠？

5.特效好糟糕，Barry回到过去时间线探头的时候，心说这不就是《雷神4》？

Barry的特效制服怎么质感就跟XXX超人一样啊啊啊啊啊。

6.穿越多元宇宙之前的文戏好拖沓，为了介绍Barry的童年阴影，父亲/同事/蝙蝠侠/Iris……每个人都得聊一遍，明明《正义联盟》一场探监戏就能给全部交待的信息量，至于磨叽半个小时嘛！

7.导演你要不要想想，整部电影Iris的戏份除了“话疗工具人”之外，到底有什么用，需要给她安排那么多伪感情戏吗！

8.为什么明明在正常时间线沙雕话痨的Barry，穿越回去就变成爹味老哥了，点解，why？

9.佐德来地球，Barry网上搜了一圈，发现正义联盟的战友都不在，就开始来戏了“因为我，这个世界没有超人类了……”这是什么狗屁逻辑，等于说正义联盟=DCEU全部的超人类是吧。

10.迈克尔·基顿很帅是没错，但是为了体现独居守空宅，阿猫阿狗都能随便摸进去，是不是有点太过了。蝙蝠侠是很聪明没错了，但是安排他给Barry讲解多元宇宙理论，这合理吗？

11.偌大苏联军事研究基地，一个看门的也没有，等于说致敬《功夫》不正常人类研究中心是吧。

12.Barry雷劈一次失败，超女突然出现，抱着就往天上飞……不是，你不是需要化学试剂+雷劈才能获得超能力吗？天上哪来的化学试剂啊！等于说又是致敬《功夫》的如来神掌是吧。

13.片尾决战，蝙蝠侠因为弹射装置失效，于是想都没想就同归于尽了……要不要这么草率啊，你是蝙蝠侠诶！

14.片尾决战，开始还是超女完爆佐德，给锤到飞船里都毫无还手之力，佐德靠偷袭才成功反杀（致敬《功夫》火云邪神是吧）。重置时间线后，闪电侠+超女再战佐德，结果竟然反而打不过了，变成佐德碾压局了，等于说闪电侠是猪队友是吧。

14.老Barry重置两三次时间线就宣布这个宇宙注定毁灭了……不是，大哥，你真的不该多试几次吗，没觉得放弃得有点太早了吗？

15.真的有人能跟上片尾莫名其妙的多元宇宙设定吗？话题怎么就从救世界变成救不了妈妈了？怎么就多元宇宙大碰撞了？黑化Barry为啥要杀老Barry啊？导演你真的不要再解释一下吗？

16.整部电影，全程都在讲“有一种爱叫做放手，接受无可更改的命运”，最后老Barry劝小Barry的话，说明他也想明白这回事了。但，是，为，什，么，结，尾，他，又，为，了，救，他，爹，干，扰，时，间，线，了！你他妈这不是根本没有任何角色成长吗？这就是传说中360度的角色转变吗？难道就为了玩乔治克鲁尼那个弱智彩蛋就把前144分钟所有的剧情抹杀掉？导演是不是脑子有病。

17.片尾彩蛋，除了把海王塑造为烂酒鬼恶心一把粉丝，究竟有什么意义，谁懂啊？

18.坐旁边的粉丝到底在为什么鼓掌尖叫啊，看到熟脸客串就开始大声给旁边的人科普，你们真的没觉得电影里面的客串写得很崩吗？

上学学到看待事物要一分为二时，我从没想过有一天会在超级英雄电影上得到深刻的贯彻。

这部《闪电侠》的好和坏是如此截然二分，让我内心惊喜和嫌弃的切换速度犹如小丑表演变脸，喜欢和反感震荡堪比氪星的生态改造机在运作，还是开了倍速的那种。

我像被时空悖论拆出来的多个巴里·艾伦一样，亲眼目睹无数个桥段在面前撞击崩塌，面对“这到底电影到底给我感受如何”这样简单的问题，不知如何作答。

好的部分，都是伟大的乔夫·琼斯的《闪点》萃取出来的——拯救母亲的动机，神速力的失而复得，被囚禁的超人，异世界的蝙蝠侠和他内心深处的悔恨，巴里自己追自己……

不指望有什么淋漓尽致的还原，但至少摊出了一条足够坚实的依靠线，让整个情节在多元宇宙泛滥的今天不至于为了追求出彩而太离谱。

老年蝙蝠侠光是战袍依次亮相那个镜头就让人兴奋地心跳骤停，跟外星势力对战远不是《蝙蝠侠大战超人》或《正义联盟剧场版》那样鸡肋，很高兴看到老爷的科技水平不但没有停留在九十年代，反而可以跟氪星杂兵们掰掰腕子。

巴里跟母亲的两次重逢是如此让人落泪，那是比所有战斗场面和悬念揭晓更爆炸的情绪高点。因此，甚至那个看似自作聪明的跑偏结局，我也可以理解并接受了。

但上面好的部分，被坏的部分狠狠侮辱和践踏了。这个坏首当其冲的是里面所有无聊的笑话，或者换句话说，几乎所有的笑话。

1+1确实是大于2的，只不过两个1都不是什么好物件。只有一个巴里时无伤大雅的犯傻吐槽，在两个巴里碰头后成倍地膨胀，就像一个人来疯发作的频率越来越高。

每当你觉得气氛终于对了，要正儿八经搞点任务，就会有一两个神经质的、癫狂自恋的笑话冒出来，甚至连一把年纪的高冷的讲究效率的蝙蝠侠都要跺脚凑个热闹，这剧本为了逗人笑已经丧心病狂到不顾基本人设了。

我唯一喜欢的大概是超女首次清扫敌人后，巴里那句“真希望能用慢镜头看一遍”。足够幽默，时机绝佳，绝不流连，这才是超英大片里对路的喜感分寸，我相信它跟其他那些笑话不是出自同个编剧之手。

另外，里面那些絮叨乏味的对时间线的重新诠释和理论解释，也显得非常陈腐和刻板。老老实实按照原著来不比这直观舒爽百倍？

当然，照搬原著或许会让路人迷糊，但大量引用《回到未来》，《浑身是劲》，《壮志凌云》等80年代流行电影和他们的主演名字（还是错乱后的），这对美国以外的观众又能友好到哪里去？而且等等，DC扩展宇宙的巴里·艾伦不是90后吗？陪伴他青春期的电影不该是这一波吧？

《闪电侠》也许是让观众等待时间最长的DC扩展宇宙电影，某种程度也是跟扎导相关的最后的遗产。不管是漫长的剧本改动和制作停滞期，还是主演的发疯八卦，都让我们在等待的旋涡中焦心了太久。

但事实证明，制作周期长、修改次数多、望眼欲穿等来的，不一定是精打细磨的完善艺术，也可能是被众多考量绑住手脚难以选择，最后出来一个看似能满足多方需求实则东拼西凑的东西。

鉴于对闪电侠角色本身的热爱（毕竟是童年就熟悉的四个美漫英雄之一），对正联宇宙某种精神上的继承，以及那几张让人无法不激动的客串的面孔，我对这趟2小时20多分钟的时空之旅并不感到遗憾。

我遗憾的是，因为众所周知的原因，它本来可以比这好那么那么多。如果有能力回到过去修改这一切，哪怕冒着扰乱时间线的风险，我会吗？或许会吧。

“最佳”这两个字，这几个月见得有点多。

《银河护卫队3》被夸是“漫威近年最佳”，《蜘蛛侠：纵横宇宙》又被夸是“超英动画最佳”，如今，《闪电侠》刚刚上映，又被吹成了“DC十年最佳”，甚至有人直接说它是“DC最佳”。

我一听又有“最佳”出现，虽然心里打鼓，但还是立马就去影院看了。

预感到会失望，但也没那么失望，不过还是有点失望。

先说是不是“最佳”。把他吹成DC历史最佳，属于无脑粉丝的捧杀。一句话，你把诺兰的《蝙蝠侠》三部曲放到哪里呢？

说它是近十年的DC电影最佳，也是过誉。

论宏大程度，扎导的导剪版《正义联盟》更精彩；论娱乐性，滚导拍的那部《X特遣队》也更有趣；论风格化和影像气质，《新蝙蝠侠》也更胜一筹；论单场戏的出彩程度，温子仁拍《海王》里海沟族那场戏，也亮眼太多。至于《小丑》，那是另一个维度的作品，我就不拿出来降维打击了。

但是，和《暗夜博士：莫比亚斯》以及《黑亚当》之流相比，这部《闪电侠》当然要好太多了，有那些工业垃圾做铺垫，我也不难理解影迷为什么看到《闪电侠》后会如此激动，大呼“最佳”。

在我看来，这只是一部故事讲的还不错，有点娱乐性，有点深度，有点情怀，看完了你不会觉得浪费了140分钟的电影。

它属于那种平庸的佳作，各方面都不算太出彩，但也没有很拉胯，虽然有明显短板，但整体的完成度较高，又有许多彩蛋，使得观众的临场感不会太差。

满分十分，我能给到《闪电侠》7分，如今的豆瓣评分是8分，依我看，稍显得有些过誉。

当然，我说话没什么分量，你说我是在放屁，我也不会回嘴。而把这部电影吹成最佳的，除了影迷和媒体，还包括一些说话很有分量的人。

比如滚导就说了：《闪电侠》是史上最佳超级英雄电影之一。”

这话从他嘴里说出来，还挺值得玩味。

詹姆斯·古恩，这个漫威DC两开花的男人，担负着“让DC再次伟大”的重任。

要重建就得先推倒，于是，DC留下了一系列烂尾楼工程。

DCEU宣告终结，《海王》不会有3了，盖尔加朵版的神奇女侠也大概率不会回来，本蝙亨超的离开，已成定局。

说白了，以扎克·施耐德为核心的DCEU，将彻底变成以滚导为核心来主导策划的DCU。

《闪电侠》则处在一个不尴不尬的位置。

它是终点，也是起点，是草草收场，也是仓促起步。

对于喜欢DCEU的影迷来说，这部《闪电侠》就像是一个对烂尾楼工程做出的总结，给糟心的业主能带来一丝安慰，虽然不多。

八年时间里，《闪电侠》的剧本被改了七次，漫漫长路，成片不易，最终能呈现出如今的样貌，已经是难得可贵。

这中间存在着多少妥协和平衡，我们大概也能猜想得到。

《闪电侠》的核心剧情是“闪点事件”。

简单来说，就是闪电侠巴里因为跑得太快所以跑回了未来，于是他以为自己找到了救回母亲的办法，回到过去改变了悲剧，但却造成了更大的时空混乱。

这个剧情出自2011年的DC漫画，是非常重要的节点事件，“闪点”之后，“新52宇宙”开启，DC漫画进入了新阶段。

“闪点事件”的最大亮点，一言以蔽之，就是时空混乱所带来的多重宇宙，故事也变得丰富多彩。漫画里，“闪点事件”发生后，蝙蝠侠变成了布鲁斯的爸爸托马斯，布鲁斯的妈妈则成了小丑，神奇女侠和海王谈起了恋爱，超人则变得孱弱不堪。

而闪电侠穿越时空这一事件，本身也使得闪电侠巴里·艾伦这个人物的内心世界能被挖掘得更深，回到过去也是找寻自己，解救母亲也是与自己和解。

充满可能性，充满大做文章的空间。

但《闪电侠》拍得还不够好，或者说，还不够让观众的满足感最大化。

先说文戏。

粉丝总标榜DC电影有深度思考，不是纯娱乐大片，但你并没有拍出多强的思辨性，用两个闪电侠来解决到底是魂穿还是肉穿这个问题，其实是有些讨巧。

换句话说，影片用插科打诨消解掉了很多可以深挖的问题，那些与人性之幽暗相关的问题。

取而代之的，是亲情，是温情，是“伐木累”价值观。值得赞赏的是，《闪电侠》拍得足够细腻温柔，很多时候，它都细腻得不像一部超英大片，但拍这些是不痛不痒的，也是容易落入另一种俗套的。

说白了，影片把全片的最高潮放在“妈妈再爱我一次”上，和春晚小品也没啥区别，喜头悲尾嘛，贾玲也会。你可以说这是反高潮设计，但这样的反高潮本质上还是俗套的，并没有特别动人。

剧情本身上也存在不少槽点，我一直压抑着内心的疑问：你就不想看看到底是谁杀了你妈吗？

我也在最后看到他挪动番茄酱时忍不住吐槽：你都知道改变过去会造成混乱，为什么还这么欠？

我想看看蝙蝠侠变成托马斯·韦恩会怎么呈现（很多人解读基顿演的是托马斯而非布鲁斯，然而，如果电影交代信息都得靠粉丝解读，DC这烂尾楼，也真是烂的够可以的），我想看看小丑变成布鲁斯他妈是什么样子，但都没看到，《闪电侠》撩了我一下，但却没有下文。

烂尾楼嘛，这是DCEU一贯的特点。

你说你是娱乐性很强的商业大片，但你真的让观众嗨起来了吗？

想玩多重宇宙，却浅尝辄止，何况，类似的嗨点，隔壁已经先一步玩出成绩了。

那场最重头的打戏，还不如十年前的《超人：钢铁之躯》精彩，单调的cg布景下死来死去死不了，看的人昏昏欲睡，让佐德将军当大反派，但缺少铺垫，前作太过久远，这个大反派显得太过薄弱了。超女的人设倒是挺酷，演员也气场十足，但她实在是缺乏发挥空间。

影片最后让乔治·克鲁尼出现，我倒觉得是个亮点，找来史上最差蝙蝠侠，也算是DC的自嘲了吧。但你如果想让观众兴奋，这个时刻，也只有贝尔的露面称得上是真正的大彩蛋。

论剧情深度不够，论情怀没能拉满，论场面单调寒酸。

这就是《闪电侠》，一部足够完整的电影，但它缺乏真正的亮点。

它完整到有些老派，扎扎实实讲故事，认认真真写人物，故事的每个起承转合都讲得很流畅，但看到最后，你不会有太多惊喜感。

它也依然是粉丝电影，你不是DC的粉丝，只把它当商业故事大片看，也不是不能看，但爽也不够爽，深也没那么深，被情怀杀不到，那么多彩蛋摆到你面前也看不见。

可你如果是DC的粉丝，你会满足于看到这样一部充满了妥协的所谓诚意之作吗？你会接受DCEU的最终章却怎么看怎么像一部漫威电影吗？你一定会在看到某些彩蛋后感到惊喜，但惊喜之余，也一定是深深的失望吧。

看到尼古拉斯·凯奇终于成了超人，惊喜吗？其实也就那样吧。

这或许也解释了影片票房不够喜人的原因，它不那么小众，但其实也没多么大众，顾忌太多的结果永远都是哪哪都不讨好，从这点上看，《闪电侠》和DC这些年里的那些已可以被盖棺定论的失败之作没什么区别，不管是非导剪版的《正义联盟》还是大卫阿耶版的《自杀小队》，都是在平衡中沦为平庸，而《闪电侠》真正的问题其实也在于此，只是它在一大堆平庸之作里还显得比较出挑罢了。

有朋友前阵子还半开玩笑地说《蜘蛛侠：纵横宇宙》是“光污染大片”，说那部电影虽然视效已经足够惊艳，但看到最后还是会有些视觉疲劳。

如今，真正的“光污染大片”来了，肉眼可见的低水准特效，造就了本片诡异的“城乡结合部美学”，色彩斑斓而俗艳，布景简陋且失真，不说里子单说面子，你很难把这部电影里的任何一场大场面戏恭维成“视觉奇观”。

而我相信，包括我在内的很多观众，很在意这一点，毕竟我花钱买票去影院看电影，还是想获得和居家观影不同的感受，单说这一科目，剧情稀烂的《变形金刚4》也交出了更好的答卷。

但演员还是不能不夸，也值得一夸。

埃兹拉·米勒用自己的表现回应了很多人的疑问，为什么他疯狂作妖劣迹不断华纳却始终不愿意换人？因为他演技真的够好，也因为他神经质的气质太契合这一版闪电侠的人设了。

一人分饰两角甚至三角，演绎不同宇宙中年龄不同经历不同性格也不同的巴里，他做到了无缝切换。而在影片中分量最重的那场“超市遇母”戏，埃兹拉米勒更是演绎得细腻入微，动人极了。这场戏本身是俗套的，影片又为了做反高潮叙事而把全片的高潮放在了这场俗套的文戏之上，如果演员的表演不够出彩，那将是灾难性的，幸好，埃兹拉米勒是个天才演员。

天赋就是这样，嫉妒不来，他偷窃酗酒斗殴性侵精神多少还有点问题，但他真的是个好演员。

哪怕他大概率还会继续作妖继续发疯，也改变不了他成功地塑造了一个有足够复杂度的闪电侠的事实。

最后是告别。本阿弗莱克版本的蝙蝠侠，在这部电影里彻底与我们说了再见，而盖尔加朵版的神奇女侠，很可能也留下了最后的惊鸿一瞥。

扎克·施耐德留给我们的美好记忆，不能忘记。

DCEU虽然有时候很让粉丝和影迷糟心，但真到了告别之际，还是有些伤感。