Specialist特别篇

延续了黑镜的血统和精神。连“三集片”的形式都在这部圣诞特别篇里得到继承，三个小故事用料足，不含糊。每次看完黑镜都让我沉默良久，又百感交集。我喜欢把这个系列当科技寓言来看，黑镜中涉及的很多科技产品在现实中已然存在。

比如，让逝者在社交网络中复活 http://www.ifanr.com/news/252335
比如，虚拟女朋友服务 //invisiblegirlfriend.com
（和“注孤身”Say Goodbye，站起来撸！）

有些也许还在研发，有些概念也离我们不远。可以说黑镜就在我们身边，我们就身处黑镜之中——这个无法自证和信任的年代。就像故事1里的泡妞导师自称在提供指导服务中，只有他一个人能看到受助者的第一视角画面，事实却是毫无节操地把画面时事共享给一群狼友。多好的赚外快机会啊！本质上跟网上那些视频聊天室直播有区别么。而可怜的受助者更是出身未捷身先死，好不容易约一次，却碰上这么个反社会人格。人与人之间最基本的信任呢？以后还能愉快的约炮了嘛？铺成开来这就是互联网时代，人与人之间身份的焦虑，人与人之间信息资源不对等的焦虑。

当你掌握一定的信息量，或者成熟掌握一套获取信息的手段你就比别人更有优势，你就能等躲在黑镜后面像观察小白鼠一样窥视别人。然而又不得不承认这种优势必须建立在信息本身的真实性上。

像最近网上的一些热门事件，你就很难判断其真假。之前的“少年不可欺”，实在很难分辨真相，说炒作营销也似乎能说得通。互联网看似透明，实则更像一面黑镜。因为无法轻易自证，无法轻易信任。故事3里那样的钓鱼执法，还见得少吗？当你所说的一切都将成为呈堂证供，所有聊天记录都将成为法律依据的时候，也就失去了交流的乐趣。尤其在这样一个特别的国度里，很多敏感词不能随便乱说，否则你被查水表请去喝茶都不知道具体犯了什么事儿。非要问，那就是“根据相关法律法规”。

因此我觉得故事3相较其他故事立意上弱了很多，因为将意识副本作为执法依据并不是一个很好的设定。或者说这个设定并无甚新意，无非就是另一种意义上的催眠，换汤不换药。意识副本的设定放在故事2上倒是恰到好处。将一个人类意识副本，用做智能家居的控制中心简直太合适不过，她能很好的知道自己“主人”的喜好和习惯。编剧还别有用心的将意识副本拟人化，赋予其人性。（太坏了他们太坏了！）虽然作为一名程序员，我清楚知道code 就是code，是不会有人性的。即便它再有人性，也只是因为人工智能让它表现的像是有人性一样。类似阿西莫夫的机器人定律设定。不过，我也还是在那一刻心生一种因人类将科技与人性混淆而起的深恶痛绝。

科技应该以人为本，不应该挑战人性、试探人性，甚至取代人性、泯灭人性。科技应该成为工具，而不该成为人类的面具。譬如这集中出现的屏蔽功能，正好对应了社交网络上的拉黑。这恰恰是个极大的讽刺，是对部分人在现实中社交无能的讥讽。至少对那些我们曾经亲近的人而言，单方面的终结一段关系是不是显得太无礼且懦弱了？

身为一名互联网从业者，我向来对互联网持悲观的态度。这种悲观不是对行业的悲观，而是一种对黑镜寓言渐近的悲观。但幸好有黑镜这样好的剧，给我警醒的力量。

BTW, Merry x'mas !

身为一个从第一季开始便拜倒在《黑镜》石榴裙下的脑残粉，我不得不说，导演编剧，你们的心理学与哲学功底实在深厚。看完圣诞特别篇后我现在真的好激动，该集水平重返第一季巅峰水准！最爱这种考验智商的剧了。
本集看似高潮迭起，让人目不暇接，实则围绕【真实（real）】【意识（consciousness）】 【交流（contact）】三大主题展开，上述关键词都在剧中被两大男主反复提及。

第一小节：社交导师逃之夭夭
交流：
片中的熟练掌握心理学知识的“社交导师”，实则是眼下泡学（PUA）、恋爱学导师的进化版，导师进化成了直接透过指导对象的“智能眼”指点迷津。小屏幕内的一群正在观摩学习的男屌丝暗示观众，需要导师的人不在少数，生意红火。反讽现实：眼下的男性越来越习惯躲在一块块“黑镜”后面，越来越不敢走出大门认识活生生的心仪女生。
意识：
直接通过“智能眼”看到对方所能看到的一切、好指点对方怎么做，仔细一想有种导师灵魂附体卢瑟男的感觉，导师的意识与卢瑟男的意识共处一体。那么现在问题来了：帮助卢瑟男勾搭妹子的，其实是导师的意识；待妹子到手后，导师不可能一辈子代替他与妹子交流，接下来该怎么办？而且当他们共处一体时，究竟谁是意识主体，谁是片中反复提到的“意识副本”呢？
意识是心理学里的一块非常重要且前沿的领域，也是至今尚未被明确定义的概念。意识的载体，即人脑，是宇宙中已知最复杂的事物，人类对它的研究还停留在非常表层的阶段。因此脑科学、认知神经科学是眼下科学界最前沿的学科，今年2014年诺贝尔生理学或医学奖的获得者均为认知神经科学领域的科学家。
我们习惯认为，我即意识，意识是一个完整的统一体；但是眼下也有研究及学说认为，意识是一个集合体，我们日常生活中经常有的“不同想法在脑中互相斗争”的感觉，其实便是如此。我不是其中某个特定的想法，而是所有想法都是我，它们合在一起就是完整的我。
从这个观点来说，无论是导师还是卢瑟男的意识，都没有主次之分，他们可以共存一体并行不悖。
杀害了卢瑟男的美女的想法，让我想起了乔治·奥威尔的《一九八四》和电影《V字仇杀队》。导演此处暗暗表达了对言论自由的渴望，对政府管控的不满，观众们想必也都笑而不语。
真实：
这里也牵扯出对“真实”的探讨。对妹子来说，在导师指点想的卢瑟男的一举一动、一言一行，都是假的。可是我们看到的永远只能是脸，没法钻进对方的脑袋，怎能一探虚实？所谓“人心隔肚皮”“人心不可测”，以及小说《三体2》里的“面壁者”，说的就是这回事吧。

第二小节：吊炸天男主的真实职业
交流：
此处开始提及“屏蔽（block）”概念，自此以后反复提及。“屏蔽（block）”正是“交流（contact）”的反义词，该智能功能的运用暗讽人类的沟通能力下降，一言不合便彻底无视代之冷战。人类创造了高科技，但在使用高科技的过程中，人类正变得越来越冷漠，越来越像机器。
意识：
接受治疗的美女被提取出了“意识副本”，最终“意识副本”被乖乖驯服，成为她肉身内所谓“意识主体”的无条件服务/奴役对象。
我注意到一个关键点：意识副本刚被提取出来时，它认为自己就是意识本身。让人不得不思考：意识是无限可分的吗？像细胞分裂一样，每一个分离出来的副本完全等同于最初的那个意识，到后来便没有了所谓的始与终。
此处还涉及到人类有史以来争论不休的“灵与肉”的二元论。离开了肉体，我们还是不是我？当叫嚣着“我就是我”的副本看到躺在卧室床上的自己的躯体时，连它自己也被吓到了。如果有一天我们的意识能被复制，并被安置在另一个与自己外形条件完全不同的人身上……我们怎么能证明自己是正牌的我？
真实：
已乖乖投降的意识副本摇身一变而成为智能管家，且安排好承载着意识主体的“我”的每日行程。没有人比它更适合，因为它最了解“我”的一切需求。展望现实中人工智能的极致，莫过于此？
这样一来，“我”的生活变会完美无瑕，从起床时间、室内温度、每天和谁一起活动，度过“有意义（meaningful）”的一天。想想有些可悲，有些虚无。被安排好的生活，又谈何真实，谈何自由意志？
在意识副本在驯服的过程中，当它被无所事事地一连度过五天、X个月的时间，它最终无法忍受快歇嘶底里求工作（job）。
"Job"一词也是贯穿全剧始终的关键词。
例如开篇第一个故事里的第一次对白里：
-"It's a job, not a jail."
-"Often one and the same thing."
导演和编剧通过这第二小节传达出他的观点：
人，总得找些什么事情做，总得去寻找“意义”，他无法忍受独自一人关禁闭般的生活，那样会使他彻底崩溃，陷入虚无。唯有通过日复一日的劳作，我们才能把自己的生活填满。
意识副本的工作，就是打理好意识主体的日常所需；
意识主体的工作，就是过好意识副本安排好的生活。

第三小节：沉默男主首开金口——这是一个悲伤的故事
交流：
痴情男主被绿茶女票block得至死方休，喜当爹若干年才终于发现自己被戴了绿帽。
此处block的时间长度远超第一小节社交导师被他老婆block的一小时，深刻反映出冷暴力对人心的伤害。
为什么就不能冷静下来好好沟通，动不动就闹分手、喊离婚？
编剧是在暗讽这一点吧。
意识&真实：
此节彻底把对意识的探讨推向高潮，拍出了《盗梦空间》的感觉。
牛逼男主从沉默男主的意识副本里套出了话，作为最严厉的惩罚，沉默男主的意识副本被永远困在了小屋里，那永远砸不完的收音机，象征着永无止境的重复与虚无，我们人类，就像那永远在推石头的西西弗斯。
该处终于把全集关键道具“水晶球”给亮了出来。
（笔者的直觉最近又变强了，本集片头水晶球甫一亮相，我就知道它是重要线索，肯定会再次出现。强大的潜意识真的越用越灵！）
而我们，到底又生活在哪一层里的水晶球呢？
其实大多数人并不喜欢真实，真不一定就是善和美的。真实，更多的时候，是残忍。

如何最有效地毁掉圣诞节？和你的家人朋友坐在一起看《黑镜：白色圣诞节》吧。这部来自英国的电视剧在12月16日播出的圣诞特别篇延续了该剧一如既往的让人浑身不自在的气息，无论你营造的节日气氛多么温馨祥和小清新，都会在观看该剧的一个小时中被毁灭殆尽。

《黑镜》的编剧Charlie Brooker曾对《卫报》这样解释“黑镜”这一标题：“如果科技是一种药——它确实感觉像药——那么，究竟什么是它的副作用？这一领域——在愉悦和不适之间——是我的新剧《黑镜》的定位。标题“黑镜”是你在每一面墙，每一张桌，每一个掌上都可以找到的——电视、显示器、智能手机上冰冷的、泛光的屏幕。”

///剧透预警///SPOILER ALERT///

这一集的黑镜在故事上恐怕并不是系列中最出彩的，但它仍然是一个扎实而巧妙的好故事。《白色圣诞节》被分割成了五段，序章做了充分的铺垫和悬念设置，故事在“我希望每天都是圣诞节（I wish it could be Christmas everyday）”的歌声中开始，大雪中的某个小屋里，Rafe Spall饰演的忧心忡忡、沉默寡言的Joe和Jon Hamm饰演的气场强大、自信健谈的Matt开始了他们间并不顺畅的对话，而对话中的“这是份工作，不是坐牢”以及“这不是审问”等等对白都和开篇的歌声一样会让你在故事结束时恍然大悟。第一部分通过Matt帮助屌丝把妹却间接害死了屌丝的故事进一步建立起Matt的形象，以及更重要的，向观众介绍了未来的植入式设备Z-eye，及其一项极为关键的功能——屏蔽。第二部分则由卓别林的外孙女Oona Chaplin（没错，就是《权力的游戏》中Robb Stark的妻子的演员）出演Greta，这一部分展示了故事中第二个关键的技术——通过将名为cookie的装置植入一周后再取出，以代码模拟、复制一个人的大脑。故事的结尾Joe对cookie中的代码的遭遇表达出的同情也引出了Matt对其“一个做了坏事的好人”的评价。第三部分中Joe终于开始讲述自己的故事，而他的故事是……简单的说这是一个喜当爹的故事……好在到了结尾，故事的收尾相当成功，两种技术分别带给两个主人公悲剧的命运，故事的高潮、情绪的爆发，以及“我希望每天都是圣诞节”的歌声，一切都恰到好处。就这样，观众的圣诞节气氛顺利地被毁了……

回头看这五个段落，除了序章和结尾外，第一部分讲了一个干净利落得几乎可以独立成篇的高富帅利用科技帮助屌丝逆袭（最后果然没有成功）的故事，第三部分的故事仍然完整但是多少有些俗套和狗血（尤其是车祸这种韩剧水平的转折设置……怎么不说是癌症啊……），而夹在中间的几乎纯粹是功能性的第二部分则实在显得有些生硬，给人感觉几乎跟插了一段广告差不多（效果上也许还不如播一段广告：Smartelligence，我们用一个cookie复制你的脑，把它虐成脑残，然后它就什么都愿意做了！），且Greta这一脱离剧情主线的角色也实在是有些多余……

但不考虑故事，仅看《白色圣诞节》中的反讽和隐喻，即使在《黑镜》系列中也是颇具野心的。

与许多人所理解的不同，《黑镜》系列到目前为止，且不说第一季中的《国歌》与第二季中的《Waldo时刻》这样几乎没有科幻元素的政治寓言，其余所有即使是把背景设置在近未来的集目，其核心也并非对于未来的隐忧，而是对于当下的演绎。《一千五百万点》不会让你相信有一天人们真的都要在跑步机上跑步换取点数，但你会想起可能自己前一晚还在收看的各类选秀节目以及娱乐对于价值的消解。《白熊》也不会让你担心人们有一天会建立起剧中那样病态的主题公园，但你会意识到网络时代无时无刻不在发生的扭曲的正义。《你的全部历史》和《马上回来》中的技术虽然更为现实，但故事中科技对人的异化同样并非发生在未来，而是在你拍视频、刷社交网络的此时此刻。这也正是《黑镜》系列如此成功的原因，它并不告诉你“照这样下去人类以后可能会变成傻逼”，而是直截了当地甩你一脸“我们已经是傻逼了”，这也让其着力体现的对科技的反思，与众多科幻外衣包裹下的小清新影视作品相比，显得难能可贵。

《白色圣诞节》也是如此，与其说Z-eye的屏蔽功能是对Google Glass等设备由“可穿戴”向“植入式”发展的未来演化趋势预测，倒不如说是对社交网络对人们交往方式的异化的夸张化和具象化（当然同时也顺便黑了Google Glass……），你可以回想一下自己是否早已习惯屏蔽微博和朋友圈中那些长得难看还天天发自拍的朋友，以及自己上一次与女友吵架时你们是不是在各种通信和社交工具中拉黑了彼此……哦你还没有女友？那你是不是看遍了网络上的各式把妹教程，与其在约会前上知乎提问，想不想干脆找一个Matt这样的高手跟你共享视觉，实时辅助你在酒吧搭讪？

另一方面，思维复制的技术却在另一个层面上令人反思。首先剧中cookie的容器神似Amazon Echo，其次Greta的副本在罗西尼的歌剧音乐The Thieving Magpie（听到这段音乐你应该会想起库布里克的《发条橙》，甚至有可能像我一样顺带想起初次看《发条橙》时的身心不适感）中唤醒Greta的场景简直是对智能家居、物联网等等一众近年来科技界热炒的概念的讽刺。至于这一技术本身，则可牵扯出一整段的科幻/科技史，上可追溯至“缸中之脑”的思想实验（认识论、怀疑论、唯我论），下可追溯至上世纪末盛极一时的赛博朋克文化（《神经浪游者》、《攻壳机动队》、《黑客帝国》）——你如何确定自己是一个四肢健全的活生生的人，而不是一个装满营养液的缸中接受各种神经电信号的大脑或是一个高度拟真的虚拟现实中的一段代码？《白色圣诞节》中衍生出的一个问题是，如果你就是一个大脑或是一段代码，你适用于怎样的道德？克隆人被认为违反伦理，机器人有阿西莫夫三定律，那么克隆的思维/没有实体的机器人，是否因为更“不像”人类而可以用来奴役/虐待/刑讯逼供？

最后值得一提的是，不知道这算不算是给《黑镜》的忠实粉丝们的圣诞礼物，Charlie Brooker在《白色圣诞节》中埋下了各种与前两季各集的联系：与Matt一起围观屌丝把妹的人中有一个人的ID是I_AM_WALDO（《Waldo时刻》），另一个则是Pie Ape（《一千五百万点》），Joe看电视切换频道时出现了Hot Shot（《一千五百万点》）和Tonight For One Week Only（《Waldo时刻》），在看UKN（《国歌》）对于火车事故的报道时屏幕底部出现了“MP Liam Monroe声明Twitter账号被黑”（《Waldo时刻》）和“Victoria Skillane上诉被驳回”（《白熊》）的新闻，此外Beth用的验孕棒和Martha在《马上回来》中用的是同一款，以及她也唱了《一千五百万点》中Abi唱的那首歌Anyone Who Knows What Love Is。

最后的最后，大家圣诞快乐。

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迄今，《黑镜》已经出了六集（两季）电视剧，和一个长篇幅的特别篇。这部电视剧我还是会一直追下去，但是不可否认的是，这部剧让我越发感到它的无力与疲乏。

一
在第一集《国歌》出现的时候，其中对于人性的批判，简直是佩服的五体投地。接下来的两集《一千五百万的价值》《你的全部历史》也是可圈可点，尤其是《一千五百万的价值》，对于眼下娱乐至死的形态的批判更是入木三分，让人咋舌。看了之后，只是觉得后怕。

在第二季中的《马上回来》、《白熊》、《沃尔多一刻》三集里面，平均来看，其中的震撼就少了第一季时候的震撼。一方面是有了心理预期，而另一方面，《黑镜》的主线逐渐开始偏离。两季之间，或者说《黑镜》整体的主线就是“科技”对于人性生活的影响。但是两季还是有不同。第一季更加倾向人性在科技发展之后的发展；第二季则是倾向于科技发展对于人性的影响。看上去差别不大，似乎是玩弄文字游戏，但是细细的来看，其中的区别就泾渭分明了。

人性总是有负面和正面的两面性，在不同的时代都会有相似和区别的表现。而《黑镜》则是展现人性在不同时代的表现。这么做的目的，当然是警醒人类不应该自大，不应该狂妄，应该始终对于世界有敬畏和谦卑的心灵。而不要妄图尝试利用科技解决所谓的社会问题。比如政治的冷漠、娱乐的堕落与夫妻间的怀疑。

而在第二季，对于技术的描述多了起来，也就更加倾向于科技造成了新的人性的问题，造成了新的社会问题。这在第一集《马上回来》表现的尤其明显。一个非常好的技术，编剧却仅仅是展现了对于人性可能造成的负面的破坏，而它对于人类的正面的帮助，则是隐而不现。当然，这一集的最后一集《沃尔多一刻》则是表现的好很多，呼应了第一季第一集《国歌》，再次的表现了政治虚伪可笑的一面。

这两者很难分出高下，但是就我个人而言，更是喜欢第一种。因为当科技创造出目前不存在的问题的时候，以后的人类完全有可能利用他们的才智解决新的问题。但是在电视剧里面，往往只是突出其令人恐惧的一面，而对于人类如何解决问题则是没有表现。这点在我看来，其实也是太过贬低人类的智慧，是不太靠谱的。

当然，因为总共只有六集，强行的这种分类难免有点牵强，这我也是承认的。但是其中的两条线索和两种倾向，确实真真正正存在的。可能存在的问题就是，按照不同出品时间，不同的季数就粗暴的分类，这个确实不可取。不过两季整体上的表现，是必须应该承认的。

二
再来说最新出品的《黑镜：圣诞特别篇》，这一集在我看来，简直是水平最低的一集里。根本原因在于，文中所描述的科技所带来的困扰，在很大程度上是可以避免的。或者，电视剧所希望表达的科技带来的危机，在我看来根本是可以很轻易所解决的。上文已经说到，这种做法会贬低人类自身的能力。在这部电视剧里面，这一点是发挥到了极端。科技的发展，带给人们的仅仅是各种负面的问题，而其中的福祉，则是根本回避。当然，用“篇幅”可以很好的回避这个问题，但是其片面性也就是无法回避的指责了。

具体到这一集里。其中核心的科技技术有三个“eye”“block”以及“copy”。对各个科技所能产生的负面影响，因为篇幅的缘故，编剧用一集的内容将这三个技术串联起来。第一个技术用到的是“PUA”，按照一贯的设置，无疑是一个悲剧。第二个技术的故事，则是用了两个人物来展现，篇幅占了将近一半。让我们看到了在未来的世界，“block”可能给人带来的伤害。而“copy”是我最喜欢的一个设计，这个在后面说。

为什么这部剧有问题，其中在“eye”和“block”表现的尤为明显。在“eye”中，因为这个技术导致了悲剧，所以我们会下意识的将其归类于黑科技一面。认为其使用，会给人来带来生活上的悲剧。但是这点却是恰恰非常片面的。在现实生活中，已经存在了所谓的“PUA”，很多人也是通过各种方式学习“把妹”技巧。而在剧中，无非是将这种方式扩大到了一个更加即时、更加便利的极端，这样做又有何不可？当然其中涉及到了隐私的问题，但是难道这种方式不是违法使用造成的结果么？后文显然已经对于这种使用方式提出了批评，但是因为只是一笔带过可能就丧失了其矫正的意义。也正是这种正反方面呈现的不对称，让我对编剧极为有意见。深刻的科幻作品，尤其是为了呈现某种技术对于人类生活的影响的时候，必须要呈现出可能发生的所有情况，人类所有的反应与应对。仅仅是展现了科技负面的作用，则对于人类想得太低级与愚蠢了，丧失了科幻作品对于未来世界想象的力量。
至于“block”这点也是同样的。故事呈现的角度是在被block一方，因为是被动的，自然会各种的不满意与反对，但是如果我们将视角换一下，换成主动block一方，从他的角度出发，考虑其block前夫之后，生活质量得到巨大的提高，那么这个技术还是负面的么？任何技术都是有两面性，关键在于使用者是如何处理。也就是说，科技本身是中性的，最根本的还是取决于人类自身。当我们将技术本身奉上神坛，对其顶礼膜拜，将它看成是决定人类命运的主宰。在那个时刻，人类就变成了科技的奴隶，任何的行为都只是应激的、自动的，人类就丧失了对于科技能力的控制。如果真是到了那般田地，也就没有必要通过任何的文艺作品展示人类生活，因为都是由科技所触发的，人类无非是被上了发条而已。
这样的意见显然会引起争议，会有人声称”科幻作品难道不应该呈现科技带给人的负面效果么“。当然应该，但是如上文的分类而言。应该以”人性“为根本，讨论人性在不同科技发展阶段的问题，而不是以科技为核心，简单的讨论科技对于人性的改变。

三
最后再说第三个技术”copy“。这在我看来是设计最为优秀的一点。首先，这个技术是前所未有（据我所知）的设计。之前讨论”意识“与”物质“的关系，这种意识只有一种，他的主体性始终不会产生偏移。但是在本剧里面，又出现了具有同样意识的两个主体，那么他们究竟谁在是本尊呢？如何对两者进行区分呢？既有的法律框架如何来分别对待呢？这个设计激赞，可是围绕其展开的故事并不让人满意。一个是将copy视为本尊的一个附庸，成为所谓智能家居的一部分；而在后面一个故事，在我看来已经触及到了更加深层的问题，如何区别copy与本体。这个copy始终具有的是一种主体的自我认同感，始终认为自己就是主体。甚至记忆在很大程度上也与所谓的”主体“一致。在剧中的处理就是，谁拥有了肉体，谁就是被认可的”主体“。而对于这个问题的讨论，也就就此而止，完全没有更深层次的讨论。副本的自主性的可能被完全忽视了。可以想象一下，如果将这种副本植入一种可以直接在现实世界表达的环境中，那么会怎么样？就是第一个故事之中，如果她可以利用其它的工具来表达自己，展示自己的意图，而不是像是奴隶一样仅仅为着所谓的”本尊“服务，那么她又应该如何判断自己？本来这一点可以进行更加深刻的讨论，但遗憾的是，创作者就是光光展现了一个肤浅的几个现象就浅尝辄止。这一点是非常让人遗憾的。与其说是，用这么长的篇幅讨论三种技术对人类生活的影响，倒真不如用所有的篇幅，去全方位的讨论当人类的主体产生区分应该如何是好。
这种烂手艺做坏好食材的现象，真是让人痛心不已。不过好处就是，给其他人的创作流出了空间。可以就其更加深入的思考‘创作出更加优秀的作品。

四
《黑镜》第三季会在明年推出，而按照现在的创作思路来看，恐怕还是设计一个小小的科技变迁，然后去讨论它对人类生活的负面影响。让人对于科技继续恐惧，继续担忧，而主创则表现出一种众人皆醉我独醒的态度，对这即将到来的生活指指点点，表现出先知一样的优越感。但是在实际上，这种片面的展现，既不深刻也不严谨，更多的只是表现了一种对于现有生活甚至是过去生活的留恋与缅怀，而不去迎接和描绘科技对生活全方面的影响。如果真的让我不幸言中，《黑镜》这种贩卖悲观似的创作，会成为它驶向完结的快车道。

<Black mirror>这一以贯之的高质量制作水平，真心值得数年累月的等待！

内置智能眼现场实时直传和屏蔽功能之强大，意识副本的利用的背后对于“人性”的重新思考，小人物Harry的故事结局，Joe的故事结局，Matthew自己故事的结局……继续对于编剧的脑洞膜拜三炷香，还有那黑科技的执着，还有那种什么是正确什么是错误的界限模糊。

看完第一遍，翻过头来看第二遍，看到Matthew跟Joe讲解约会现场指导的那一段，忽然觉得炫技之外，似乎另有深意。

现在，我来调整一下影片顺序，辅助阐述我当时的想法。

26min的时候，Matthew对Joe说的那段对于屏蔽的感慨：
”她屏蔽了我。
你被屏蔽过么？
那会把人逼疯的。
一旦按下那个按钮，就完了。你被屏蔽了。
你无法听到他们，或是对他们说话。
他们听不到你，也无法对你说话。
每次你看到他们时，只能看到，一团虚影。
我们都内置了智能眼，对吧。
Oh,shit.
这就是进步的代价吧。“

倒回去，9min50s，Matthew的那段约会心理理论：
”这个策论总的说来，
就是有意把你真正有兴趣的那个排除在外。
一方面，你不会显得粘人。
大部分情况下，他们还都会参与进来。
人们渴望被人注意，
不喜欢被排除在外，会觉得没有存在感。
……
人都想被倾听。
所以90%的调情都是听人说话。
或者装出一副你在听的样子。
重点是让他们感到，自己是重要的。
他们让你想要忽略其他的事。
只把注意力放在他们身上。“

全片的要点只是在讲意识副本运用和智能眼的屏蔽么？
可能不是。
正所谓，人与人之间的交往，大多建立在相互关注的基础上。
人与人之间关系的变化，也与相互之间的关注度密不可分。
从恋爱的角度来看，喜欢一个人自然会去关注一个人。不喜欢的时候，别说厌恶，连搭理都懒得搭理吧。
有人说，在现代社会，仅次于生理需求的第二需求，就是被关注的需求。
也不知道这个算不算是这个圣诞SP的主旨。
意识副本的驯服，不就是监狱里”关小黑屋“的训教方法么？
智能眼的屏蔽，不就是夫妻间的”冷战“么？
我们所以为的那些遥不可及的高科技，谁说不就在我们触手可及的地方？

我想这也是黑镜的一种讲故事的逻辑。
与距离我们还有几十年、几百年之遥的未来科技不同，那蕴含的对人性讨论，与时间无关，始终与我们息息相关，能够引起我们的共鸣，抓住我们的心。
只要我们还是活生生的人，只要在我们的大脑中还有自我意识，只要我们还能感觉到感觉。
从人的本性来讲，再怎么炫的科技脑洞，也跟不上人类好奇心膨胀的速度。但对于人性的讨论，纵观千年历史，也未尝停止过分秒，满足人类分毫。

黑镜的逻辑我是表示敬佩的。
科技之下是人性。

看了这个圣诞特别篇之后感觉黑镜越来越退步了，这部作品如果单独拉出来可以说是上乘之作，但是整个黑镜感觉是一季比一季差了。
黑镜这个名字的由来应该是泛指手机，pad，显示器，电视等有液晶屏幕的设备。这些设备的迅速发展在便捷了人类的同时，也改变了人类的生活习惯。每一部黑镜都是对未来科技的一种担心。很多主题都是“科技使我们更糟糕”“科技不能代替一切”等。
这一部也是一样，我们来看一下里面的两个主题“副本”“屏蔽”。
“副本”的概念我前面回复过，直接贴过来了：
副本真的危言耸听，既然是模拟的，完全可以给她构造一个完美的模拟世界，让她快乐的生活在里面，让她有用之不尽的财富，贴心帅气的老公，永不衰老生病，还能有虚拟的人跟自己交流相处。不知道比现实的自己开心多少。至于工作，影片的最后表示现实中的1分钟可以调整为里面的一年，1分钟的事情给你1年去做，剩下的时间都可以享受生活了，或者更简单些，能模拟出副本肯定能修改她的快乐程度，通过模拟信号让她一直快乐就好。而影片则是用了一个最笨的方法，通过强迫去奴役副本，你这样真不怕她抱负吗？如果她故意损坏设备让你触电身亡，拍摄你的隐私上传互联网，罢工让所有设备停止工作，在咖啡或饭里下毒真的好吗？一个完全自主思维完全违背机器人三大法则的东西我可不敢用。
而且“副本”的目的仅仅是做一个管家。刚开始我以为真会像致命魔术里面一样，但是如果仅仅是一些code。那肯定是更倾向黑客帝国这样的改造。去折磨虐待奴役自己的方式除了给观众震撼和对科技的恐慌，没有任何逻辑可言。
而第二个“屏蔽”更是莫名其妙了。在我们的现在社会中，我们喜欢一些人，讨厌一些人，但是如果真有这个“屏蔽”功能，我估计也没有人会用它。亲人间能有多大仇怨让你去屏蔽他们？如果是同事朋友同学，你上去屏蔽他你还做不做人了，等于两个人永远断交，其他人又会怎么看你？如果碰到个性情火爆的说不定直接抡拳头了。
思来想去这个屏蔽功能只能用在离婚和分手上面。我实在想不到还有什么别的地方可能用到，现实中你讨厌你们领导，你会去屏蔽吗？媳妇讨厌婆婆会去屏蔽吗？在公司/学校你有个讨厌的人你会去屏蔽吗？就算罪犯也不能这么用啊，人家拿把刀站在你面前准备杀你，你就看到一堆马赛克一点防备都没有真的没问题吗？
所以说这集的两个概念大概只有喜当爹生出混血和破案能用了。

而黑镜前面的几集的顾虑则是很有必要的。比如第一季第三集你的人生。里面讲述了男的怀疑女的最后通过回看场景最后矛盾升级。其实类似的科技已经在影响我们了。通过qq微信短信等交流发生的吵架随时都可能“翻旧账”，如果你怀疑对方的话，可以去查ta的聊天记录，通讯记录，短信记录。基本上如果真的有问题都能查个水落石出。现在各种通讯工具都在记录着我们的一言一行。可能表现的方式不同，我们没有24小时肉眼监控摄像头，但是我们身处的情况确实相似的，只是影片放大了这种顾虑。（这一集是我觉得黑镜最赞的）这种困扰伴随着科技而生，却没有办法避免。

其实我们能切身感受到的困扰很多，比如现实中人们的交往越来越少，朋友出来各自低头玩手机，网上侃侃而谈现实中交流障碍等等就不展开了。
希望黑镜的编剧以后考虑的再周密一些吧

科幻剧《黑镜》一路拍来，到现在拍到第三季了，集集都拍出了新意。该系列有个一以贯之的编剧逻辑：在未来，黑科技如何反噬社会？所以，无论各集的情节、人物如何千变万化，或者每集要展示的何种黑科技——是可复制的意识，还是类似于「Google Glass」的智能眼——整个系列能保持住同等的水准和腔调，不会发生变味。
传统意义的科幻片，通常可归为猎奇性质的奇观片，内核依然是传统故事，只是披上了一层科幻外衣，向观众兜售的是想象力和未来世界的奇观，为观众开拓眼界，例如《阿凡达》、《星球大战》均是如此。再或者在科幻的外衣下塞点心灵鸡汤的私货，比如最近的大热片《星际穿越》便是打的父女情感牌。
《黑镜》不一样，除了部分展现了科幻奇观，它更多的是令观众产生道德恐慌。跟传统的科幻片相比，它更近似于道德讽喻片。凡是有道德讽喻意味的文艺作品，作者都自觉或不自觉地承担了教化大众的使命和意识，借敷衍离奇的故事以劝谕和警醒世人，以达到平易风俗的目的。
这种道德讽喻的文艺作品古已有之，非常普遍，在中国古代白话文小说中尤其常见。
例如冯梦龙的《三言》：《警世通言》、《醒世恒言》和《喻世明言》，标题便已光明正大地表明了态度。
例如《金瓶梅》，书中的西门庆“酒色财气”样样不缺，手眼通天称霸一方，但终究还是落得个家破人亡妻离子散。尤其是后四十回，作者兰陵笑笑生写得尤其延绵悲凉，其道德讽喻、劝诫世人的意味非常明显。
更不必说千古奇书《红楼梦》。书中写尽了荣华富贵，偌大一个荣国府、一个宁国府，繁华兴盛极尽奢靡，最后也是“食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净”。《红楼梦》对世俗的警醒韵味，和《金瓶梅》异曲同工。
《黑镜》表现道德讽喻的方式，不如白话文小说那样鲜明直白，它更加隐蔽，但更残酷，刀刀见肉血淋淋的残酷。当我们探寻《黑镜》故事的魅力来源，一方面固然是编导们瑰丽的想象力奇观，更重要的另一方面是它给观众造成了道德恐慌。编导故意放大和渲染了科技和人的对立，故意让科技和哲学产生不等对的错位。正是这种错位令我们感到道德恐慌。
幽默也是一种错位，它是二重逻辑的错位。「笑是一种从紧张的期待突然转换为虚无的感情」，康德如是说。人们利用一重逻辑引起了期待，顺滑过度到二重逻辑时让期待落空，令人哑然失笑，这就是幽默。《黑镜》编剧前提中的错位，不属于「幽默式」的二重逻辑错位，而是在一重逻辑下的扭曲错位。在一重逻辑下，编导们故意拔高科技的发展、贬低人文哲学的进化，造成了科技和人文的错位。
这种错位，给人的感觉是恐怖和残酷。就像一个人双腿并行，假如一条腿变长，一条腿锯短，我们将会看到一个畸形的怪胎。一个人的脸，两边大小不一，差别明显，我们会觉得他丑陋无比。丑陋和畸形，都是源于人类心灵底层的恐惧。
同样，科技发展到想象的尽头，而道德律令停滞不前，甚至有所倒退，两者产生的强烈反差，令人心生恐怖。犹如我们在马戏团里围观的象人时，在心里留下久久挥之不去的震撼。所以《黑镜》系列的大设定，其实是：拉黑人文、放大科技，造个怪胎吓死你。
在《黑镜：圣诞特别篇》中有两个基础设定，都是未经道德和法律允许的前提下率先赋予实施的黑科技：一是意识提取，规避了副本意识的「主体」问题，二是智能眼使用，规避了人类对智能眼使用的法律法规。只有人为故意忽视这两个问题，忽略道德和法律的限定，让黑科技自由生长，形成的故事张力和强烈反差才能令观众不寒而栗，继而引发观众的思考，以表达出编导的道德讽喻。
当然，《黑镜》给观众造成的恐惧和观看马戏团里的怪胎感到的不寒而栗，本质还是同一种恐慌。从这个意义上说，《黑镜》讲述的故事就是另一种供我们猎奇的怪胎，一种不会在正常社会中发生的怪胎。
最后，不得不向《黑镜》的编导致敬。你们不仅想出了高超的设定，还把故事讲得高潮起伏，余味不绝。有创意不难，难在如何讲好一个故事，在这方面《黑镜》为我们提供了一个完美的典范。用故事卖创意，你行吗？