我们都无法成为大人

46岁的男主，在2020年疫情初期遇到了老友，老友说他变成了龌龊的大人。

面对在一起9年的未婚妻，两人分开前，他拿着一直夹在书里的初恋寄来的明信片，淡漠的说“外面雨很大，要不要带把伞”。那种淡漠毫无感情，把9年的未婚妻，当作是路边见到的随便的谁。

再倒回去，苏在酒吧门口的贩卖机前对他说“我很擅长找到绝望的人”，那时说的大概没错。

1999年结束，他邀请初恋同居结果变成了分手，初恋说太普通了，她说的最后一句话是“下次我带CD来”。

电影没有讲为什么初恋分手，看起来有点像是花束般的恋爱，甚至过程中多次代入了苏打是男主，是个他的角色，够丧。

电影里一直提到太普通了，而我们大多都是这样太普通了，跟其他人一样，在大时代下的小人物。顺着时代，顺着社会要求，囤粮，戴口罩，打疫苗，结婚，找工作，完成社会使命。

电影倒着讲完25年，46岁的他也无法成为大人，他和他身边的人的故事讲的也七七八八，是个值得二刷的电影。但我又讲不出什么专业水准，最近这两部太阳国的爱情片，都讲的还不错，没什么夸张，好像就在身边。

像是我和一个朋友的选择，同样的时间，遇到了相似的爱情，不说彼此的感情，只说遇到的对方现实条件非常相似。2年前我24岁，朋友26岁，我很迅速的做出了选择，开始了我的爱情，觉得勇敢一下没什么，就算结局不好也有美好的过程。而她始终与对方保持暧昧，甚至在男生马上表达的时候，她聪明的避开了。2年后的现在，我分手了，她始终都没有开始她的爱情，且现在她也准备告别对方。

我们对于爱情做出了相反的选择，我在最开心的时候，劝她最好去试一试，甚至对她油盐不进的样子有些生气，但她清楚的知道自己要感受的是什么，所以做了自己的选择。我们选择了2条路，但有一样的结局。

好像人这30000多天一样，结局都是离开和告别。

从最开始一句「小时候的你，会想要成为现在的自己吗？」

贯穿整部电影，以倒序的方式从现在慢慢回到过去。

直到回到1997年，讲述了佐藤和kaori一起开启了一场漫无目的的旅行，此时电影的画面也变成了底片的画幅，底片的画幅对比现在的更窄更高，这样接近正方形的画面比例也更凸显了这2个人的关系，直到回到现实画幅才恢复。

kaori经常在佐藤身边说到「真是普通」，这也是佐藤回忆里出现最多了一段话。

回到现在，现实总是残酷的。小时候，我们对自己的未来充满希望，希望长大后可以成为立派的大人。但当我们面对了各式各样的现实后，我们还能成为我们想象中的大人吗？就连最不喜欢「普通」的kaori都活成了最普通的模样。

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很喜欢电影的最后一个镜头，从原宿的交叉路口慢慢往上抬，最后点题，感觉到在这座城市里的又有多少「普通」的人呢…

有没有那么几部作品，你会错认为是为你量身定做的？每一处镜头语言，每一个隐喻设定，都能会心一笑，仿佛是整个观影生涯的复习课。于路人来说，本作就是这么一部。

纵观整部作品，有一个价值观体系始终存在，底层是名为”普通“的一切，普通的生活，普通的人格，普通的发展，普通的生命，顶层是”不普通“，用本作的话来说就是”你没问题的，你很有趣“。这种价值观的充斥，在整部作品中可谓面面俱到，从主线剧情，到旁枝末节，甚至在男主和浅野堇结识的夜晚，旁边酒醉的路人也在喊着这句话。

“有趣”成了莫大的肯定，“普通”宛如地狱。

开始一直不知道为什么要这么处理，直到看到最后，看到男主与伊藤莎莉刻骨铭心的初恋，才明白，原来是青春年少种下的种子。不过这样就结案了吗？总感觉有一些模糊的东西，没有说透。

于是，又看了一遍。又想了一下。终于自认为参透了这个价值观的底层逻辑。本作原著是畅销书，而路人接触到的关于探讨创作的作品，不论是《bakuman》、《炎拳》、《再见绘梨》还是《月亮与六便士》，在描述创作的时候，都提到了，普通是大忌。相信本作的作者同样在创作的同时充满了逃离普通的煎熬，于是不经意间就构建起了这么一套精神内核。

对于路人来说同样如此，大概是早早就意识到自己对周围人的可有可无，所以取名叫路人，时刻提醒自己消除过剩的自我意识。但是有时还是忍不住的对所见所闻咂摸几句，自顾自的品头论足。就这样，虽然没有创作者的本领，却多多少少有了创作者的自觉，即使作为路人，也想在脱离普通的道路上前进至少那么一小步，希望听人和我说一声：“你的身体里充满了尚未成佛的词语。”

而普通的内核是一次次的失意与退让，伴随路人意识的觉醒，在向“有趣”攀登的路途中，必然是常常失意，就像片山萌美举手照相时熄灭的东京塔，大岛优子带不走的书与青春，浅野堇想要的普通的生活。而在每个失意的瞬间，正像是看到曾经对“普通”喊打喊杀的伊藤莎莉最终泯然众人，“我还在坚持什么呢？”

这时候突然想起当年红极一时的筷子兄弟，《老男孩》曲子一响，就是一帮社畜苦逼的脸，当年年少的路人激动得不行，感觉看到了自己的人生。后知后觉，所谓“人生不如意，十之八九”，不过就是在描绘失意，而失意是几乎所有人的共同回忆。

不过如果单纯只是描绘失意，那也不过就是丧气的狂欢。个人感觉，本作更多的还是一种隐隐的无奈，一种尝试逃离普通，最终却落回普通的认命。而折腾了整整一圈，最终回到原点，这大概就是普通本身。

与其说是爱情故事，不如说是男主的个人感情成长史。故事从2020年的晚上，46岁的男主和躺在垃圾堆里不愿意起床的旧友开始，飞速倒退，经历了最新的分手，2015的年会，2011的午饭，2008年的朋友辞职，2000年和特殊服务的女生的短暂爱情，1999年和女友的分手，1998年的明信片和新闻中人的偶遇，1997年的旅行和快乐，1996年对自己的肯定，1995年的初遇和辞职…然后回到2020，和故事的开头串成了一个圆。

故事是碎片的，快速的，特别是刚开始，时间倒转的特别快，可能大家还没看清人物和剧情就不断的在更新时间。但等故事的最后再次串联，你才真正的看到这25年中发生的一切对于男主和故事中的其他人都意味着什么。这不是一个人的变化，这也是一群人的变化。而当我们发现我们似乎成长了，无趣了，成为了大人，却还在某些时刻记得曾经疯狂的事，疯狂的话，和最初爱过的肯定过自己有趣的人时，好像被困住了，泪流满面，无法成为真正冷漠的，向冰冷麻木社会屈服的大人。

电影是日本电影惯有的风格，很美，很浪漫。特别是97年的旅行太日本浪漫了。灯光很美，很多个寂寞颓废空虚的夜晚都在灯光的表现里更有感觉了。

同时特别值得一提的是【1997年旅行隧道中画幅发生了改变】这件事！我发现画幅变了觉得这个设计蛮特别。一方面更方正的画幅更容易表现人物的表情和情感，另一方面就是这个复古感也更适合1995-1997这个年份。回到2020的时候画幅也换回了宽荧幕，整个改变也蛮丝滑，不突兀，但很有新意！

个人其实不太喜欢这个电影对爱情的部分，日本的很多爱情故事总要说初恋或者一个无法忘怀的过去，可能很多人有共鸣但我觉得很厌倦，也觉得对后面的恋人极不公平，能理解但无法接受的一种爱情吧。

但关于社会的部分还是挺真实和戳人的…一些取舍，对理想单纯的追求和一些现实的差距，被磨平了棱角却还是不肯屈服的样子，都令人觉得好像这就是每个人正在经历的事。但也因为如此才显得女主无比特别，因为她会肯定男主的与众不同。

看完后最深印象的是女主的台词，“你的身体充满了未成佛的词语”，也希望每个人都可以找到自己的不同。

或许是因为自己也已经到了和剧中人一样的奔五的年龄，或许是因为自己也还想继续做一个不愿意长大的“孩子”，不想成为大家眼中的普通的大人，《我们都无法成为大人》在不经意间打动了我。

在打开投影看这部影片之前，我并不知道剧情，甚至在看了十几分钟的时候，我对影片在说什么还是比较懵逼的。翻看豆瓣条目下那个莫名其妙的介绍“在早高峰的电车上，Facebook向我推送了“你可能认识的人”。那是我的前女友，我爱得最深的人。恍惚间，我点下了“申请加为好友”的按键”，更是完全误导了我。二十分钟之后，我开始意识到这是用倒叙的方式在讲述成长、爱情、人生的故事，于是我的情绪也跟着进入。

什么样是大人？找一份稳定的工作，结婚、生子，或许我们接受了这些“约定俗成”的人生道路，也就意味着我们长大成为大人了。香织面对伊藤的求婚说，“这看起来好普通呀”，可是有一天她也终于成为了自己曾经眼中的普通人，也走上了结婚生子的道路。这看起来就是我们每个人都在走的道路，从年少时的理想主义，对未来仍有想象，希望自己活得不普通，到了中年时发现我们其实也是一个普通人，爱过，也被爱过，过着朝九晚五的生活，忙碌着每天的琐事，日子就这样一天天地过去，过着平凡的人生。

即便伊藤的心里似乎始终无法忘记香织，香织给他的明信片始终夹在书里，似乎并不想变得普通和无聊，他拒绝了与相处9年的恋人结婚，他一直努力想要有所不同，但在某个夜晚突然打开回忆的思绪，过去的20多年的时光历历在目，发现自己终究还是成为了普通的大人。

这就是普通人的一生，那一个没有说离别就再也不见的清晨，那一次摔伤也要先顾着工作的意外，那一个被人看穿了情绪的夜晚，那一间繁星点点充满回忆的房间，那一位爱而不得的朋友，那一顿因为工作电话而被打断的午餐，那一场因为共同的喜爱而走到一起的初恋，那一份无聊而又无法放弃的工作，那些一地鸡毛的生活。倒叙的手法更容易让我们产生“如果当初…. 现在可能不一样“的想法，但人生没有假如。

普通也没什么不好的。我们都无法逃开普通的生活，贪恋过往，回顾过去那些年少情怀已经没有意义。如果说在年轻时还有做梦的自由，“身体里有尚未成佛的词语”，到了中年时候再继续中二，一面唏嘘着人生的虚无，一面感慨着说自己不想成为大人，那剩下的可能就只有矫情和自我感动了。

但你其实仍然有机会选择不普通，就像那个心血来潮就翘班去说走就走的自驾旅行，无论你是少年还是中年。

长大成人

三十而立、四十不惑，从来这个社会就对何时成长为什么样子下过了定义

而没有在客观上达到定义的你我

就会被定义为：負け犬

所以，成长这件事，到底是客观上看起来人模狗样更重要，还是主观上确认了SELF CORE VALUE更重要呢？

人生，从来都是一场孤独的旅行，无论你走到哪里，天涯海角，无论你身在何处，纵使被众人围绕，孤独从未离去，深入骨髓，每日每夜，每时每刻，扎根于心，游走于血

我们好像在懵懂之间完成了很多事，完成之后怅然若失

在我的年龄，很多同龄人都完成了很多社会普世价值赋予他们的社会认同，而我漂泊异乡，已经有十多年没有陪伴在父母身边，最近有一天，我和妈妈说，妈妈，你会不会觉得我做得很差劲？因为在我的认知里，作为一个一路给予我所有我所需要的支持却从没要求过回报的人，她真的有资格可以对我提出要求，无论是她自己的独立想法亦或是普世价值观让她有的期待

但是她说，不会，你做得很好，你把自己照顾得很好。

即使我的生命结束于此刻，亦无所求，因为把我带到这个世界上来的人确定地告诉我，她很满意我的存在。我很感谢她的回答，因为作为这个世界上唯一有资格挑剔我的人，她告诉我，她很满意，我对这个世界，没有亏欠什么，以后更无需承担多过于此的任何责任，做好你自己，已经足够

突然之间想起之前和她的一段对话，她说，在这个世界上，她最看重自由，那么是了，在她的SELF CORE VALUE体系当中，主观上的FREE WILL&客观上的FREEDOM是列序第一的价值，当时听到这段表述的时候，我真的深深汗颜，不同的时代背景孕育出的两代人，居然是她比我更坚定地站在了自由的价值选择上，这个女人赋予我生命，却从未对我有过任何强求，所有的对话体系都是基于平等的地位和沟通的目的

回到电影的主线，倒叙的年份让我们看到处于不同年龄阶段的男主的工作和恋爱关系，不知道为什么，男主的眼神总是给我一种很温和的感觉，无论恋爱对象是谁或者男主对当时的恋爱对象所抱怀的情感各不相同，但他的个性特征一直很平和地展现出来，让我心安

大人になれなかった，是站在某个时间截点对过往的自己做一个评价：我没有变成大人。是的，我没有变成大人，我没有遵循普世观念结婚生子，我没有遵循普世观念阿谀奉承，我没有遵循普世观念委曲求全，我没有遵循普世观念做任何我不想做的事，我没有变成大人。但我成长了吗？当然，我成长为了我自己。

大人になれなかったけど、ちゃんと自分になったよ。

比小说原作要好，这个要承认。虽然和花束一样充满了报菜名，但有两段男主和香织的回忆真的太美了，一段是在love hotel星夜一般的房间里，一段是两个人驾车🚗出去没有目的地的旅行。我们知道现实不可能这么美，是男主对香织的爱才美化了和她在一起的每一段回忆，因为是香织教会他什么是不普通，但这最终也成为他消不去的执念。男主被心头的我执所困，犯了痴念，也因此无法“成佛”，“无法成为大人”。ps.七濑这个角色比小说中要出彩得多，演员的水平很高，网飞是真的会拍lgbt。

看《稍微想起一些》写了评，被豆友安利了这部，于是跑来看。同样是伊藤莎莉，这部感觉完全不一样。像是日常版《花束般的恋爱》。

夜色里，光影斑驳跳跃于男人的脸上，森山未来在taxi上跑马灯追忆旧爱s，小泽健二citypop style音乐响起，故地重游，潸然泪下，放演职员表，而后再出画面，46岁的中年男，继续走着，“普通”（虎刺）地生活下去。不算彩蛋的会心一触。

说起来伊藤莎莉最经典的角色是哪个呢？早几年的《夜以继日》，女主的闺蜜，拜金整容（无贬义）贴地生活，活得热辣辣。然后是《全裸导演》里的AV化妆师，粗线条、心理强大的形象。还有各类日剧女配，可塑性很强。

《我们都无法成为大人》，伊藤莎莉扮的香织，尤其可爱，文艺到骨子里的可爱，在不愿长大的过程中长大的可爱。会不会有点像我呢？不敢承认，我想有几分吧。

狗免那塞。比如这篇影评，写于明天一早就得在我司大会上代表发言的晚间。